Новости Рериховского Движения за 2008 год

Кэт · Mar 12, 2008

Сайт МСРО said:

http://www.roerichs.com/Publications/Ce ... Kazan1.htm

Казанское культурно-просветительское общество «Грани» выражает глубокое возмущение по поводу очередных клеветнических материалов в адрес Международного Центра Рерихов, размещенных на сайте «Живая Этика в Германии». Опираясь на большой ряд «документов», предоставленных для данного сайта, авторы пытаются навязать откровенно ложные факты, связанные с историей создания МЦР, очерняя имя инициатора С.Н. Рериха. Концепция статуса МЦР, как общественной организации, была выражена Святославом Николаевичем четко и определенно. Авторы сайта, подтасовывая факты, пытаются «загнать» Международный Центр Рерихов в разряд «черной секты», а его руководителей представить как «государственных преступников».

В действительности же, вся деятельность МЦР открыта и доступна для всех желающих. Проводятся крупные Международные конференции, ежегодно публикуются новые материалы из архива, связанные с жизнью и философией семьи Рерихов. Глубокоуважаемая Людмила Васильевна Шапошникова, являясь доверенным лицом С.Н. Рериха, строго и точно выполняет данные ей предписания по сохранению наследия этой Великой семьи. И только благодаря ее мужеству и стойкости, мы имеем возможность приобщиться к этому уникальному и богатейшему источнику.

Публикуя откровенную ложь, авторы сайта «Живая Этика в Германии» наносят огромный вред Истине, вводят в заблуждение людей, проявляющих интерес к имени Рерихов. Создается впечатление, что авторы сознательно пытаются внести хаос в сознание общества, черное называют белым, а белое – черным.

Руководитель Казанского культурно-просветительского общества «Грани»
Зайцев Б.Г.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Сайт МСРО said:

Попрание воли дарителя

На сайте «Живая Этика в Германии» 4 марта 2008 года в разделе «К вопросу о текущем состоянии дел с наследием семьи Рерихов, переданным в Россию Святославом Рерихом» его редактор А.Люфт намеренно разместил материалы, искажающие истинное положение дел. Ратующий якобы за сохранение наследия семьи Рерихов, на самом деле Люфт умаляет волю Святослава Николаевича Рериха – основателя и почётного президента Международного Центра Рерихов, выдающегося художника, мыслителя и общественного деятеля, и позволяет себе оскорбительные высказывания в его адрес. Сотрудники Новокузнецкого городского Рериховского общества возмущены грязной клеветой, унижающей честь и достоинство нашего великого соотечественника.

Законные требования и права Международного Центра Рерихов редактор сайта представляет в совершенно ином свете, сознательно исказив сам факт передачи наследия семьи Рерихов в Россию. Так он ссылается на фальшивое, не имеющее юридической силы, письмо на имя Президента РФ от 25.06.1993г., якобы написанное женой С.Н.Рериха Девикой Рани, на основании которого было принято Постановление Правительства РФ от 04.11.1993г. №1121 «О создании Государственного музея Н.К.Рериха», но умалчивает о волеизъявлении дарителя. Святослав Николаевич Рерих как правопреемник наследия всей семьи зафиксировал этот факт юридически 19 марта 1990 года в документе «Архив и наследство Рериха для Советского Фонда Рерихов в Москве»: «1. Имущество моего отца, матери и брата было сохранено мной. Мой отец, который был философом, археологом и художником, оставил важные коллекции, и они находятся в моем владении в Индии все эти годы, и я имею исключительное право владения и распоряжения этим имуществом вплоть до передачи его кому-либо и обращения с ним по моему собственному усмотрению. 2. Во исполнение моего желания и воли сохранить это наследие для потомства я решил передать некоторое имущество Советскому Фонду Рерихов». В этом же документе Святослав Николаевич говорит и о передаче на постоянное хранение 288 картин своих и отца, в настоящее время незаконно удерживаемых государственным музеем Востока: «В числе моих коллекций и другого имущества я желаю вручить Советскому Фонду Рерихов 288 картин – моего отца (125) и моих (163), которые находятся на попечении Министерства культуры СССР». При этом передав наследие семьи Рерихов на постоянное хранение, а не на временное, как утверждает Люфт, Советскому Фонду Рерихов, позднее переименованному в Международный Центр Рерихов, С.Н.Рерих чётко обозначил статус созданной им организации. «Я абсолютно убеждён, что Центр-Музей может быть расположен только в Москве. Все же существующие учреждения – мемориальный кабинет Н.К.Рериха в Музее искусств народов Востока, музей в Изварах, кабинет моего брата Ю.Н.Рериха в вашем институте, его мемориальная квартира – должны будут, конечно, установить рабочие связи с Центром-Музеем, но в то же время сохранить свою самостоятельность. В этой связи резонно возникает вопрос о статусе Центра-Музея, при ком он должен быть и на какие средства существовать. Как я Вам уже говорил, подчинение Центра Министерству культуры, а тем более Музею искусств народов Востока повело бы к неоправданному, на мой взгляд, заведомому сужению задач и возможностей Центра. Центр должен, по-моему, обладать значительной независимостью, гибкостью, возможностью функционировать поверх ведомственных барьеров <…>. Суть концепции Центра-Музея в том, что наиболее оптимальное его функционирование может быть в статусе общественной организации» (С.Н.Рерих. Медлить нельзя! Газета «Советская культура», 29 июля 1989г.).

Что касается усадьбы Лопухиных, то это здание выбрал сам Святослав Николаевич Рерих при передаче наследия. Международный Центр Рерихов размещается в усадьбе на законном основании охранно-арендных договоров, заключенных с Комитетом по культурному наследию города Москвы сроком до 2044 г. в соответствии с постановлением Правительства Москвы от 03.10.1995 № 812-ПП.

