Бато Дугаржапов​

Бато Дугарович Дугаржапов (род. 29 января 1966, село Дульдурга Читинской области) — московский живописец, монументалист, один из самых известных импрессионистов России.
Учился в московской средней художественной школе им. Томского. В 1983 году получил диплом конкурса на лучшую композицию среди художественных школ СССР.

1986—1992 Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова. Монументальное отделение. Его учителями были: Е.Максимов, С.Гавриляченко

1992/94 — Участие в выставках русского искусства в аукционном зале ДРУО в Париже.

В 1999—2000 гг. участие в росписи Храма Христа Спасителя в творческой группе под руководством Е. Н. Максимова (центральный и надалтарный купол)

В 2004 году в течение десяти месяцев храм Казанской иконы Божией Матери Казанского вокзала расписывали под руководством Бато. Награждение медалями преподобного Сергия Радонежского II степени и «патриаршей грамотой» от патриарха Московского и всея Руси Алексия.

Член Московского союза художников. Живет и работает в Москве. Бато Дугаржапов включен в Забайкальскую энциклопедию как деятель культуры. Постоянный участник выставок «Арт-Манеж» и «Арт-салон в ЦДХ», а также выставок организуемых Московским Союзом Художников. Постоянно экспонируется в ряде галерей России, Франции, США, Англии.
(https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D1 ... 1%82%D0%BE)













Более подробно познакомиться с картинами художника можно вот по этим сайтам:

http://artrussia.ru/russian/artists/art ... =525&foa=f

http://www.liveinternet.ru/users/nicole ... 226481858/

http://nasati.ru/prozrachnaya-zhivopis- ... apova.html

 

Один пейзаж, пройдя по ссылке, может быть, угадал. Сразу подумал, что вижу одно место. На Гончарной улице, или в переулке рядом с ней.
Ещё, как раз, в эти дни вертелось что-то в голове название "Солнечный Век". Мол, верить в лучшее.

 

Изумительно!

 

Александр Афонин​

Александр Афонин — заслуженный художник России с 2004 года. Родился в семье школьного учителя рисования в городе Курске. Там же окончил художественную школу в 1982 году. В 1986 окончил Железногорское художественное училище. С 1989 по 1995 годы обучался в Российской академии живописи, ваяния и зодчества. По окончанию академии остался там для преподавания на кафедре пейзажной живописи. После окончания аспирантуры Александру присвоено звание доцента живописи, с последующим назначением руководителем пейзажной мастерской. Ныне Александр Афонин профессор живописи, руководителем пейзажной мастерской в Российской академии живописи им. Глазунова. Каждый год участвует в различных художественных выставках, проводимых в Санкт-Петербурге и Москве. В 2001 году его работы были репродуцированы в альбоме «Современный русский реализм». В 2003 году издан персональный альбом «Александр и Сайда Афонины. Новые имена русского реализма».
В настоящее время Александр Афонин работает и живет в Москве.
(Поскольку картины выкладывать - дело хлопотное, занимает много места, буду давать вам ссылки на галереи художников, размещённые в интернете, так что... по ссылочкам, плийз. - Мигрант)
http://gallerix.ru/album/Afonin
http://nevsepic.com.ua/art-i-risovanaya ... rabot.html
http://www.artcyclopedia.ru/afonin_alek ... lovich.htm

 

Баженов Владимир Степанович​

Родился Владимир Баженов 30 апреля 1965 года в городе Мариинске Кемеровской области, в 1988 закончил обучение в Иркутском училище искусств. В настоящее время Владимир живёт в Санкт-Петербурге, является членом ЛТСХ СПб, состоит в Ассоциации Русских Художников в Париже, а также постоянно участвует в сезонных выставках Союза Художников Санкт-Петербурга.
Путешествуя по России и другим странам, Владимир из каждой поездки привозит новые работы. Полотна Баженова многообразны: на них и просторы Сибири, и красоты Урала и колорит Индии, и необъятная природа Крыма. Творчество Владимира Баженова не ограничивается одним жанром: среди его работ есть и пейзажи, и портреты и натюрморты.

