Современное артискусство

ЕИР.14.06.1947. Современное искусство есть точное отражение состояния сознания нашего психически больного человечества. Страшно смотреть на «шедевры», воспроизводимые в журнале, издаваемом Музеем Нового Искусства в Америке. Бессилие мысли, воображения, композиции, отсутствие истинного творческого огня прикрыто убожеством надуманного оригинальничания и нарочитой непристойностью форм, порожденных развращенным мышлением. Иначе, как импотентностью, нельзя назвать эту кощунственную манипуляцию с высоким понятием Искусства.

 

ЕИР.11.02.1947. Восхищение Красотою порождает тончайшие вибрации и тем обновляет и перерождает организм.

ЕИР.14.06.1947. Трудно людям понять, что осознание Красоты скорее всего приводит к великой Твердыне Света. Духовное невежество и изуверство осудило восхищение Красотою как соблазн дьявола и покрыло себе чело символом тления (черепом с перекрещенными костями). Но именно Христос и Будда ничего иного не утверждали, как Простоту, Красоту и Бесстрашие.

ЕИР.26.11.1952. Удивительно, как мало кто понимает, что любовь к Красоте – самый верный и кратчайший путь к повышению вибраций и утончению нашего внутреннего существа!

1968 г. 211. Мы Говорим о Красоте потому, что антиподом ее будет безобразие. Высшие слои Тонкого Мира насыщены Красотою и ее образами. Низшие, наоборот - образами безобразными и отталкивающими. Служение прекрасному создает вокруг человека и соответствующие мысленные образования, и магнитное притяжение к созвучным им сферам пространства.

 

Когда молодой еще Репин в разговоре с Крамским однажды назвал Куинджи гением, Крамской залился неудержимым хохотом. Но в 1875 году, говоря о выставке, по поводу «Степи в цвету» Крамской уже высказывается в ином тоне. Он пишет к тому же Репину: «Из всей передвижной выставки я вам, впрочем, сообщу об одном: Куинджи - это человек, правда, как будто, будущий, но если он так начнет шагать, как до сих пор, в эти два раза - признаюсь!.. немного насчитаешь таких. Молодец!»

 

Вспомним, что говорил о Куинджи НК. А вот ещё свидетельство. В своей биографии-характеристике Куинджи М.П.Неведомский пишет о собраниях передвижников:

В этот хор то и дело врывался уверенными и увесистыми нотами баритон Архипа Ивановича, и речь его всегда горела жаром подлинной убежденности... Эта речь была нестройная: он как бы спотыкался и отвлекался от темы, по-видимому, переходя с одного предмета на другой, пересыпая фразы своим обычным «это... это...». Но внимательный слушатель вскоре замечал, что «отклонения» от темы - только кажущиеся, что «глубокомысленный грек» говорит на одну тему и притом всегда основательно проработанную... Куинджи всегда заинтересовывал своей «нескладной» речью.
Он умел подходить к вопросу с какой-то совсем своей, неожиданной, не общепринятой точки зрения. «Условность мышления» - вот что было ему совершенно чуждо... Возражений он не любил, не слушал, весь «до краев» переполненный собственной мыслью. Но мысль эта всегда была выношена, упорно и всесторонне рассмотрена... Он умел думать. Если какая-нибудь тема овладевала им, он не выпускал ее из рук, пока не справится с ней окончательно. По свидетельству близких к нему лиц, он зачастую ночи напролет думал - «буравил землю насквозь», как образно выразился о нем в беседе со мной И.Е.Репин... Л.В.Позен характеризовал Архипа Ивановича, как необыкновенно логичный и последовательный ум: лишенный настоящего образования, до всего доходя «сам-один», он, при даровитости натуры и богатстве жизненного опыта, по словам Позена, именно от личных переживаний отправляясь, занимал определенную позицию в том или ином вопросе, а затем уже с неумолимой последовательностью проделывал все вытекающие из этой позиции выводы... Сбить его с его «точки» было необычайно трудно или даже невозможно. Иногда с ним спорили, отвергали его выводы... Но не раз случалось, что через несколько лет приходилось признать его правоту. Так произошло с вопросом о переходе передвижников в реформированную Академию. Так было и во многих других, более частных вопросах... В письмах своих Крамской не раз отдает дань прозорливости и ясности мышления «глубокомысленного грека».