Таким образом, попирая волю дарителя Святослава Николаевича Рериха и очерняя его доброе имя, А.Люфт и его соратники очерняют, прежде всего, самих себя, выказывая свою истинную суть. В заключение приведём слова С.Н. Рериха из его обращения к членам Правления Советского Фонда Рерихов: «Многие организации и люди непременно будут просить и требовать какие-либо части наследия. При этом они будут ссылаться на данные им обещания или будут думать, что они могут наилучшим образом этим наследием распорядиться. Мы, однако, должны проявлять твёрдость и стремиться к тому, чтобы наследие сохранило свою целостность».

Новокузнецкое городское Рериховское общество.

9.03.2008 г.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

ИТОГИ.ru said:

10.03.2008

Светлана Аллилуева
Исповедь затворницы

[...]

Об увлечении Индией, теософией и побеге

Когда отец умер, мне было 27 лет. Я еще ничего не понимала. Чуть позже, когда индийская культура ворвалась в нашу жизнь, я всерьез увлеклась индийской философией и теософией. Как и многие, занялась йогой. Мой сын Иосиф тоже увлекся, как-то стоял на голове и упал, засадив стекло в ногу. Все бегали смотреть картины Рериха и фильмы Капура, потом пришло увлечение Кришнамурти, религиозными книжками. Я считаю, все религии равны, это просто разные пути к богу. Земля - маленькая планета, нам нужно объединяться, пока нас не уничтожили враждебные космические силы. Человечество забывает историю и повторяет страшные ошибки. Самое ужасное сегодня - религиозные фанатики, готовые ради идеи убивать миллионы людей. Марксисты - точно такие же. Но не все, есть исключения. Когда, попав в больницу, я познакомилась с дорогим моему сердцу индийским коммунистом Сингхом, то бросилась к нему. Как же, живой индус, а я с ним разговариваю, ну вот как с вами. Когда он умер и я привезла его прах в Индию, я два месяца провела на реке Ганг. В моем сознании что-то изменилось. Меня хотят вернуть в Союз, к Суслову и Косыгину? Нет! В коллектив я не вернусь, буду бежать без оглядки...
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Тверское информационное агентство said:

11-03-2008

В Твери действует выставка, посвященная ярким женщинам

В областной универсальной библиотеке имени Горького открылась книжная выставка «Яркие женщины – яркие судьбы». В экспозиции представлены материалы о великих женщинах разных эпох.

Как сообщает официальный сайт библиотеки, на выставке можно познакомиться с книгами и статьями о жизни и творчестве легендарной древнегреческой поэтессы Сафо, величественных правительницах древности Нефертити и Клеопатре.

Из российской истории читателям предложена литература об императрице Елизавете Петровне. На выставке также представлены труды Елены Рерих, книги, посвященные Майе Плисецкой. Много интересного и нового можно узнать о жизни и деятельности «железной леди» Маргарет Тэтчер.

Выставка будет работать до 25 марта.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Городская газета "Вечерний Николаев" said:

№ 27 (2589) 8 Марта 2008.

НА СНИМКАХ – РЕРИХОВСКИЕ ГИМАЛАИ

В музее судостроения и флота открылась выставка авторских фоторабот индолога, философа, вице-президента Международного центра Рерихов Людмилы Шапошниковой „По маршруту мастера». Уникальные снимки передают дух Гималайских гор, характеры людей, настроение и игру света и теней, помогают постичь глубину идей великого мыслителя и гуманиста Н.Рериха.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Газета "Известия" said:

11.03.2008

Третьяковская галерея вернулась на 100 лет назад

В Государственной Третьяковской галерее воссоздали выставку столетней давности. Вернисаж, который состоится сегодня в залах ГТГ на Крымском валу, посвящен юбилею легендарной экспозиции "Салон Золотого Руна", открывшейся в апреле 1908 года в Москве. В свое время эта потрясающая выставка, где помимо нового поколения русских художников вспыхнули такие западные звезды, как Ван Гог, Гоген, Сезанн, Матисс, была подготовлена журналом "Золотое Руно". Роскошное художественное издание с громким названием начало выходить в 1906 году. Его учредителем стал промышленник Николай Рябушинский, который быстро превратил "Золотое Руно" в печатный орган и идеологический центр русского символизма. Журнал открыл для публики творчество Врубеля и Борисова-Мусатова, он познакомил читателей и зрителей в России и многих странах мира (так как издавался на двух языках - русском и французском) с мастерами объединения "Мир искусства" - Бенуа, Сомовым, Бакстом, Рерихом, с молодыми московскими новаторами - Сарьяном, Ларионовым, Гончаровой. Журнал был также популяризатором лучших национальных традиций. Он впервые всесторонне представил на своих страницах церковное искусство - иконопись, фреску, миниатюры священных книг, специальные разделы посвящал таким выдающимся мастерам русской живописи XIX века, как Алексей Венецианов, Александр Иванов, Николай Ге.

Журнал активно внедрял новые эстетические принципы в русскую художественную действительность. В 1907 году он явился организатором знаменитой выставки русских символистов "Голубая Роза", а затем - нескольких уникальных экспозиций работ русских художников и мастеров нового французского искусства. Выставки "Золотого Руна", проходившие в Москве, стали определяющими для дальнейшего развития русской живописи, содействовали становлению авангарда ХХ столетия.

