Новости Рериховского Движения за 2010 год

Кэт · 21 сен 2010

Газета "Известия" сказал(а):

http://www.izvestia.ru/news/news251394

14.09.2010

В Париже открылась выставка "Шедевры российского ткацкого искусства"

Выставка "Шедевры российского ткацкого искусства" открылась сегодня в столице Франции. Она проводится в рамках культурной программы Года России во Франции.

На стендах галереи "Бердж Ашджян", расположенной рядом с Елисейскими полями, два десятка уникальных экспонатов, охватывающих обширный период с XVII по начало XX века. Здесь выставлены одежда с шитьем золотой и серебряной нитью, представлено бисерное и жемчужное украшение тканей, оренбургские пуховые платки высшей сложности изготовления. Все экспонаты предоставлены из частных французских коллекций, передает РИА "Новости".

Особый интерес представляет уникальный ковер, принадлежавший Петру Корнильевичу, видному российскому дипломату голландского происхождения, ближайшему помощнику императора Александра Первого. Ковроткачество представлено также произведениями 17 века из южнокавказского региона.

Среди экпонатов - богато украшенная риза 17 века, аналогичная тем, что выставлены в московской Грановитой палате. В прошлом она находилась вколлекции знаменитого российского предпринимателя и коллекционера старины Петра Щукина.

Двадцатый век представлен яркими оперными костюмами, созданными для антрепризы Дягилева по эскизам Николая Рериха и французского кутюрье и дизайнера Эрнста Буасо. К современном искусству относится также гобелен абстрактного рисунка, изготовленный по эскизу знаменитой художницы Марии Васильевой.

Залы выставки украшает российский трёхцветный флаг. Этот экземпляр создан в 2001 году из шёлковых тканей известным французским дизайнером-концепуалистом, скульптором и архитектором Жан-Пьером Рейно.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 21 сен 2010

Сайт Правительства Мурманской области сказал(а):

http://www.gov-murman.ru/press/?d=13-09-2010_10:09

В Мурманском областном художественном музее продолжается цикл лекций историка моды, коллекционера Александра Васильева

Его знаменитая коллекция насчитывает более 500 старинных платьев и костюмов, более 3000 аксессуаров: зонтов, шляп, сумочек, лорнетов, перчаток и т.д. Коллекция фотографий нашла свое отражение в его книге "Русская мода. 150 лет в фотографиях", где размещено более 2000 черно-белых и цветных снимков.

Александр Васильев – создатель декораций для опер, театральных постановок, фильмов и балетов для известных театров и трупп, таких как Национальный театр в Лондоне, Шотландский балет в Глазго, Королевский балет Фландрии, Национальный балет Лиссабона и многих других. Он живет с 1982 года во Франции в Париже. Васильев преподает историю костюма и моды на четырех языках по всему миру, в том числе и в России: в Текстильной академии, в Доме моды Вячеслава Зайцева, во Всероссийском институте истории искусств в Санкт-Петербурге.

14 сентября в 18.00 – лекция "Русские сезоны" Дягилева и мода"

"Русские сезоны" были созданием русского импресарио Сергея Павловича Дягилева (1872-1929). Александр Бенуа, Леон Бакст, Николай Рерих, Мстислав Добужинский, Наталья Гончарова, Михаил Ларионов, Пабло Пикассо, Анри Матисс и Наум Габо создавали декорации и костюмы для его постановок. Сезоны Дягилева сыграли значительную роль в популяризации русской культуры в Европе и способствовали установлению моды на все русское, в том числе и увлечению европейцев традиционным русским костюмом.

15 сентября в 18.00 – лекция "Мода Первой мировой войны"

Первая мировая война (1914-1918) привела к огромным изменениям во всех сферах жизни общества, в том числе и в моде. Мода была вынуждена приспосабливаться к условиям военного времени. Модные дома выполняли военные заказы, предлагали своим клиенткам более простые и удобные модели, в которых чувствуется влияние военной формы.

/Комитет по культуре и искусству Мурманской области/
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 21 сен 2010

eTver.ru сказал(а):

http://www.etver.ru/lenta/index.php?newsid=49919

21.09.2010

Что происходит в Торжке?

Политический процесс в Торжке настолько странный, что в нем не могут разобраться ни жители этого города, ни политическая элита Твери. Мы решили все же попытаться понять ситуацию, подробно расспросив Геннадия Климова, человека наиболее посвящённого в тайны Тверской политики.

- Геннадий Андреевич, почему такой интерес к Торжку?

- Город Торжок во многом недооцененный город в России и Тверском регионе в частности. Недооценён он и в историческом плане. Он лежит на пересечении реки Тверца, когда-то судоходной (важной водной артерией связывающей Балтику с Ираном), с главной сухопутной дорогой, связывающей Москву и Санкт-Петербург. Это одно из важнейших мест цивилизации. Недаром еще Николай Львов, а потом Николай Рерих именно здесь пытались отгадать главные тайны человечества. В бронзовый век здесь уже были земли кривичей - балтийских славян. Этому месту на звездном небе астрологи древности соотнесли созвездие Большой медведицы. Примерно, 3200-летие назад в окрестностях Торжка были центральные земли троянских царей. Торжок - вход в Тридевятое царство на Валдае (то самое, из русских сказок).

В свое время Торжок сыграл решающую роль в распространении христианства по Руси. Здесь возник в 1015 году первый православный монастырь на северо-западе Руси - в честь первых русских православных святых Бориса и Глеба. Через пять лет будет 1000-летие это важнейшего события в истории русского народа. Необходимо придать этому событию федеральный статус. Сейчас это очень важно. Поэтому так необходима в Торжке муниципальная власть адекватная стоящим задачам.

Кроме этого, есть еще одно обстоятельство экономического порядка. Вокруг предприятия "Пожтехника" объединилось несколько очень динамичных компаний под брендом некоммерческого партнерства "Развитие". Есть намерение создать холдинг, который бы специализировался на высокотехнологичной машиностроительной продукции. Дело в том, что участники НП «Развитие» демонстрируют современные и очень прогрессивные подходы к управлению компаниями. Вообще руководителей такого масштаба и понимания путей развития во всей России очень мало. Они не только руководят своими предприятиями, но, прежде всего, создают систему компаний, которая проектирует новые образцы современнейшей техники, оборудования, строительных металлоконструкций, и в кратчайшие сроки выводят их на рынки. Базовое предприятие намерено контролировать весь жизненный цикл изделия: от идеи создания, эксплуатации до ремонта и его утилизации.

При этом головное предприятие многие изделия передает на аутсорсинг. Передача любого бизнес-процесса на аутсорсинг требует наличия в головной компании специалистов, которые коммуницируют с аутсорсером, следят за качеством, полнотой и стоимостью его услуг. Это очень современный способ производства, позволяющий конкурировать с мировыми лидерами. Он создаст в перспективе множество новых высокооплачиваемых рабочих мест в Торжке, Твери и других городах. Планируется, что сборочные производства будут созданы в Западной Европе, Китае, Иране и др. странах. В этом случае, Торжок может превратиться в своеобразный «российский Детройт», с высокой концентрацией высокотехнологичной промышленности. Естественно, это большие зарплаты, отремонтированный и ухоженный город. Кому не по вкусу такое развитие Торжка?

- Разве кто-то во власти может противиться таким грандиозным планам?

- Большинство людей в современной российской власти - циники. Они ни во что не верят. Они не вверят и в то, что кто-то знает, как вернуть России былую славу мировой державы, не допускают к власти лидеров народа, которые знают, как наладить экономику, как навести порядок в нашей жизни. Современные российские чиновники - это в своем большинстве класс политических импотентов и предателей родины. Когда они встречают людей активных, умных, патриотичных, совестливых, им не доверяют. Такие люди им кажутся подозрительными, и они всячески им вредят.
Это делают они отчасти бессознательно, отчасти пытаясь "вымутить" для себя какую-то пользу. В Твери давно сложилась своего рода «двухпартийная система». "Партия порядочных людей", пытается выдавить из власти негодяев всех мастей. Первую победу партия порядочных людей одержала в марте 2009 года, когда победила на выборах в Тверскую городскую думу. Тогда бросили против городского сообщества все силы: был запущен механизм административного рэкета, давления на прогрессивных журналистов и региональных политиков. Но народ высказал однозначно свое мнение. Правда, городское сообщество вынуждено было вступить в союз с тверскими коммунистами, которые тут же предали интересы народа. В Торжке мы видим примерно такую же ситуацию. Эмиссары из областной администрации в жёсткой форме требуют, чтобы снялся с выборов Роман Чеканов, который является председателем некоммерческого партнёрства "Развитие". Почему его так боятся? Думайте сами.