Не правда ли, прекрасный урок мышления нам?!

 

Спасибо, Irina, за напоминание об этом удивительном человеке -
Архипе Ивановиче Куинджи - не только величайшем мастере живописи,
но и "учителе жизни", как назвал его Н.К.Рерих.
Стоит иногда перечитывать страницы жизни таких людей.
Еще раз - спасибо!

 

Владимир Ершов.

Родился 22 февраля 1964 года в Ленинграде. В 1982 году закончил СХШ при Академии Художеств. В 1993 закончил Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина.

Видела работы Владимира Ершова на выставке. К сожалению изображение на мониторе не передаёт полностью глубину, объёмность, солнечность и всю красоту его работ.

​

 

​

 

Спасибо, Жанна, за знакомство с художником!
Похоже, он много путешествовал, сюжеты из жизни таких разных стран и народов!
Интересно.

 

Спасибо. Очень интересно (Чайка, почему-то мне тоже хочется употребить именно это слово )
Жанна, вы очень верно подметили, художнику очень нравится игра солнечного света. Смотрите, с каким вниманием и уважением он передает в работах различные его оттенки. Мне даже показалось, что на этих картинах солнечный свет - главный герой. Заметьте, как насыщенность впечатлениями от всепроникающего солнечного света автор сочетает с уважением к мельчайшим деталям.

 

Оля, ты совершенно права - художник много путешествует и пишет с натуры.
Lucius, как метко и красиво Вы сказали, что "на этих картинах солнечный свет - главный герой". Именно это мне и понравилось больше всего в этих работах.
Кстати на этой странице можно увидеть и другие картины Владимира Ершова: http://www.liveinternet.ru/users/ehdu/post184061674/

 

Здорово!!! Вода живая, лошади живые, много солнца... и мы там, в разных странах побывали.

 

Спасибо большое, Жанна!
Вы открыли для меня нового художника.
И художника замечательного!
Правильно Lucius заметила о солнечном свете.
Все картины пронизаны им. И он воистину - "главный герой".
Наверное, и душа художника так же солнечна.
Ведь именно Красоту и Свет он ищет во всех местах,
где бывает, и передает всё это через свои картины зрителям.
А ведь именно в этом, думаю, главное призвание истинного художника.

 

Рунгуна, я Дмитрий

 

Ну вот и познакомились наконец-то!

 

Иранский художник

Иман Малеки.​

Иман родился на 1976 в Тегеране. Еще будучи ребенком он был очарован искусством живописи.

В возрасте 15 лет он начал изучать живопись под мастерством его первого и единственного учителя - Morteza Katouzian - самого великого реалистичного живописца Ирана. Тем временем он начал рисовать профессионально. В 1999 он закончил Художественный университет Тегерана. С 1998 он участвовал в нескольких выставках. В 2000 году он женился, и в следующем году он установил Студию АРЫ Пэйнтинг и начал преподавать живопись, рассматривая классические и традиционные ценности.

Вообще, друзья, в Иране очень интересные художники. Можно черпать и черпать.

​

 

​

 

Даже не поверила вначале, что это картины, думала - фотографии. Удивительное мастерство! Всё живое, какие лица!
Спасибо, Жанна, это очень интересно.

 

Прошу прощения, Дмитрий!
Будем знакомы!
Простите, что не заметила мужеского облика в вашем нике и постах.

 

Спасибо, Жанна, за еще одно новое имя.
Действительно, очень реалистично!
Прямо техника старых мастеров.
И хорошо, что она еще существует.

 

Иринушка, чтобы выразить Вам свою благодарность и впечатление восторга, слов не найду! Но на глаза наворачиваются слезы и душа замирает. Спа-си-бо!