Центральное место в нынешней, юбилейной, экспозиции занимают произведения русского и французского искусства. Они позволяют получить представление об организованных журналом выставках 1908-1909 годов. Демонстрируется максимально возможное число произведений, непосредственно участвовавших в выставках "Золотого Руна". В залах на Крымском валу будет показано свыше 200 произведений живописи, графики, скульптуры из собраний Третьяковки, Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств им. Пушкина, а также частных коллекций. Специальный раздел посвящен редактору-издателю "Золотого Руна" Николаю Рябушинскому. В семье промышленников его называли "беспутный Николаша" и даже учреждали над ним опеку, чтобы тот не растратил весь капитал на художников. Но Николай Павлович оказался умнее братьев: он разорился-таки на искусстве еще до революции, оттого и сохранил себе жизнь и славу мецената, замечает ИТАР-ТАСС.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Афиша на телеканале "Культура" said:

9.03.2008

http://www.tvkultura.ru/news.html?id=214558&cid=44

В Городском художественном музее Хельсинки – «Магия русского пейзажа». Работы Репина, Сурикова, Левитана, Поленова, Рериха и других русских мастеров XIX – начала ХХ века представлены из собрания Третьяковской галереи.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Сайт Книжной ярмарки Санкт-Петербурга said:

06.03.2008

"Живая органика формы" художника Бориса Калаушина

6 марта в 16.00 в Музее петербургского авангарда (ул. Профессора Попова, 10) состоится открытие выставки под названием «Живая органика формы», посвященная художнику, иллюстратору, историку искусства Б. М. Калаушину. Показ экспозиции продлится по 15 апреля.

Борис Матвеевич Калаушин (1929 – 1999) родился в Ленинграде. В 1956 году окончил графический факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Известен как иллюстратор детских книг, изданных не только в России, но и за рубежом – Германии, Румынии, Японии. В числе его работ иллюстрации к книгам «Три толстяка» Ю. Олеши, «Новый наряд короля» Г.Х. Андерсена, «Королевство кривых зеркал» В. Губарева, сказкам братьев Гримм, пьесам Е. Шварца и др.

Особую известность и признание в художественных кругах Ленинграда-Петербурга Калаушин получил благодаря активной деятельности по пропаганде русского авангарда. В 1997 – 1999 годах им были организованы четыре международных конференции на тему «Истоки и корни – из истории русского авангарда ХХ века». По инициативе Калаушина в Петербурге был организован ряд выставок современного искусства.

Благодаря его усилиям на посту председателя Комиссии по охране памятников истории и культуры были возрождены Дом-музей Николая Рериха в Изварах, Церковь Спаса Нерукотворного на Конюшенной площади, Лютеранская церковь Святых Петра и Павла на Невском проспекте и усадьба Вяземских.

Выставка в Музее петербургского авангарда знакомит с художественным творчеством мастера. Наряду с живописными работами особый интерес представляют 40 рукотворных книг, созданных художником в юношеские годы.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Литературно-музыкальный вечер «Любимая музыка семьи Рерихов»

25 февраля 2008 года в Минске в Доме Дружбы с зарубежными странами состоялся Литературно-музыкальный вечер «Любимая музыка семьи Рерихов». Его провели Отделение Международного Центра Рерихов в Беларуси совместно с Обществом «Беларусь – Индия» и Белорусским обществом дружбы и культурной связи с зарубежными странами, при участии Посольства Индии в Республике Беларусь.

В зале Дома Дружбы находилось Знамя Мира, флаги Беларуси и Индии, а также выставка репродукций картин Святослава Рериха, которая вызвала большой интерес у участников и гостей вечера.

Открыла вечер Председатель Отделения МЦР в Беларуси Нэлла Павловна Германова. Она рассказала о семье Рерихов, об их творчестве и вкладе в развитие мировой Культуры, о том, что Рерихи были культурным мостом между Индией и Советским Союзом.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Сайт Сибирского Рериховского общества said:

Выставки и мероприятия на март 2008 года

8 марта, суббота. Начало в 14-00
Видеофильм «Живая Этика о роли женщины в Новой Эпохе». Экскурсия.

22 марта, суббота. Начало в 14-00
Видеофильм «Красота есть звезда путеводная». Экскурсия.

30 марта (воскресенье), начало в 12-00.
Актовый зал НГТУ, станция Метро «Студенческая» Круглый стол Сибирского Рериховского Общества.

Выставки.

Творчество Н.К. Рериха представлено репродукциями серий «Майтрейя», «Знамена Востока», «Санкта», «Героическая»; «Гималаи», «Тибет». Творчество С.Н.Рериха представлено портретной и пейзажной живописью, серией «Мои соседи», жанровыми работами.

Выставка «Устремлённое сердце», посвящённая Б.Н.Абрамову.

Выставка «Символ Знамени Мира». Раскрывает содержание знака триединства в культурах разных народов — знака, предложенного Н.К.Рерихом для Знамени Мира, охраняющего культурные сокровища.

Выставка минералов.

Фотовыставка «Великая семья России». Посвящается семье Рерихов.

Фотовыставка «Путь Духа». Посвящается творческому пути Н.Д. Спириной.

Фотовыставка «Знамя Мира в космосе и на высочайших вершинах планеты».

Адрес Музея: ул. Коммунистическая, 38
(остановка «Кинотеатр Маяковского»).
Справки по тел: 218-06-71.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Сайт МЦР said:

08.03.2008

Выставка А. Леонова «Зов Сердца»

4 марта в Международном Центре-Музее имени Н.К. Рериха открылась выставка «Зов Сердца». На ней представлены работы замечательного скульптора Алексея Леонова. Мастеру всего двадцать шесть лет, но он уже показал себя сложившимся художником, имеющим неповторимый стиль в творчестве. Несколько его работ, воплощающие образы картин Н.К. Рериха, вошли в постоянную экспозицию Музея.