- На самом деле, а чем так дорог команде Зеленина сегодняшний мэр Евгений Игнатов?

- Думаю, что сам губернатор, как человек прагматичный, в тайне сочувствует Роману Чеканову. В случае его победы будет с кого спросить за ситуацию в городе и за предвыборные обещания. Игнатов же ничего не обещает, спросить с него будет нечего. Он даже выборную компанию толком организовать не может, да и, видимо, не хочет. Выбрать Игнатова - значит законсервировать ситуацию в Торжке (она при Игнатове может даже ухудшиться). Но Зеленин не может подержать Чеканова публично.

Только что не менее влиятельный человек, депутат Государственной Думы, председатель комитета по безопасности Владимир Васильев покинул пост председателя регионального отделения партии "Единая Россия". Практически попытка реформировать партию власти изнутри оказалась остановленной. Пока партией руководил в Твери Васильев, рос ее авторитет, с марта она 2009 года выигрывала все основные выборы. Теперь вся ответственность за результаты, которые покажет ЕР в регионе, целиком лежит на губернаторе. К сожалению, сегодня критерием выбора политических решений не всегда является эффективность и стратегия развития территории.

- Люди, близкие к Васильеву изгоняются в Твери из руководящих органов партии? Но ходят слухи, что лидеры оппозиции, в том числе и вы, получили приглашение войти в состав регионального политсовета партии "Единая Россия"?

- Да и у меня и у Игоря Ялышева была по этому поводу беседа с губернатором Дмитрием Зелениным. Сами понимаете, что это решение непростое. Мы готовы сотрудничать с любыми прогрессивными силами, которые ставят целью модернизацию экономики, повышение благосостояния людей, повышение общего культурного уровня нации. Но готова ли сама партия "Единая Россия" к тем изменениям, которые необходимы сегодня? Учитывая вызовы времени, это большой вопрос, однозначного ответа на который нет. Вы знаете, что мы только, что провели большой форум "Умное производство" куда съехались лучшие экономисты и инженеры России. Эти люди точно знают: как перестроить экономику России, чтобы она была конкурентна ведущим мировым державам. Мы намерены скоро провести в Тверской области всероссийский идеологический форум. Умная экономика не может быть без умной политики. Мы будем делать свое дело несмотря ни на что. Потому, что у России сегодня нет других заступников. Мы будем это делать с партией или без нее. Поэтому здесь вопрос не в нас, а в самой партии. Она сама должна решить для себя с кем она?

- Возвращаясь к Торжку. Сделайте прогноз. Кто станет мэром Торжка?

- Я не очень понимаю, как Игнатов психологически может быть главой города при той ситуации, которая там сложилась. Евгений Игнатов - российский генерал, и я думаю, что он примет правильное решение. Если у Торжка есть хоть малейший шанс на возрождение, то надо попытаться его использовать. А сиюминутные, эмоциональные шараханья областной администрации забудутся на второй день после выборов. Другое дело, необходимо чтобы и Роман Чеканов в случае победы понимал, что это будет не его заслуга. Это будет воля всего сообщества новоторов на возрождение города. Он должен понимать ответственность. Потому, что за данные обещания придется ответить. Никто и ничего не забудет. Поэтому работать предстоит круглые сутки ибо ситуация в Торжке не простая.

Записала Варвара Медведева.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 23 сен 2010

Встреча в культурно-просветительском центре ОРИОН

21 сентября в общественном культурно-просветительском центре "Орион" (г.Рязань) прошла творческая встреча с писателем Олегом Каштановым по теме "Алтайская мистерия". Участникам Рериховского Движения г.Рязани были представлены труды Е.И.Рерих ("Листы Дневника", "Криптограммы Востока" и др.), книги К.Устинова "Знаки Света". Были заданы вопросы о построении Новой Страны в Уймонской Долине, педагогике будущего, Звенигороде.

Кэт · 24 сен 2010

В городе Запорожье сказал(а):

http://vgorode.ua/zaporizhia/news/9/21601/

Алёна Каташинская

В Запорожье стартует книжный проект "Великие художники"

21 сентября 2010

Проектом предусматривается выпуск 30 альбомов с иллюстрациями, биографиями художников и историями создания их знаменитых картин.

Жители города Запорожья смогут увидеть величайшие живописные полотна и узнать их историю, не выходя из дома: в городе стартует книжный проект "Великие художники". Всего будет выпущено 30 альбомов, каждый из которых посвящён одному из великих художников мировой живописи.

Так, по словам организаторов проекта, альбомы будут посвящены Рафаэлю, Айвазовскому, Леонардо да Винчи, Моне, Куинджи, Боттичелли, Рубенсу, Гогену, Шишкину, Веласкесу, Серову, Караваджо, Крамскому, Ренуару, Левитану, Рембрандту, Перову, Ван Гогу, Тициану, Репину, Сезанну, Саврасову, Брюллову, Гойи, Дега, Сурикову, Мане, Кустодиеву, Рериху, Васнецову.

- Замечательная серия "Великие художники" раскрывает уникальные горизонты в познании мировой сокровищницы культуры. Житель любого населенного пункта Украины, не выезжая за его пределы, сможет увидеть полотна, которые хранятся в лучших музеях мира - Лувре, Метрополитене, Прадо, Эрмитаже. Для школьников любого возраста знакомство с шедеврами мировой живописи является необходимой частью культурного развития и просвещения. Я убежден, что великие полотна выдающихся художников должен знать любой образованный человек, - отметил Министр образования и науки Украины Дмитрий Табачник.

Презентация книжной коллекции "Великие художники" состоится 24 сентября в 10:00 в Запорожском художественном салоне по адресу пр. Ленина 159, телефон салона 233-00-25, телефон для справок 228-15-56. Стоимость первого тома коллекции - 1 грн.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 24 сен 2010

Московская жилищная газета "Квартирный ряд" сказал(а):

http://www.moskv.ru/articles/fulltext/show/id/10372/

Мария Кронгауз

У Трёх Вокзалов летают даже фонари

[...]

Ну а мы пока, волшебным ли образом или воспользовавшись подземным переходом, перенесемся на противоположную сторону со всех сторон привокзальной площади, где находится самый молодой из богатырского трио Казанский вокзал – его строительство началось в 1913 году. Проектировал его явно не модернист Шехтель, тут в полном своем великолепии развернулось русское барокко. Смотришь на объемы, напоминающие древние крепостные башни или торговые ряды, и чудятся то тут, то там расписные матрешки, дрессированные медведи – весь малый джентльменский русский набор. И светлые образы пышнотелых красавиц Кустодиева парят над башенками и зубчиками, самодостаточны, как улыбка Чеширского кота. Что естественно: ведь и этот художник принимал участие в росписи Казанского вокзала наряду с Рерихом, Серебряковой, Бенуа и Лансере. Автор проекта Алексей Щусев, создатель гостиницы «Москва» и Мавзолея Ленина, объединил ансамбль угловой башней, прямо отсылающей к названию вокзала: очень похожая находится в Казанском кремле. На шпиле ее дракон родом оттуда же – изображался на древнем гербе города. Из диковинок еще затейливые часы на фасаде – со знаками зодиака.

Конечно, встарь, когда архитектор Щусев еще не родился, вокзал выглядел иначе. Размещался он в маленьком деревянном домике. В 1862 году, после запуска первого, коломенского участка тогда еще Московско-Рязанской железной дороги, газеты писали, что рязанская линия была пущена в эксплуатацию с недоделками, платформы не готовы и из вагонов приходится выпрыгивать, и даже в Москве «пассажиров снимали с лестниц вагонов, а дам – выносили на руках».

Но уж новое здание было задумано со всем размахом и снаружи, и внутри: пол в вестибюле из черного и красного порфира, зал ожидания восьмигранной формы со звездчатым сводчатым куполом, громадный ресторан, обставленный в стиле петровской эпохи... Не мне вам напоминать, какие тогда были годы: первая мировая, революция, гражданская война... Так что удалось не все, и строительство подзатянулось аж до 1940-х годов. Но он и сейчас хорош, чего уж там скрывать, особенно в ансамбле с щусевским же Центральным домом культуры железнодорожников. По версии преязвительнейших писателей Ильфа и Петрова, богатое это здание было построено не иначе как на бриллианты мадам Петуховой, найденные в одном из двенадцати стульев.

Надо сказать, что уважение к этой красоте испытывает разве что редкий турист, для остальных вокзал он и есть вокзал, хоть модерн, хоть барокко. Так, в середине 80-х, когда Москва еще не села на обеспечение продуктами по талонам, а провинция затянула пояса, в «зажравшуюся» столицу, где хоть что-то съестного можно было урвать, потянулся народ по выходным за продуктами. Плотно набитые вагоны «колбасных» электричек, которыми владела одна, но пламенная страсть, устремлялись в Москву за добычей. Рязань, Ярославль, Фрязино, Мытищи выстаивали длинные очереди в гастрономах, с помощью сарафанного радио узнавая, где что дают. Хватали батонами колбасу. Покупали стаканчиками диковинную фанту, заливали в термос, везли детям. Тащили баулами мороженое мясо, которое за дорогу успевало оттаять и потечь. Радовались, как выигрышу в лотерею, импортному гусю... А вечером усталые, но довольные, с рюкзаками, авоськами, пакетами втискивались снова в пригородные поезда, торопясь занять место на деревянной лавке. Понятно, что при такой интенсивности жизни не до архитектурных красот.

[...]
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 25 сен 2010

Известия сказал(а):

http://www.izvestia.ru/culture/article3146513/

Вита Рамм

Судьба Бондарчука
Ирина Скобцева - о муже и режиссёре

25 сентября исполнится 90 лет со дня рождения великого российского кинорежиссера Сергея Фёдоровича Бондарчука. Наш кинообозреватель побеседовала с вдовой мастера, актрисой Ириной Скобцевой.

[...]

И: Со студентами строгий, но справедливый. А в воспитании детей?

Скобцева: Дети наши росли, слушая, как отец читает им стихи. Правда, это нечасто случалось. Сергей Федорович был энциклопедически образованным человеком и приучил детей к чтению, к изучению живописи. Как и его отец, Сергей был мастеровитым человеком и любил работу с деревом. В мастерской на даче были удивительные инструменты - всякие стамески, лобзики, шурупчики. Когда Фёдор подрос, они строгали вместе. К нам приходила Наташа, увлечённая разными философиями, Рерихом. И Сергей Фёдорович всегда знал ответы на её вопросы. Он любил Наташу, переживал её развод с Колей Бурляевым. А как иначе - это же его дочь. Да, у него были жёны, дети. Это его жизнь, которую я уважаю. Мы с ним прожили свою. Наш любимый с Сергеем Фёдоровичем Толстой правильно говорил, что смысл жизни - сама жизнь. Значит, надо жить...

[...]
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 25 сен 2010

РИА новости сказал(а):

http://www.rian.ru/culture/20100925/279027104.html

Александр Смотров

История русских балетов откроется посетителям выставки в Лондоне

25.09.2010

ЛОНДОН. - Масштабная выставка, посвященная знаменитым постановкам русских балетов труппы Сергея Дягилева, открывается в субботу в лондонском музее Виктории и Альберта.

Выставка под названием "Дягилев и золотой век русского балета" расскажет об эволюции прославившегося на весь мир балетного проекта, который продолжался без малого два десятилетия, с 1909 по 1929 год, сначала как "Русские сезоны", а затем как "Русский балет Дягилева" (Ballets Russes).

Её героями стали известные музыканты, хореографы, художники, создатели костюмов, которых Дягилев привлекал к работе над постановками, обошедшими ведущие европейские сцены. Среди них - Игорь Стравинский, Вацлав Нижинский, Пабло Пикассо, Анри Матисс, Коко Шанель.

По словам куратора выставки Джейн Притчард, основу экспозиции примерно из 300 объектов, в числе которых около 70 красочных костюмов к спектаклям, составят экспонаты из коллекции музея Виктории и Альберта, который несколько лет назад также вобрал в себя собрание лондонского Музея театра.

"Около 200 экспонатов мы показываем из нашей собственной коллекции, где есть совершенно выдающиеся артефакты, а остальное мы восполнили за счёт вещей, предоставленных другими музеями и частными лицами", - отметила она.

В частности, из Франции для показа в Лондоне привезены некоторые личные вещи импресарио - его цилиндр и бинокль, а из Стокгольмского музея театра - посмертная гипсовая маска Дягилева, снятая сразу после его смерти в Венеции в 1929 году.

Выставка состоит из трёх основных разделов.

В первом из них собраны свидетельства начала покорения Европы Дягилевым и его труппой, когда европейская публика, ещё не готовая к столь авангардным представлениям, воспринимала "Русские сезоны" неоднозначно. В числе экспонатов, представленных здесь, будут девять костюмов к балету "Весна священная", созданных по эскизам Николая Рериха.

Второй раздел переносит посетителей за кулисы дягилевских "Русских балетов". В темной комнате среди нагромождения черных стульев, столиков и сундуков ведется повествование о работе всех членов труппы, их кропотливом труде и личном вкладе в то, что потом видят зрители. Впервые на публичной выставке будут показаны нотные записи Стравинского к балету "Пульчинелла" и пояснения Нижинского к балету "Послеполуденный отдых фавна".

Здесь же будут представлены впечатляющие взор задник к балету "Жар-птица" работы Натальи Гончаровой размером 16 на 10 метров (самый большой по размеру экспонат в собрании музея Виктории и Альберта) и занавес к балету "Голубой экспресс", созданный и подписанный Пабло Пикассо. Здесь же - созданная специально к выставке видеоинсталляция с силуэтами современных балерин, танцующих на фоне задника к "Жар-птице" и языков пламени.

"Дягилев неохотно разрешал снимать на пленку свои спектакли, поэтому мы решили создать к этой выставке собственные фильмы, посвященные его жизни и деятельности его балетной труппы", - рассказала Притчард.

Третий, заключительный, раздел выставки напомнит о периоде возрождения и нового витка европейской славы "Русского балета" в 1920-е годы. Зрители увидят здесь рукописи лично знакомых с Дягилевым и высоко ценивших его деятельность писателей Джеймса Джойса, Марселя Пруста и Томаса Стернса Элиота. Тут же будут представлены костюмы по эскизам Анри Матисса, Коко Шанель, Леона Бакста, Михаила Ларионова и других художников.

Здесь представлены малоизвестные эпизоды жизни импресарио, который потерпел фиаско в сезоне 1921 года, когда его едва не обанкротил поставленный на сцене лондонского "Ковент-гардена" балет "Спящая принцесса" с Ольгой Спесивцевой. Устроители выставки напоминают и об окончившихся ничем попытках советской власти вернуть уехавшего за границу Дягилева на родину, и о его балете "Стальной скок" 1927 года с элементами воспевания советской индустриализации, который некоторые критики считали "заигрыванием" с новым режимом.

Современники Дягилева вспоминали, что он всю жизнь суеверно боялся гибели на воде, поэтому никогда не путешествовал морем, однако по иронии судьбы, именно в городе на воде - в итальянской Венеции - он умер в 1929 году, окружённый тремя близкими людьми: секретарём и любовником Борисом Кохно, ещё одним фаворитом, танцовщиком и хореографом Сержем Лифарем, а также музой и покровительницей искусств Мизией Серт. Внимание привлекает последний счёт из итальянской гостиницы, так и не оплаченный Дягилевым.

"Ballets Russes стали не просто историей, а явлением, оказавшим огромное влияние на последующее развитие театра, искусства и моды в целом", - подчеркнула Притчард.