Алексей Леонов родился на Украине. В 2005 году он с отличием окончил Национальную академию изобразительного искусства и архитектуры. На защиту были представлены две работы: теоретическая – «Влияние религии на формирование скульптурных образов» и практическая – полутораметровая скульптура «Николай Рерих». В том же году открывается его первая персональная выставка «Учителя человечества». За три года проходит еще девять персональных выставок молодого мастера, в Киеве, Москве, Петербурге.

Тема многих его работ теснейшим образом связана с семьей Рерихов. Это прекрасные портреты всех представителей великий семьи, портреты, которые кажутся живыми, дышащими. Не менее интересны многочисленные воссоздания в скульптуре образов картин Николая Рериха. На этой выставке мы видим «Несущую свет» и «Ведущую», героев триптиха «Fiat rex!» и ряд других. Впечатление, производимое ими, удивительно: хотя перед нами точно воссозданные герои хорошо известных картин, эти скульптуры не выглядят копиями, простым переводом плоскости в объем, нет – в них ясно видна индивидуальность Алексея Леонова, тепло его рук, свет его собственной души. Перед нами тот редчайший случай, когда воссоздание работы великого мастера сохраняет все черты оригинала и при этом не лишено отпечатка личности современного творца.

Для своих работ художник избирает шамотную глину – материал более мягкий и теплый, чем классические мрамор или гипс. Однако было бы крайне ошибочным объяснять тепло и живость скульптур Алексея Леонова техническими особенностями шамота. Шамот лишь помогает мастеру создавать образы, которые, кажется, вот-вот начнут двигаться; но причина здесь не в материале, а в богатейшем внутреннем мире художника, в готовности щедро делиться этим богатством и главное – в мастерстве, отточенном годами учебы и упорного, непрерывного труда. По словам Алексея, в год он лепит около полусотни статуй. В работах Рерихов подчеркивается радость ежедневного труда, его высокий духовный смысл – и следование этому завету так же естественно для истинного последователя «Живой Этики», как дыхание.

Особо хочется отметить представленный на выставке цикл работ «Гармония». Мы видим восседающих на лотосах чудесных малышей, среди них – маленький Кришна и маленький Будда. В своем творчестве Алексей Леонов часто обращается к образам маленьких детей, иногда делающих только первые шаги – такие малыши, которых еще не коснулась грязь жизни, выражают самое чистое и светлое, что есть в человеке. В цикле «Гармония» образ нравственной и духовной чистоты детей соединен с образом лотоса, являющегося символом высшей, целостной мудрости, идущей не от разума, а от сердца. Эти работы можно воспринимать символически, но они, конечно, много больше, чем сочетание символов – это совершенный художественный образ, понятный нашей душе, не зависимо от того, умеем ли мы читать язык знаков.

На выставке почти нет работ на христианские темы – они сейчас находятся на выставке «Молитва в скульптуре», также проходящей в Москве. Но на предыдущей выставке в Музее имени Н.К. Рериха таких скульптур было много – и они не могли оставить человека равнодушным, независимо от его вероисповедания. Такие работы являются зримым воплощением истины «Бог есть любовь», и кажется, что они светятся от наполняющего их глубокого чувства. Мастер не идет путем канона, его молитва, воплощенная в скульптуре, – это именно собственный духовный порыв.

Нельзя не отметить прекрасные женские образы, создаваемые Алексеем Леоновым. «Афродита» и «Мадонна», «Влюбленная» и «Радха» – некоторые из них сделаны по картинам великих художников, другие – на собственный сюжет, но всех их объединяет красота, гармоничность и тепло. Великая Матерь Мира принимает разные воплощения, но она всегда узнаваема в своей красоте и любви.

Живопись и скульптура – искусства статичные, и художники знают, как трудно в неподвижном воплотить движение. Алексею Леонову это удается: независимо от того, изображает ли он идущую или статичную фигуру, она полна внутреннего движения, жизни; кажется, что эти статуи едва заметно дышат. И это ли не высшее проявление мастерства?

Мы поздравляем молодого скульптора с очередным успехом и от всего сердца желаем ему не расплескать богатство его души, какие бы испытания ни готовила ему судьба.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Сайт Эстонского общества Рериха said:

http://www.roerich.ee/poster_rus.htm

Объявления:

13 марта 2008 г., начало в 18.30 в Таллинне, ул. Кухлбарси 1, первый этаж
Школа здоровья - ЭПОХА ЖЕНЩИНЫ. Слайд-программа картин художника Николая Рериха

20 марта 2008 г., начало в 18.00 в Таллинне, ул. Кухлбарси 1, первый этаж
Школа здоровья - ПИТАНИЕ В XXI ВЕКЕ
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

На сайте Музея-усадьбы Н.К.Рёриха в Изваре в разделе "Избранные труды семьи Рёрихов" помещена в jpg-формате книга Наталии Рокотовой (Е.И.Рерих) «Основы буддизма» (1926 г.) и несколько новых очерков.

Кэт · Mar 12, 2008

Как охраним живую ткань Культуры?

IV Международный общественный Форум

г. Абакан, Российская Федерация, Республика Хакасия
25 июня - 1 июля 2007 г.

При поддержке Министерства региональной политики Республики Хакасия, Общественной палаты при Правительстве Республики Хакасия, Хакасского научно-исследовательского института языка, литературы и истории, Хакасского национального краеведческого музея, Хакасского филиала Российского фонда культуры, Республиканской общественной организации «Центр гуманной педагогики Республики Хакасия «Школа Жизни» Шалвы Амонашвили», Минусинского общества им. Е.И. и Н.К.Рерихов «Сердце», Хакасской региональной общественной организации последователей Рерихов «Рериховское общество».