Словно в подтверждение этого завершают выставку несколько моделей из коллекции "Русские балеты", которую создал в 1976 году под впечатлением от дягилевских балетов известный французский кутюрье Ив Сен-Лоран.

К открытию выставки издан специальный подарочный альбом с 240 иллюстрациями и выпущена ограниченная партия в тысячу флаконов нового аромата духов Diaghilev.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 25 сен 2010

Комсомольская правда - Киев сказал(а):

http://kp.ua/online/news/245014/

24.09.2010

Сегодня старт уникальной коллекции "Комсомолки" "Великие художники"

"Великие художники" - это уникальная коллекция из 30 альбомов мировой живописи, выполненных на отличной бумаге и с превосходным качеством полиграфии. В каждом альбоме более 50 репродукций самых знаменитых произведений художника, рассказ об их жизни и тайнах создания шедевров.

В сегодняшнем номере «толстушки» мы решили составить путеводитель по нашей новой коллекции. Тем более что первый альбом уже можно подержать в руках.

Андрей ХрусталЁв, зам. главного редактора «КП» в Украине» - о своЁм любимом художнике: «Рафаэль не хотел быть гением, он хотел куда большего»

…В 1980 году будущего премьер-министра Украины Николая Азарова наградили премией Ленинского комсомола и поездкой в ГДР. Побывали в Дрездене. Азаров очень хотел попасть в Галерею старых мастеров и увидеть своими глазами Сикстинскую мадонну Рафаэля. Но не получалось… В экскурсионном плане галерея не значилась, а в советские времена своевольничать за границей не позволяли - все строго.

Азаров тогда сказал своему однокашнику Николаю Киселеву (сейчас он - директор Научно-технического центра охраны недр и сооружений при УкрНИМИ НАН Украины): «Нельзя уезжать, пока Сикстинскую мадонну не увидим». В конечном счете два друга решились на дерзкий побег. «Отстали» от своей группы, прорвались в музей без билетов…

- Мы перебежали на второй этаж, прибились к какой-то экскурсии, - рассказал «КП» Николай Киселев. - Нашли Мадонну и долго, завороженно и молча стояли, смотрели на нее... Врезалось в память на всю жизнь.

С Рафаэлем так всегда - работы его, если увидишь, уже не забудешь никогда. Ими восхищались и ценители искусства, и сами художники на протяжении столетий. Пуссен, Давид, Брюллов считали его полотна самыми совершенными за всю историю мирового искусства.

И во многом были правы. У Рафаэля, как и у других титанов Возрождения - Леонардо да Винчи или Микеланджело, не было цели стать гениальным художником. Рафаэль хотел куда большего!

Он читал книги Джованни Мирандолы - и верил, что каждый человек благодаря силе воли может возвыситься над собственной природой, подняться до божественных высот. Силу воли Рафаэль упражнял непрерывно, совершенствуя мастерство художника. И добился своего! Его картины чаруют зрителей до сих пор. В первую очередь своей нежностью, изяществом и мягкой лирикой. Как-то не верится, что эти полные гармонии и тихого очарования работы писал мастер, жизнь которого кипела страстями, разочарованиями и бесконечным поиском истины.

…Он всю жизнь совершенствовался. И свою самую совершенную работу - Сикстинскую мадонну, символ материнства и самоотречения, - создал в поздний период, очевидно, уже предчувствуя приближение смерти. Знал ли Азаров, надолго застывший перед ликом той Мадонны, что в нем угадываются черты единственной возлюбленной Рафаэля Маргариты Лути, в объятиях которой он и умер? А она, говорят, ушла в монастырь и ему же подарила огромное состояние, доставшееся от великого мастера.

На его могиле эпитафия: «Здесь лежит Рафаэль, кем опасалась Природа стать побежденной навек и умереть вместе с ним…» Лучшей оценки для человека той эпохи невозможно представить.

Будь в курсе!

* До 1 октября каждый житель Украины может подписаться на коллекцию «Великие художники» целиком. Это гораздо дешевле, чем покупать альбомы в розничной продаже, - вы сэкономите более 500 гривен!

* Посчитайте: покупая альбомы в розницу, вы потратите 1422 гривны (29 альбомов по 49 гривен за каждый плюс гривна за «Рафаэля»). Подписка - 870 гривен. Экономия - 522 гривны.

* Сделайте близким людям замечательный и необычный подарок! Подпишите их на коллекцию «КП». Вы можете оформить подписку не только на себя лично, но и на другого человека - достаточно лишь указать адрес его фактического проживания.

* Среди оформивших подписку на «Великих художников» разыгрывается подписка на пятничный выпуск «КП» (с телепрограммой!) на первый квартал 2011 года.

* Каждый подписчик получит коллекцию полностью - от первого до последнего тома. Гарантия тому - 85 лет честной репутации «Комсомолки». Напомним, что в 2008-2009 гг. наша газета уже выпускала по подписке схожую коллекцию - 30-томное собрание классиков мировой литературы «Великие имена XIX века». Новый том выходил раз в неделю. Свои обязательства мы выполнили перед каждым подписчиком, даже несмотря на то, что неоднократно приходилось допечатывать отдельные тома.

* Все подробности о подписке на «Великих художников» можно узнать по телефону в Киеве: (044) 207-97-19 или на сайте market.umh.ua.

Главный приз - поездка на двоих в Лувр - величайший из музеев мира, крупнейшее собрание произведений изобразительного искусства. Вам представится возможность увидеть оригиналы многих картин, репродукции которых попали в коллекцию «КП». Например, «Джоконду» Леонардо да Винчи, «Вирсавию» Рембрандта, «Свободу, ведущую народ» Эжена Делакруа…

Первый альбом - «Рафаэль» - из новой коллекции «Комсомолки» сегодня поступил в продажу по символической цене в 1 гривну.

2. Иван Айвазовский

Интерес к его работам растет с каждым годом - на мировых аукционах произведения Айвазовского уходят за рекордные суммы, ведь никто до сих пор не смог лучше него передать всю глубину и изменчивость морской стихии.

В продаже с 1 октября.

3. Леонардо да Винчи

Он не только на несколько столетий опередил свой век, но и смог доказать безграничные возможности человеческого разума, оставшись в истории непревзойденным живописцем и гениальным мыслителем.

В продаже с 8 октября.

4. Клод Моне

Его полотна поражают способностью передать непосредственность восприятия с помощью прозрачности цвета и являются достоянием лучших музеев мира.

В продаже с 15 октября.

5. Архип Куинджи

Его картины «Ночь на Днепре», «Вечер на Украине» и другие до сих пор остаются непревзойденными образцами передачи иллюзии света.

В продаже с 22 октября.

6. Сандро Боттичелли

Гениальный мастер раннего Возрождения первым смог вдохнуть в античные мифы поэзию и человеческую одухотворенность. А его «Венера» до сих пор остается воплощением женской красоты и чувственности.

В продаже с 29 октября.

7. Питер Пауль Рубенс

Ярчайший представитель живописи эпохи барокко, чувственность и телесность полотен которого поражают эмоциональностью и свободой, жизненной энергией и буйством красок.

В продаже с 5 ноября.

8. Поль Гоген

Крупнейший представитель постимпрессионизма. Лучшие произведения написаны в Океании, куда он уехал, навсегда покинув Францию. Его умение передать с помощью цвета эмоции и чувства считается непревзойденным.

В продаже с 12 ноября.

9. Иван Шишкин

Художник-передвижник, чья картина «Утро в сосновом лесу» и другие работы стали своеобразным эталонным образцом русской пейзажной живописи.

В продаже с 19 ноября.

10. Диего Веласкес

Добро пожаловать в золотой век испанской живописи! Портреты кисти Веласкеса - образцы психологизма, умения красками передать всю противоречивость человеческой натуры.

В продаже с 26 ноября.

11. Валентин Серов

Его картины поражают способностью передать чистоту и искренность внутреннего мира с помощью игры света.

В продаже с 3 декабря.

12. Микеланджело да Караваджо

Величайший представитель итальянского барокко. В его монументальных полотнах найден удивительный баланс между драматической патетикой и вызывающими натуралистическими деталями.