В рамках форума состоялось проведение общественно-научной конференции: «Кто они, созидатели новых оплотов Культуры?»

Культура и мир являются священным оплотом человечества
Н.К.Рерих. О культуре и мире моления

Летом 2007 года гостеприимная Хакасия широко распахнула свои двери для проведения Международного общественно-научного форума «Как охраним живую ткань Культуры». Место и время проведения форума не совсем обычные. Хакасия расположена в западной части Минусинской котловины, между восточными отрогами Кузнецкого Алатау и северными склонами Западных Саян, более 70% которой занимают горы.

Представители культурных организаций из 17 городов России, а также из Киргизии и Эстонии, собрались для того, чтобы обсудить и обозначить приоритетное значение Культуры, ведущая и непреходящая ценность которой умалена в наше время.
Археологической Меккой зовут этот край авторитетные ученые. Первый человек появился на территории Хакассии примерно 80 тысяч лет назад.

На протяжении 40 тыс. лет деятельность человека создала в Хакасско-Минусинской котловине культурно–исторический пласт, соединивший археологические, геологические и исторические объекты. Здесь было образовано первое в истории Сибири государство, созданное оседлым населением тагарской культуры Минусинской котловины и лесостепей Южной Сибири.

Экспонаты, найденные на территории Хакасии, датируются I веком до н.э. Это искусные золотые и ювелирные изделия первобытных мастеров из «Знаменского золотого клада», в настоящее время украшающие Эрмитаж.

Земля Хакасии хранит более 30 тыс. памятников культуры - каменные изваяния, стелы с образцами древнехакасской письменности, менгиры, курганы, петроглифы, скифскую бронзу, стоянки и городища первобытных жителей.

Форум на хакасской земле - это явление в культурной жизни региона, совпавшее по времени с другим, не менее значимым для республики событием, - 300-летием добровольного вхождения Хакасии в состав государства Российского.

Начало форума было ознаменовано экскурсией в один из первых публичных музеев Сибири – музей Н.М.Мартьянова, основанный в 1877 году в г.Минусинске. В настоящее время это крупнейший научно- исследовательский и научно-просветительский центр.

Незабываемый вечер знакомства у костра на берегу мерно текущего Енисея оставил теплое радостное воспоминание от общения с друзьями. На следующий день, 26 июня, в Центре культуры и народного творчества им. С.П.Кадышева состоялось официальное открытие форума.

О.А.Уроженко, председатель Международного Совета реиховских организаций им. С.Н.Рериха, сказала о необходимости проведения таких форумов, закончив свое выступление пожеланием успешной работы.

Прозвучало приветствие из Киргизии от академика В.М.Плоских, директора Института Мировых культур, профессора Киргизско–Российского Славянского университета г.Бишкека, которое зачитала член Совета Международного Центра гуманной педагогики Д.А.Кутманалиева. Академик утверждает, что «история Кыргызстана теснейшим образом связана с древнейшими и средневековыми цивилизациями Минусинской котловины, где проходила одна из ранних фаз этногенеза киргизского народа».

В приветствиях Г.Н.Фурсея, вице-президента РАЕН (г.Санкт-Петербург) и М.Н.Чирятьева, вице-президента Международной Лиги Защиты Культуры (г.Санкт-Петербург) звучала нота необходимости переосмысления значения культуры на новом этапе развития общества.

Также в адрес участников Форума прислали приветствия: Е.Г.Драпеко, депутат Государственной думы РФ, заместитель председателя Комитета по культуре, Н.П.Германова, председатель отделения Международной общественной организации «Международный центр Рерихов», Республика Беларусь, г. Минск; Э.П.Чистякова, председатель Днепропетровского городского Рериховского общества, Украина; С.А.Люшина-Хараламбус, художник-космист, Кипр, г. Никосия; Л.В.Суркова, куратор программы «Как охраним живую ткань Культуры?», председатель Рериховского общества г. Пензы; А.В.Салычев, председатель Пензенского регионального отделения Международной Лиги защиты Культуры, г. Пенза; О.В.Слепова, председатель Рериховского общества г. Заречного.

На конференции Эстонское общество Рериха было представлено двумя докладами о личности классика рериховедения П.Ф.Беликова. Очень яркое впечатление произвёл доклад В.Н.Тугужековой, доктора исторических наук, профессора, директора Хакасского научно–исследовательского института языка, литературы и истории г.Абакана, «Историко-культурное наследие Хакасии: проблемы сохранения». Она говорила о Хакасии, как об уникальном регионе. По насыщенности археологическими памятниками Хакасия стоит на одном из первых мест в мире.

Культурная программа не уступала содержанию интересных докладов, прозвучавших на конференции. Неизгладимое впечатление осталось от экскурсии в «Долину Царей» на Салбыкикий курган, памятник тагарской культуры IV века до н.э. По масштабам и значимости его сравнивают со строительством египетских пирамид и гигантскими каменными истуканами "моаи" острова Пасхи. Ощущение мира и спокойствия не покидало находившихся в степи участников форума. Чувствовалось веяние древней цивилизации.

Еще одним событием для собравшихся было посещение музея под открытым небом «Хуртях – тас», что означает «Мать Матерей». Обелиск из светло серого песчаника весом в 2,6 тонны и возвышающийся в высоту на 3 метра, с высеченной на нем фигурой женщины. Это многовековая святыня хакасов, помогающая женщинам, роженицам и детям. Музей-заповедник Казановка тронул древностью наскальных рисунков и каменных изваяний, по поверью, дающих целебную силу.

На состоявшейся III Международной научно – практической конференции по чатханной музыке и горловому пению – хай было рассказано много необычного о музыкальной культуре хакасов.