В продаже с 10 декабря.

13. Иван Крамской

Великолепный мастер пейзажной и портретной живописи. В равной степени он мог передать загадку женской души в портрете «Неизвестной» и глубину человеческого самопожертвования в картине «Христос в пустыне».

В продаже с 17 декабря.

14. Пьер Огюст Ренуар

Один из родоначальников импрессионизма. Его работы в высшей мере передают мимолетность, непостоянство и изменчивость окружающей нас жизни.

В продаже с 24 декабря.

15. Исаак Левитан

Основатель жанра «пейзаж настроения». Его великолепные пейзажи содержат особую психологическую насыщенность и одухотворенность, отражая все грани человеческой души.

В продаже с 31 декабря.

16. Рембрандт ван Рейн

Нидерландский живописец, величайший представитель золотого века. Рембрандт сумел воплотить в своих картинах духовный мир человеческих переживаний и чувств с высочайшей эмоциональной насыщенностью.

В продаже с 14 января 2011 г.

17. Василий Перов

Удивительные жанровые картины российской жизни, написанные Перовым, проникнуты духом сатиры и в то же время симпатии, а портреты - удивительным психологизмом.

В продаже с 21 января.

18. Винсент Ван Гог

Одна и самых трагических личностей в истории мировой живописи, Ван Гог оставил в наследство живописные полотна, проникнутые экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний.

В продаже с 28 января.

19. Тициан

Полотна выдающегося живописца венецианской школы проникнуты яркостью чувств, внутренней просветленностью, созвучием глубоких, чистых красок. Именно Тициан смог воплотить в картинах гуманистические идеи Возрождения.

В продаже с 4 февраля.

20. Илья Репин

Полотна Репина отличаются удивительной психологической концентрацией, лирической задушевностью и небывалым трагизмом. Родившись в Украине, он никогда не переставал интересоваться ее историей.

В продаже с 11 февраля.

21. Поль Сезанн

Наследие Сезанна - яркого представителя постимпрессионизма - составляет более 800 работ маслом, не считая акварелей и других произведений, где лаконичным художественным языком он пытался выразить таинственную сложность мира.

В продаже с 18 февраля.

22. Алексей Саврасов

Художник вошел в историю живописи как создатель лирического пейзажа. Его полотно «Грачи прилетели» стало своеобразным символом России, полным грусти и любви.

В продаже с 25 февраля.

23. Карл Брюллов

Картина художника-романтика «Последний день Помпеи» стала мировым успехом русской живописной школы, а светские портреты - жизнеутверждающим гимном человеческой личности.

В продаже с 4 марта.

24. Франсиско Гойя

Смелая новизна художественного языка этого великого испанского живописца, выразительность контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики открыли новые пути развития европейской гравюры.

В продаже с 11 марта.

25. Эдгар Дега

Дега стремился передать живую сущность мира через движение человека, используя в творчестве неожиданные ракурсы и планы, которые стали революцией в мире изобразительного искусства.

В продаже с 18 марта.

26. Василий Суриков

Великий русский живописец, автор масштабных исторических полотен. Его шедевры «Переход Суворова через Альпы», «Боярыня Морозова» передают глубокую сопричастность зрителя к историческому моменту.

В продаже с 25 марта.

27. Эдуард Мане

Один из основоположников импрессионизма. Мане смог перешагнуть за существующие традиции и создать новое, современное, отражающее окружающий мир искусство.

В продаже с 1 апреля.

28. Борис Кустодиев

В своих работах Кустодиев воспел телесное изобилие русской жизни. Его непревзойденный дар смог превратить бытовые сцены в театрализованные картины, а персонажей - в собирательные образы, которыми мы не перестаем любоваться.

В продаже с 8 апреля.

29. Николай Рерих

Уникальный живописец в истории мирового изобразительного искусства. Философ, литератор, мистик и эзотерик, он смог создать уникальный метафорический мир, в котором сочетаются реализм и символизм.

В продаже с 15 апреля.

30. Виктор Васнецов

Один из основоположников русского модерна. Его полотна изменили русский исторический жанр, соединив средневековье с волнующей атмосферой поэтической легенды.

В продаже с 22 апреля.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 25 сен 2010

Взгляд из Одессы сказал(а):

http://od-news.com/index.php?option=com ... 8&Itemid=2

«Цветаевская осень» в Одессе

23.09.2010

Под таким названием в нашем городе пройдет второй международный фестиваль поэзии и прозы, посвященный поэтессе Марине Цветаевой. В прошлом году в Одессу съехались талантливые литераторы со всего мира - Германии, США, России, Норвегии и разумеется Украины. Организаторы конкурса уверены, в этом году «Цветаевская осень» пройдет с не меньшим размахом.

Для того, чтобы принять участие в конкурсе достаточно отправить организаторам свои произведения по электронной почте. Подробности можно узнать на официальном сайте мероприятия - ave.оdessa.ua. Сам конкурс будет состоять из двух частей, рассказывает организатор Рита Колова.

Рита Колова, организатор конкурса: «Помимо школьников и студентов, для которых будет конкурс эссе «Моя Цветаева», каждый желающий - два стихотворения на свободную тему».

Уже второй год «Цветаевская осень» проходит в одесском доме-музея Рериха. Мероприятия международного уровня здесь не редкость. После конкурса, сотрудники музея будут готовить к традиционной научно-практической конференции.

Марина Попова, заведующая культурно-массовым отделом дома-музея им. Н.К.Рериха: «С 22 по 24 октября в музее Рериха состоится конференция научно-практическая, на которую приедут ведущие специалисты со всех музеев России, Украины, Молдовы».

Поучаствовать в «Цветаевской осени» может каждый желающий начиная с 12 лет. Поэтические работы принимаются до 5 октября. Победителей ждет приз - полное собрание сочинений Марины Цветаевой.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 26 сен 2010

Сайт "Музеи России" сказал(а):

http://www.museum.ru/prof/news.asp?Id=41040

75-летию Пакта Рериха посвящается

9-11 октября 2010 года в Москве в Музее имени Н.К.Рериха состоится Международная общественно-научная конференция «75 лет Пакту Рериха».

Пакт Рериха – «Договор об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников» был подписан в Вашингтоне 15 апреля 1935 года представителями двадцати одного государства Северной и Южной Америки, включая Соединённые Штаты Америки. Во время подписания Пакта в Овальном зале Белого Дома Президент США Франклин Делано Рузвельт сказал: «Предлагая этот Пакт для подписания народам всего мира, мы стремимся к всемирному применению одного из важнейших принципов сохранения современной цивилизации. Этот договор заключает в себе духовное значение гораздо более глубокое, нежели выражено в самом тексте».

Пакт Рериха является воплощением в жизнь великой гуманистической идеи по охране Культуры выдающегося русского учёного, мыслителя, художника и общественного деятеля Н.К.Рериха. В рамках Пакта для идентификации объектов охраны был учреждён отличительный знак – Знамя Мира, олицетворяющее собой Красный Крест Культуры. Это – белое полотнище с красной окружностью и вписанными в неё тремя красными кругами, символизирующими Науку, Искусство и Религию в круге Культуры.

По замыслу Рериха Знамя Мира должно развеваться над культурными объектами как охранитель истинных духовных ценностей человечества. Оно установлено на Северном и Южном полюсах Земли, водружено на высочайших вершинах планеты, развевается над Международным Центром Рерихов в Москве. Знамя Мира было поднято над нашей планетой космонавтами А.Н.Баландиным и А.Я.Соловьевым, а в 1997 году побывало на борту орбитальной станции Мир. «Мы подняли над планетой Знамя Мира, чтобы пространство культуры навсегда вытеснило с нашей Планеты пространство войны и вражды», - сказал на одной из пресс-конференций лётчик-космонавт П.Виноградов.

Тема конференции органично вписывается в концепцию Международного года сближения культур, провозглашённого Организацией Объединённых Наций в 2010 году. Доклады и тема круглого стола, запланированного в рамках конференции, посвящены проблемам сохранения исторического и культурного наследия. Одна из главных задач этого представительного форума – объединить мировую общественность во имя спасения Культуры, совместными усилиями укрепить в общественном сознании чувство ответственности за всё прекрасное, созданное человечеством в разных уголках нашей планеты.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 28 сен 2010

Казахстанская правда сказал(а):

24.09.2010

Бектур Кадыров

Он был одним из первых евразийцев

Как мы уже сообщали, в Президентском центре культуры РК состоялся литературно-музыкальный вечер, посвящённый 175-летию выдающегося учёного, путешественника, исследователя стран и народов Центральной Азии, Сибири, Казахстана Григория Потанина. Организаторы мероприятия – Министерство культуры РК, АО «Қазақ әуендері». На празднование был приглашён посол России в Казахстане Михаил Бочарников.

Открывая программу вечера, министр культуры РК Мухтар Кул-Мухаммед напомнил о значении научного наследия Григория Потанина для истории, этнографии, науки и культуры современного суверенного Казахстана. «В нынешнем году мы праздновали 175-летие великого учёного Чокана Валиханова, и вот теперь наступил юбилей его ровесника и друга Григория Потанина. Их имена неразрывно связаны, мы говорим «Чокан» – и вспоминаем Потанина, говорим «Потанин» – и вспоминаем Чокана», – сказал министр.

М.Кул-Мухаммед обратил внимание зала на карту Казахстана, составленную Григорием Николаевичем, на которой практически не осталось белых пятен – мест, где не побывал великий учёный-ориенталист, изучавший фольклор, быт, историю Казахстана, анализировавший труды востоковедов о земле казахов. Его творчество очень велико, и не только научное.

Мухтар Кул-Мухаммед отметил знакомство и сотрудничество Потанина с деятелями Алаш-Орды, идейным вдохновителем которых он, по существу, стал, водил дружбу с Имантаем Сатпаевым, отцом будущего великого учёного советского периода Каныша Сатпаева.

Научное наследие Потанина тщательно изучается, и уже в ближайшее время труды будут изданы, заверил министр. А его юбилей торжественно отметят не только в Астане, но и по всему Казахстану, в первую очередь на родине, в Павлодарской области.

В самом деле, вклад Г.Потанина в исследование Монголии, западного Китая, Тибета, Казахстана и Сибири поистине не оценим, что дало справедливый повод академику В.Обручеву включить его в число великих первооткрывателей мира: «Открытием Центральной Азии для мировой науки мы обязаны трем великим путешественникам – Н.Пржевальскому, М.Певцову, Г.Потанину», – писал он. Перу Потанина принадлежат около 240 научных работ и публикаций, его усилиями был издан трёхтомник «Русские сказки Сибири», он был одним из идеологов сибирского областничества и фактически первым сформулировал идею об особом значении Сибирского региона. Труд огромнейший, сопряжённый с риском для здоровья и даже жизни – достаточно вспомнить об экспедиции Чокана Валиханова в Кульджу, когда ему приходилось принимать обличие купца. Подобные опасности сопровождали в путешествиях и Григория Потанина.

Великий учёный родился 4 октября 1835 года в станице Ямышевской нынешней Павлодарской области в семье казачьего хорунжего Николая Потанина. Военный уклад жизни, отменное здоровье предопределили его дальнейшую судьбу – образование он получил в Сибирском кадетском корпусе, лучшем учебном заведении региона, где познакомился и навсегда сдружился с Чоканом Валихановым. О годах учёбы тепло вспоминали друзья. Чокан по окончании корпуса сразу начал службу, а Григорий в 1859 году поступил в Петербургский университет и успешно окончил его в 1862-м.

С тех пор его жизнь была исполнена трудов великих: с 1863 по 1899 год он совершил ряд крупных путешествий по Казахстану, особенно подробно изучив восточный регион – озеро Зайсан, хребет Тарбагатай, а также быт и культуру народа. Он не просто собирал легенды, предания, музыку казахов, но и устанавливал творческие отношения с местной интеллигенцией. Его друг, «промелькнувший метеор» Чокан Валиханов, уже давно покинул землю, а Потанину знания обычаев казахов ещё не раз пригождались в его экспедициях.

Другой великий мыслитель – Абай – не просто сдружился с учёным, но и подарил ему рукопись поэмы «Козы-Корпеш – Баян-сулу». Поэт Миржакып Дулатов назвал его «нашим сибирским особо почитаемым аксакалом». Григорий Потанин дружил с демократическими лидерами Мусой Шормановым, Алимханом Ермековым, Алиханом Бокейхановым, Жакыпом Акпаевым, Ахметом Байтурсыновым и другими.

Очень тёплые отзывы оставил Григорий Николаевич и о простом народе. По его словам, казахи любят праздники и веселье, очень любознательны, а песни свои исполняют с особым изяществом, которое высоко ценят, и этим сильно напоминают французов.

Подобные уважительные оценки характеризуют Потанина как человека доброго, щедрого душой, истинного интеллигента, сжившегося с народом, не только казахским, но и со всеми другими, с какими ему довелось встречаться. Его именем названы улицы городов Сибири и Казахстана, ледник на Монгольском Алтае, хребет в отрогах Тянь-Шаня – везде он был «особо чтимым».

Патриарх ориенталистики дожил до 1920 года, до власти Советов, когда до науки никому не было дела, и всё же не оставлял своих занятий до самой кончины. Впоследствии о Григории Потанине высоко отзывался его последователь – художник Николай Рерих, часто обращаясь к трудам учёного, повсюду на протяжении своих путешествий в Монголию и Тибет встречая тех, кто был знаком с ним.

Литературно-музыкальный вечер в честь 175-летия учёного-путешественника открывался небольшим видеосюжетом. На экране появлялись изображения зданий, где жил или работал Потанин, его трудов, фотопортреты и много других интересных материалов.

Собственно концертная часть была выстроена оригинально – все номера метафорически отражали разные периоды жизни великого востоковеда. Неожиданно для многих прозвучали «Русские былины» Локшина, которые исполнил лауреат международных конкурсов Ерлан Торебай... на гуслях! Балетная труппа Национального театра оперы и балета предложила вниманию зрителей «Полонез» Чайковского (годы учёбы в Петербурге). «Письмо Татьяны» под домбру спел Берик Омаров – это уже знакомство с Абаем. «Испанский танец» Мануэля де Фалья в исполнении юной скрипачки Мадины Адамовой из Павлодара в сопровождении камерного оркестра НТОБ (дирижер Абзал Мухитдинов) – это связь с европейской культурой. Русские романсы «Отцвели хризантемы» (Елена Федякина и гитарист Жанибек Сапаров) и «Но я вас всё-таки люблю» (Каракоз Абдушарипова) чередовались с казахской народной песней «Агажай Алтай» (Айзат Карабекова) и отрывком из эпической поэмы «Козы-Корпеш – Баян-сулу» (Еркебулан Кайназаров).

Гвоздём же программы стало попурри на казахские и русские мелодии в исполнении домбриста Марата Нукеева, баяниста Алексея Ефременко и балалаечника из Барнаула Станислава Гасаева. Все трое так ладно и складно сыграли темповую композицию, что стало ясно: все народы прекрасно понимают друг друга и без слов. А ведь об этом и говорил всем своим творчеством Григорий Потанин, большой друг казахского народа.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 28 сен 2010

Информационное агентство "Ореанда" сказал(а):

http://www.oreanda.ru/ru/news/20100927/ ... cle503909/

Пейзаж в творчестве русских художников покажут в ЦДХ

27.09.2010

C 29 сентября по 17 октября 2010 года галерея "Веллум" проводит в ЦДХ выставку "Приют спокойствия, трудов и вдохновенья". Выставка объединяет пейзаж и природу в творчестве русских художников конца ХIХ - начала ХХ века. Не случайно, в названии использована строка из стихотворения А.С.Пушкина ("Деревня"). В лирике Пушкина русская природа оживает в своей неброской пленительной красоте. Пушкинский пейзаж всегда тесно связан с внутренним миром лирического героя и даёт ключ к пониманию человеческой души.

Не случайно выставка проходит осенью, в одно из самых красивых времён года, вдохновляющих во все времена и поэтов, и художников. Природа всегда являлась объектом их восхищения, служила камертоном гармонии.