Посещение национального краеведческого музея и проведенная для нас экскурсия, рассказывающая о культуре и быте хакасов, еще глубже дала понятие об этом древнем народе.

Закрытие Международного форума «Как охраним живую ткань культуры» и подведение итогов конфереции происходило под открытым небом в жаркую погоду на Сагайской поляне, недалеко от Абакана, во время проведения яркого, незабываемого по стилю и изяществу, народного праздника «Тун – Пайрам»; это праздник Первого молока, дошедший до наших дней из глубокой древности.

В театрализованном представлении перед нами пронеслись исторические картины прошлого, выражающие первые шаги становления хакасского народа как нации, отстаивания своей культуры и независимости. Лучшие творческие коллективы показали свои умения в стрельбе из лука, национальной борьбе «Кÿрес», конные скачки (чарыс) и поднятие камня (хапчан тас). Под звуки чатхана состязались сказители – хайджи, певцы – тахпахчи, мастера поэтической и музыкальной импровизации.

Форум оказался очень успешным и интересным благодаря единению между участниками форума, благодаря слаженной творческой работе и удивительно интересной культурной программе. Постоянно царило возвышенное настроение.

Форум на хакасской земле подтвердил необходимость утверждения культурных основ в сознании человечества, оставив свой слепок культуры в пространстве Хакасии.

Юрий Кирвес,
участник Форума от Эстонии.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

На сайте Исследовательского Фонда Рёрихов (СПб.) заведена новая тема "Рерих и Север", в которой размещены фотографии по разделам: "Дача Винтера", "Валаам", "Рускеала", "Музей Северного Приладожья".

Кэт · Mar 12, 2008

Я поняла только с сайта, что это Украина, а вот в каком городе проходит выставка - увы! :(

Первый Муниципальный канал said:

12.03.2008

Я.Максимчук, М.Третяк
Пакт Рериха в защиту культуры

В художественном музее открылась фотовыставка. Об идее сохранения культурных ценностей во время вооруженных конфликтов известно довольно много – этой теме была посвящена не одна научная конференция и газетная статья. Но организаторы предлагают узнать историю создания этого документа по редким материалам и фотографиям из архива Международного центра Рерихов.

Николай Константинович Рерих был убежден, что только развитие и сохранение культурных ценностей способно защитить общество от воздействия военных конфликтов и бездуховности. И даже сейчас борьба за создание международного импульса обороны художественных и научных ценностей продолжается. Поклонники творчества семьи Рерихов и энтузиасты не забывают о своем призвании и участвуют в работе Международного центра Рерихов в Москве. Самые известные экспонаты находятся именно здесь, в отреставрированной усадьбе Лопухиных. Правда, последнее значительное событие было еще в 2005 году, когда удалось организовать международную общественно-научную конференцию посвященную 70-летию подписания Пакта Рериха.

Знамя мира, которое представляет собой круг вечности или всеобщей культуры, в котором соединились исскуство, религия имеет тысячелетнюю историю и встречается в историческом наследии многих народов. Оно развевалось над самыми высокими точками планеты, побывало в космосе и на земных полюсах. Это символ объединения людей людей во время высоких целей. Николай Рерих писал, что если красный крест всем напоминает о гуманности, то такого смысла знак должен говорить человечеству о сокровищах прекрасных.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Газета "Завтра" № 11 (747) ОТ 12 марта 2008 said:

Владимир Бондаренко
50 писателей ХХ века

Альтернативный список

Не скрою, был поражен количеством откликов на мой список 50 лучших писателей ХХ века. Свыше ста откликов по Интернету, письма из разных уголков страны, Андрей Василевский дал ссылку в своем "Живом журнале", поместили еще на других сайтах, и там отклики. Дело не в моей персоне, как пишет в Интернете Клейст: "Не автор удивителен своим списком — в конце концов, его список, кого хочет, того и ставит — но удивительны читатели…"

Газета "Завтра" всё-таки чисто политическая газета, о литературе почти не пишет, это не "Литературка", и всё же читатели "Завтра" по-прежнему читают художественные книги. И спорят о книгах. Значит, поставь литературу на видное место в обществе, и вновь получим "самую читающую страну". Я уверен, нашу литературоцентричность ликвидирует осознанно наша политическая элита. Читающие люди мало ли до чего додумаются, лучше уж пусть пьют свою "Путинку", или что похуже. Итак, альтернативный список , предложенный читателями:

[...]

15. Альфред Хейдок. "Звезды Маньчжурии" (Харбин, 1934). Сборник рассказов. Мне этот сборник в своё время рекомендовал прочесть во время нашей беседы в Ленинграде Святослав Рерих. Позже я и сам познакомился с мощным древним бородачом, приезжавшим в Москву на юбилей Рериха из Алтая. Его мистические рассказы, бывшего белого офицера, служившего у барона Унгерна, дружившего с Николаем Рерихом в его харбинский период, меня покорили. Я написал о них в газете "Советская Россия", в ответ на меня был донос в ЦК КПСС за пропаганду белогвардейской романтики. Помогло мне то, что автор был еще жив, и к тому времени жил не в эмиграции, как считал доносчик, доктор наук Леонид Резников, и уже не в лагерях, а в Казахстане, и печатался в местных газетах. К сожалению, его поздняя проза, которую он присылал щедро мне, уже живя в Казахстане, была намного слабее. Хейдок, латыш по происхождению, храбрый офицер, переживший немало удивительных приключений, оказался автором одной книги. Но и это немало.