В экспозиции демонстрируются произведения мастера реалистического пейзажа Петра Петровичева (ученика И.И. Левитана и основоположника "Общества художников- реалистов").

Хрупкая красота работ художников-акварелистов Александры Коноваловой и Веры Яснопольской ещё раз доказывает, что именно в акварельной технике удаётся наиболее полно запечатлеть всю прелесть и разнообразие радостного мира. Акварели Александры Коноваловой - художника русского модерна, ученицы М.Врубеля, - часто посвящены сказочным и мифологическим темам, поэтическому взгляду на природу и жизнь.

Тонкие, воздушные пейзажи и натюрморты с цветами - основная тема творчества Веры Яснопольской, - передают поэтический восторг мировосприятия. Детство художницы прошло в Киеве. Красота и величие родного города, широко раскинувшегося на высоких холмах над Днепром, богатство и разнообразие архитектуры - всё исподволь повлияло на становление её художественных интересов и увлечений, которая вскоре стала ученица А.В.Фонвизина.

Представлены работы и художников-философов, таких как Борис Смирнов-Русецкий, отобразивший в своих пастелях земную природу как часть космического целого. Встреча в 1926 году с приехавшим в Россию Рерихом и окончательное образование группы "Амаравелла" определило творческое кредо мастера, которому художник не изменял до конца жизни.

На выставке также будут экспонироваться работы других мастеров, включая произведения Василия Нечитайло, Александра Батурина, Павла Радимова, Сергея Луппова, Александра Бубнова, сообщает пресс-служба.

Взгляд каждого художника ярко индивидуален. Природа предстаёт, словно увиденная сквозь разные грани удивительного кристалла: то являясь широкой величественной панорамой, то отражаясь в прелестном образе цветка. Но в каком бы виде мы ни созерцали природу, она не перестаёт дарить нам жизненные силы, радость и вдохновение.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 28 сен 2010

Московский комсомолец сказал(а):

http://www.mk.ru/culture/article/2010/0 ... ranit.html

Спасти и сохранить

В главной роли — реставратор

Несмотря на трудности, которые уже второй год испытывает бюджет столицы из-за глобального экономического кризиса, город продолжает выделять деньги на реставрацию культурно-исторического наследия. Поскольку многие расходные статьи бюджета подверглись неизбежному сокращению, основной задачей всех ведомств стало максимально эффективное использование имеющихся средств. В кризис Москва распорядилась имеющимися деньгами крайне рачительно, что позволило выполнить большой объем работ и ускорить проектирование. По итогам сложного 2009 года оказалось, что за счет горбюджета реставраторам удалось полностью завершить работы на 35 памятниках. Среди них гостиница “Украина”, комплекс зданий Рогожской старообрядческой общины, надвратная церковь и колокольня Даниловского монастыря, церковь Иоанна Предтечи в Дьякове и другие не менее ценные памятники.

В нынешнем году ремонт и реставрация идет сразу в 260 московских памятниках. Часть из них федеральные, но проведение самих работ происходит под научно-методическим руководством Москомнаследия силами специализированных организаций. Солидный опыт московских реставраторов, накопленный поколениями мастеров своего дела, очень востребован по всей стране, на самых важных объектах федерального значения.

[...]

Традиционно много внимания и сил вкладывается московскими специалистами в культовые сооружения-памятники. Полным ходом идёт реставрация храма Священномученика Климента, Папы Римского на ул. Пятницкой. Этот храм, построенный в честь восшествия на престол императрицы Елизаветы в XVIII веке, ни разу не реставрировался, а в советский период служил книгохранилищем для Государственной библиотеки им. Ленина. Силами более чем 120 строителей и реставраторов храм постепенно раскрывает свой неповторимый исторический облик. В феврале 2009 г. на нем были вновь установлены два древних отреставрированных трёхметровых креста, причём сделали это с соблюдением старинного метода: сначала при помощи лебёдки, а затем на канатах подняли почти на 70-метровую высоту. В прошлом же году была завершена реставрация фасадов, теперь полным ходом ведется работа по внутреннему убранства храма. Качественная историческая реставрация, которой славятся столичные мастера, — дело предельно тонкое, требующее высокую квалификацию, особого внимания и индивидуального подхода к каждому памятнику от специалистов, поэтому излишне торопить их не станут. Ожидается, что все работы по храму завершаться в 2012 году.

Ко Дню города строители и реставраторы преподнесли городу бесценный подарок, вернув из небытия деревянный дворец царя Алексея Михайловича. Благодаря сохранившимся обмерам, чертежам, эскизам дворец удалось воссоздать в его первоначальном виде, то есть речь идет об уникальном случае воссоздания утраченного памятника, который современники называли “восьмым чудом света”. Дворец представляет собой комплекс теремов общей площадью более 7 тыс. кв. метров, где расположены покои царя, царицы, царевны и младших царских детей, всего в нем имеется 288 помещений. Этот труд по достоинству оценил Патриарх всея Руси Кирилл, который подчеркнул, что “работа по воссозданию дворца собрала лучших художников и архитекторов”.

Вскоре московским специалистам предстоит поучаствовать в не менее интересном проекте. Еще в прошлом году мэр Москвы принял решение о воссоздании взорванного в 1964 г., при советской власти, храма Преображения Господня, полкового храма Первого лейб-гвардии Преображенского полка. Тогда же под эгидой Москомнаследия начались научные раскопки, в результате которых были уточнены строительно-архитектурные параметры Преображенского храма, а также найдены уникальные артефакты времен постройки храма. В их числе — колокольный язык из чугуна и створка медного нательного креста-мощевика XVI века.

Помимо крупных знаковых памятников в зоне особого внимания Москомнаследия находятся десятки жилых домов, также являющихся объектами культурного наследия.

По словам главы стройкомплекса Москвы Владимира Ресина, все обязательства по реставрации и реконструкции в первом полугодии этого года были выполнены и работа продолжается в том же динамичном ритме. И хотя столичные мастера востребованы по всей стране и за ее пределами, в ближайшие годы им будет чем заняться в Москве.

Протоиерей Леонид КАЛИНИН, настоятель храма свмч. Климента Папы Римского на Пятницкой улице в Замоскворечье:

— Ситуация с состоянием памятников в Москве в последние годы, безусловно, меняется к лучшему. Сегодня есть примеры просто блестящей реставрации, посмотрите, скажем, на особняк, где располагается музей Рериха.

Собственники должны осознавать всю меру своей ответственности за памятники. Идею мэра о том, что надо приводить памятники в порядок, восстанавливать их, передавать заботливым хозяевам, деятельность Комитета по культурному наследию города Москвы надо всячески поддерживать! Между тем можно услышать критику, совершенно необоснованную, которая имеет какой-то политический контекст.

Москва за последние годы просто преобразилась. Она была вся в руинах. А сегодня очень много средств вкладывается в реставрацию. Это огромная заслуга мэра города и Москомнаследия и огромный шаг вперед. Сегодня заброшенных, неухоженных мест, которые часто становятся источниками распространения разнообразных пороков, в городе практически нет.

Но насколько положительно можно оценить деятельность городских служб, проявляющих заботу о памятниках, настолько отрицательно — работу значительного числа архитекторов, которые проектируют уродливые современные здания в угоду инвесторам, забывая о том, какой это город, забывая о традициях, о национальных мотивах. Появляются бездушные, ничего не выражающие и ни к чему не адресующиеся здания. Это надо исправлять, ставить под контроль города, общественности. В исторической среде не должно быть чуждой по духу и форме архитектуры.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 28 сен 2010

В октябрьском номере журнала «DF» ("Долговой фактор"), №10 (47), 2010 г. читайте статью "Рерихи – неугасимый свет культуры. Всемирное значение культурного наследия великой семьи". К сожалению, на сайте журнала самой статьи нет, а продаётся в розницу он только в Москве, да и то в редких местах.

Огонь у Порога · 28 сен 2010

Если встречу — куплю и выложу... :hb:

Кэт · 28 сен 2010

Огонь у Порога сказал(а):

Если встречу — куплю и выложу... :hb:
Нажмите, чтобы раскрыть...

Гут . Места распространения смотрите на сайте журнала http://www.dolgfactor.ru/df_magaz/ (в самом низу страницы).

Кэт · 28 сен 2010

Сайт Государственного музея Востока сказал(а):

http://www.orientmuseum.ru/news/?item=181

5 октября 2010 года, в 18.00, редакция журнала «Дельфис» проводит в Лектории Музея Востока очередное заседание клуба «Неизвестное об известном»

Тема: «Пакт Рериха в XXI веке»

Выступает Пётр Давидович Баренбойм – известный адвокат, президент Флорентийского общества и автор книги (совместно с А.Захаровым) «Пакт Рериха в XXI веке».

Вечер ведёт – главный редактор журнала «Дельфис» Н.А.Тоотс.

Стоимость билета : 60 рублей.

Справки по телефонам: (495) 621-84-25, 628-06-79.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Кэт · 29 сен 2010

Уважаемые москвичи!

Если кто-то из вас побывает на этом вечере, прошу вас рассказать нам о нём. Приветствуется и фоторепортаж.

Сайт журнала "Дельфис" сказал(а):

http://www.delphis.ru/delphis/content/p ... odpisaniya

Пакт Рериха в XXI веке (к 75-летию подписания)

Редакция журнала «Дельфис», Государственный музей Востока 5 октября 2010 года в 18:00 проводят в лектории музея очередное заседание клуба «Неизвестное об известном».

Тема: «Пакт Рериха в XXI веке»

Выступает Пётр Давидович Баренбойм – известный адвокат, президент Флорентийского общества и автор книги (совместно с А.Захаровым) «Пакт Рериха в XXI веке», наглядно показавший уникальность и важность Пакта для нашего времени.

Известный адвокат, президент Флорентийского общества и один из авторов книги «Пакт Рериха в XXI веке» Пётр Баренбойм поделится своими исследованиями, побудившими его написать этот труд. А нам представится возможность по-новому оценить и понять талант нашего знаменитого земляка Н.К.Рериха, бывшего не только великим художником и мыслителем, но и дальновидным юристом.

Уникальная книга П.Баренбойма и А.Захарова «Пакт Рериха в XXI веке» вышла в свет в 2010 году. В её выпуске участвовали: Московско-Петербургский Философский Клуб, Музей Николая Рериха в Нью-Йорке, Государственный музей Востока, Флорентийское общество, а также Лаборатория проблем конституционной экономики и судебно-правовой реформы и Лаборатория проблем интеграции СНГ и Европы Института переходного периода, Международный Союз юристов, Комиссия по международным связям Адвокатской палаты г. Москвы.

Наверное ни одна книга о Н.К.Рерихе не была издана таким количеством организаций, имеющих весьма значительный общественный авторитет. Стоит об этом серьёзно задуматься. Может быть пора переключить внимание с внутренних воззрений Н.К.Рериха на конкретные положения его концепции эстетического государства? Первой его обязанностью, согласно ей, является поддержание и развитие духовной общности людей, для чего необходимо бережно сохранять лучшее из имеющегося культурного наследия, поощрять развитие Культуры и духовный рост людей. На базе этой концепции ещё при жизни Н.К.Рериха и его участии в десятках стран были приняты новые законы и заключены важные международные соглашения. Мало кто из мыслителей может похвастаться подобным! Именно высказанные Рерихом мысли дают основополагающие подходы для построения доктрины правового государства, пока что не разработанной ни в мире, ни в России. А эта доктрина, в свою очередь, должна обеспечить конституционную основу Возрождения в России и создания в ней «государства будущего» по выражению Н.К.Рериха.

«75 лет – достаточный срок для того, чтобы вернуться к рериховским идеям, – считает П.Баренбойм, – и предложить основанные на них поправки к Конвенции ООН 1954 года "О защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта"». А Россия обязана в кратчайшие сроки присоединиться ко Второму её Протоколу 1999 года.

Пётр Давидович Баренбойм – участник многих судьбоносных событий в нашей стране, автор проектов законов и книг по юриспруденции. В 2006 году было издано его очень оригинальное философское раздумье «Мышь Медичи и Микеланджело». В планах Баренбойма как учёного заняться исследованием государств-утопий, к этому его подвигло изучение истории Флоренции, существовавшей как утопия какое-то недолгое время.

Президент США Франклин Рузвельт при подписании Пакта Рериха 15 апреля 1935 года сказал: «Этот договор заключает в себе духовное значение гораздо более глубокое, нежели выражено в самом тексте». А болгарский юрист Марга Куцарова так оценила Пакт: «И если Россия, Родина Рериха, возьмёт под своё покровительство идеи своего великого сына о Знамени Мира и о Пакте Культуры, она сможет предлагать мировому сообществу решения, которые опережают события и определяют их направление, и станет истинно ведущей страною Мира». Стоит прислушаться!

Вечер ведёт главный редактор журнала «Дельфис» Н.А.Тоотс.

Адрес: Никитский бульвар, д.12а (ст. м. «Арбатская»), лекторий Государственного музея Востока.

Вход (в кассу Музея): 60 руб.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Подробнее о книге П.Баренбойма и А.Захарова читайте на сайте АрьяВест (вести от 3 мая 2010 г.) http://www.aryavest.com/news.php .

Кэт · 29 сен 2010

Афанасий биржа сказал(а):

http://www.afanasy.biz/news/culture/ind ... T_ID=23863

28.09.2010

30 сентября Тверь посетит посол Республики Индия в России Прабхат Шукла

30 сентября в 16.00 в Тверском городском музейно-выставочным центре пройдет встреча с художниками – участниками творческих экспедиций в Индию. Специально для участия в этом мероприятие в Тверь прибудет чрезвычайный и полномочный посол Республики Индия в России Прабхат Шукла.

Группа маститых российских художников уже более 15 лет посещает дальние страны – Индию, Индонезию, Кубу. Бессменным организатором и идейным вдохновителем этих экспедиций является президент бюро творческих экспедиций, президент Российско-индийского клуба искусств, художник Владимир Анисимов.

Год назад жителям Твери была представлена выставка «Ожерелье экватора. Остров Бали», познакомившая зрителей с творчеством участников экспедиций в Индонезию. Выставки «Индийские впечатления» и «Индия, Индонезия в объективе Юрия Лунькова и Николая Погорелова», которые сейчас проходят в Тверском выставочном центре, являются продолжение знакомства с творчеством художников и фотографов, побывавших в Гималайских экспедициях.

На встрече вам удаться задать художникам интересующие вас вопросы, а также просто пообщаться с интересными и творческими людьми. Кроме того, в творческой встрече примет участие чрезвычайный и полномочный посол Республики Индия в России Прабхат Шукла.

Во встрече примут участие:

- Александр Белашов - Заслуженный художник РСФСР
- Рустам Яушев - Заслуженный деятель искусств РФ, заслуженный художник России, академик Российской академии художеств, профессор
- Владимир Переяславец - Народный художник РФ, Академик Российской Академии Художеств
- Людмила Юга - Заслуженный художник РФ
- Владимир Анисимов - президент Российско-индийского клуба искусств им. Рерихов, президент Бюро творческих экспедиций, член исполкома Общества культурных связей с Индией, член Союза художников России
- Николай Соломин - Народный художник, академик Российской академии художеств, лауреат государственной премии, профессор
- Любовь Савельева - Заслуженный деятель искусств РФ, академик Российской академии художеств
- Фидаиль Ибрагимов - Заслуженный деятель искусств РФ, заслуженный художник РФ, доцент
- Николай Буртов - Заслуженный художник РФ
- Ольга Яушева - Член Союза художников РФ
- Виталий Попов - Народный художник России, профессор
- Юрий Леонов - Заслуженный художник РФ
- Виктория Файкова - Художник
- Юрий Луньков – Фотохудожник, лауреат премии Союза журналистов России
- Евгения Вольнова - Заслуженный художник РФ.
Нажмите, чтобы раскрыть...

Вход

Интернет-община "Содружество"

Новости Рериховского Движения за 2010 год

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Огонь у Порога Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Вход

Интернет-община "Содружество"

Новости Рериховского Движения за 2010 год

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Огонь у Порога Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Быстрый поиск