[...]
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Время новостей said:

N°41, 13 марта 2008

Борис М. Соколов
Золотой порог авангарда

Легендарный альманах по истории русского искусства стал темой выставки в Третьяковке

В Третьяковской галерее на Крымском валу открылась выставка -- большая и роскошная, как журнал, которому она посвящена. Выставка носит полемическое название "Золотое руно": У истоков авангарда". Золотые стопки красивого журнала стали для русского искусства порогом, гранью между прежней жизнью и ХХ веком. "Золотое руно" издавалось с 1906 по 1910 год на средства Николая Павловича Рябушинского. Поражали воображение современников огромный формат, металлическое тиснение, сотни иллюстраций, тексты на русском и французском, наконец, золотой шнур, которым журнал перевязывали при рассылке, -- издание не влезало в обычные почтовые конверты. Александр Бенуа, который неприязненно относился к "Руну", явно ревновал московское чудо к уже оставшемуся в прошлом "Миру искусства". Однако постепенно "всемирные" претензии угасли, в журнале появились статьи Бенуа, и осталось именно то, что сделало "Золотое руно" вехой русского искусства, -- само искусство и его прорыв к новым формам.

"Золотое руно" не только журнал, но и целый художественный мир. Выставка на Крымском валу -- россыпь сокровищ, которые редко удается увидеть вместе. Здесь "Гобелен" и "Реквием" Мусатова, "Портрет Блока" Сомова и "Купальня маркизы" Бенуа, отличный "Хоровод" Рериха из частного собрания, удивительная "Принцесса" Николая Ульянова -- он играет со стилем Сомова, доводя его до лубочной крайности. Здесь же нас встречают картины Александра Иванова, Венецианова, Ге -- их творчество было представлено в журнале. Из российских музеев западного искусства (Эрмитажа, ГМИИ) приглашены полотна знаменитых западноевропейских мастеров, на которых ориентировались «золоторунцы»: Кес Ван Донген, Сезанн... Вывешены картины и участвовавшей в салонах «Золотого руна» супружеской четы авангардистов Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой.

Интригует личность издателя, Николая Рябушинского. Меценат Рябушинский, которого солидные братья-банкиры называли "беспутным Николашкой", обладал организаторским талантом, не менее мощным, чем у Третьякова и Дягилева. Он привечает молодых, в 1907 году помогает устроить выставку "Голубая роза" и немедленно основывает журнал, где молодые играют главные роли. В купеческой Москве все новшества Серебряного века доходят до крайности. Рябушинский заказывает Шехтелю небывалый дом у Никитских ворот, устраивает сад ландышей в феврале, оборудует зверинец для пантер и тигров на вилле "Черный лебедь". Одновременно Николай Павлович покровительствует Павлу Кузнецову, организует салоны, на которых новое русское искусство встречается с новейшим французским.

Освятивший «Золотое руно» русский символизм пережил два этапа. Молодые петербуржцы 1890-х годов -- Бенуа, Дягилев, Сомов, Добужинский -- создали пространство для нового творчества, ввели в моду русские иконы и усадебные портреты, финский модерн и свой, "мирискуснический" стиль. Но через десять лет их любовь к прошлому стала казаться наивной, а нежелание учиться у новой европейской школы -- признаком отсталости. И здесь в игру вступает художественная Москва. Молодые художники, ученики Серова и Коровина, пробуют силы в создании ультрасимволистской художественной ткани, состоящей из голубых тонов и теней, нежных колебаний веток и брызг фонтанов, из сонных видений и зловещих масок. Они уходят все дальше от реализма, приближаясь к порогу нового, пока неизвестного мира. Самый талантливый из них, волжанин Павел Кузнецов, уходит на поиски тайны жизни, пишет мистические сцены рождения и даже "нерожденных младенцев". Ради полноты творческого погружения он даже проходит акушерские курсы. В конце концов, устав от блуждания в синих туманах и недовоплощенных образах, символист Кузнецов решает вырваться из их привычного плена. Он уезжает в киргизские степи, находит там сказочную, но гипервитальную жизнь, сгущает цвета и едва ли не становится художником авангарда. На выставке эту поразительную перемену можно проследить во многих парах картин разных художников. Вот "Озеро фей" юного Мартироса Сарьяна (1905), а вот его же кричащий, вылепленный мазками желтой и красной охры "Автопортрет", написанный четырьмя годами позже. На "Натюрморте с павлинами" Машкова фон нежный, "голуборозовский", а вазы и фрукты уже наливаются соками иной жизни, из идей превращаются в плоть предметного мира.

Особая роль в драматургии выставки отведена Врубелю. Его вещами открывался первый номер "Золотого руна", и рисунки погружающегося в пучину болезни художника помещены в начале экспозиции. Ими же она и завершается -- смерть Врубеля в 1910 году и закрытие журнала совпали.

У выставки очень интересная топография. Для того чтобы совершить путешествие по "золоторунным" годам, нужно обойти зал по периметру и насладиться кусочком экспозиции "Голубой розы", посмотреть материалы конкурса на тему "Дьявол", сравнить театральные эскизы Врубеля, Головина и Рериха. Если же вы хотите повторить путь московских художников от "Голубой розы" к "Бубновому валету", нужно осматривать толщу выставки, слой за слоем приближающую нас к авангарду. Ну а чтобы прикоснуться к творчеству художника Н. Шинского (под этим именем выставлялся Николай Павлович Рябушинский), следует пройти в глубину зала, где ему посвящен особый раздел.

Экспозиция воспроизводит атмосферу разных художественных акций "Золотого руна". Она создана крупнейшим специалистом по искусству Серебряного века Идой Гофман, а ее воплощение поддержано компанией "ИФД-Капитал". Мне кажется, что главный урок этого музейного проекта -- его дерзость в опровержении расхожих штампов. Выставка напоминает, что Серебряный век -- это не "ананасы в шампанском" и не белоэмигрантский ресторанный шансон. Это трудная и немного страшная работа над созданием нового мира -- того, в котором мы живем.
Click to expand...

Кэт · Mar 12, 2008

Журнал "Русское искусство" said:

«ЗОЛОТОЕ РУНО». 1906–1909. У истоков авангарда

12 марта — 11 мая
Государственная Третьяковская галерея
Крымский Вал, 10, залы 60–61

Один из главных и наиболее масштабных проектов Третьяковской галереи в текущем выставочном сезоне посвящен художественной деятельности журнала «Золотое Руно» и приурочен к столетию выставки «Салон Золотого Руна», состоявшейся в апреле 1908 года в Москве. Данный проект представляет журнал в качестве ведущего художественного издания своего времени, организатора знаменитых выставок русского и французского искусства, в которых участвовали П.Кузнецов, М.Ларионов, М.Сарьян, К.Сомов, П.Уткин, В.Ван Гог, П.Гоген, П.Сезанн, А.Матисс. В советские годы журнал был заклеймен как «буржуазный» и «декадентский». Настоящая выставка – первое знакомство широкого зрителя с этим ярким явлением в истории русской художественной культуры начала ХХ столетия.

«Золотое Руно», художественный и литературно-критический журнал, издававшийся в Москве Николаем Павловичем Рябушинским в 1906–1909 годах, стал печатным органом и идеологическим центром русского символизма. Наиболее плодотворной была его деятельность в области изобразительного искусства. Журнал «Золотое Руно» открыл для публики творчество Врубеля и Борисова-Мусатова, основоположников русского живописного символизма. Он знакомил читателей и зрителей в России и многих странах мира (так как издавался поначалу на двух языках – русском и французском) с мастерами объединения «Мир искусства» – Бенуа, Сомовым, Бакстом, Лансере, Рерихом, с молодыми московскими новаторами – Кузнецовым, Сарьяном, Ларионовым, Гончаровой. Журнал был также популяризатором лучших национальных традиций. Он впервые всесторонне представил на своих страницах церковное искусство – иконопись, фреску, миниатюры священных книг; специальные разделы посвящал таким выдающимся мастерам русской живописи XIX века, как Алексей Венецианов, Александр Иванов, Николай Ге.

Журнал активно внедрял новые эстетические принципы в русскую художественную действительность. Он явился в 1907 году организатором знаменитой выставки русских символистов «Голубая Роза», а затем – нескольких уникальных по масштабу и художественному уровню экспозиций русских художников и выдающихся мастеров нового французского искусства. Выставки «Золотого Руна», проходившие в Москве, стали определяющими для дальнейшего развития русской живописи, содействовали становлению авангарда ХХ столетия.

Организаторы настоящей выставки ставят целью по возможности полно отразить многообразную деятельность «Золотого Руна». Центральное место в экспозиции занимают произведения русского и французского искусства. Они позволяют получить представление об организованных журналом выставках 1908–1909 годов. Демонстрируется максимально возможное число произведений, непосредственно участвовавших в выставках «Золотого Руна», прежде всего, – работы русских художников, хранящиеся ныне в музеях страны и частных коллекциях. Из экспонатов французского искусства, представленных на выставках журнала, в России остались единицы, купленные тогда же русскими коллекционерами. Некоторые из этих работ находятся в настоящее время в ГМИИ им. А.С.Пушкина и Государственном Эрмитаже, три из них представлены на выставке. Но в основном французскую часть экспозиции составляют произведения тех же авторов, близкие по времени создания и стилистике к работам, показанным на выставках «Золотого Руна».

В экспозиции отдельно сгруппированы материалы, знакомящие зрителей с деятельностью «Золотого Руна» как печатного издания, задача которого состояла в том, чтобы помочь художникам и русской читающей публике разобраться в сложных проблемах, встававших в начале ХХ столетия перед искусством, а также способствовать формированию интереса к национальным традициям. Экспонаты этого раздела расположены по периметру зала, собраны по годам издания журнала и составляют два подраздела, отражающих его позиции в отношении к современному искусству и наследию.

Специальный раздел выставки посвящен Николаю Рябушинскому, редактору-издателю «Золотого Руна», сыгравшему в истории русской культуры роль, сопоставимую с ролью Сергея Дягилева, но до сего времени не оцененному по достоинству. Здесь же представлена галерея уникальных графических портретов выдающихся деятелей русской культуры рубежа XIX–XX веков, исполненных по заказу Рябушинского такими мастерами, как Врубель, Серов, Головин, Сомов, Бакст, Кустодиев, Нестеров, Кузнецов. Экспонатами выставки являются также номера «Золотого Руна», представляющие собой замечательные образцы русского журнального искусства эпохи модерна.

На выставке представлено свыше 200 произведений живописи, графики, скульптуры из собраний ГТГ, ГЭ, ГМИИ, других музеев и частных коллекций. К печати готовится иллюстрированный каталог. Куратор выставки – ведущий научный сотрудник Третьяковской галереи И.М.Гофман, автор фундаментального издания «Золотое Руно». Журнал. Выставки. 1906–1909», вышедшего в 2007 году.
Click to expand...

Кэт · Mar 13, 2008

Независимая газета EX LIBRIS said:

13 марта 2008

ЛИТЕРАТУРНАЯ ЖИЗНЬ

18 марта. В Малом зале ЦДЛ пройдет заседание членов Литературного клуба им. Рериха. Начало в 18.30.
Click to expand...

Log in

Интернет-община "Содружество"

Новости Рериховского Движения за 2008 год

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Log in

Интернет-община "Содружество"

Новости Рериховского Движения за 2008 год

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Кэт Хранитель ИО "Содружество"

Useful Searches