А ниже будет текст, написанные мной на Фейсбуке:

http://artnow.ru/ru/gallery/3/34667/picture/0/0.html
http://vk.com/video-90263924_171046397? ... 245868ffb3
http://vk.com/album-90263924_213316100
http://vk.com/albums-90263924
http://portretisto.com/load/1-1-0-22

 

Петр Безруков​

Петр Безруков родился в 1974 году в г.Москве.

В 1991 закончил МСХШ им. Томского при институте им. В.И. Сурикова, в 1998г. - Московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова, живописная мастерская проф. В.Н.Забелина.

Провел 9 персональных и участвовал в более чем в 30 групповых выставках в Москве и за границей России. Некоторые выставки последних лет: 2006г. - галерея Лео Ван Хайнингема в Гааге, Нидерланды; 2006г, 2007г – галерея «Petley Fine Art» в Лондоне, и галерея русского искусства «Калинка» в Париже; 2007г. – Halls of "The Sieve International" в Париже.

Работы художника украшают многие частные коллекции в России и за рубежом.

http://www.artrussia.ru/russian/artists ... a=f&page=1
http://www.artsgallery.pro/hudozhniki/z ... 09_medium/
http://vision7.ru/publ/iskusstvo/khudoz ... 2-1-0-2656
http://www.ngvk.ru/news/2012/07/24/1247/

 

Гаппасов Рамиль​

http://galina-lukas.ru/article/266/%D0% ... 1%8B%D0%BC
http://www.artonline.ru/artist_gallery/ramil
http://usenkomaxim.ru/2012/05/24/hudozh ... v-tsvetyi/
https://www.youtube.com/watch?v=3-Er5D74bQQ
http://nevsepic.com.ua/art-i-risovanaya ... rabot.html

 

Зайцев Алексей​

http://www.art-helicon.ru/rus/asp/artic/zajtsev.htm
http://www.art-helicon.ru/rus/asp/artist/art45.asp

 

Захаров Андрей​

http://kostroma.ru/whatsee/museum/kostr ... index.aspx
http://sovcom.ru/index.php?category=pai ... inter=2358
http://www.art-auction.ru/painters_detailed.php?id=80
http://www.rah.ru/the_academy_today/the ... p?ID=18066

 

https://www.facebook.com/photo.php?fbid ... 252&type=3

 

Много открыл на этих страницах замечательных новых художников. Спасибо, Мигрант!
Некое время назад дарил другу для дочки "Черную курицу". И не ждал, что сейчас ей понравиться, но, то, что советовал продавец, покупать было как-то обидно вместо Погорельского, а мимо иллюстраций Михаила Бычкова пройти не смог.
http://www.bychkov-books.spb.ru/ob/ShKur
Тут можно вспомнить, к месту, один сон моей мамы. Как-то ей снилось, что по небу движется некое переселение, люди, повозки, домашние животные. Одежда вызывала наибольшие ассоциации со средневековой Европой. Характерные одеяния, особые повозки, которые выдумать так просто сложно. Мама подумала во сне:" Так, значит, это всё правда - "Черная курица"! Надо же, эти люди уходят в другие края, целый мир переселяется!.."

 

Бог даст, продолжу, расскажу и о других...

 

Видимо бог не дал... Интересно было бы почитать-посмотреть... Спасибо за труд.

 

Безотносительно к намерениям Создателя -так уж получилось. Видно, приходит возраст, когда начинаем торопиться завершить начатое...Но ведь задуманный рассказ о событиях тоже следует завершить :-):

 

Никола́й Дми́триевич Блохи́н (22 май 1968, Ленинград) — российский художник.



Вся жизнь Николая Блохина тесно связана с Санкт-Петербургским государственным академическим институтом живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, в котором он сразу после окончания остался преподавателем кафедры рисунка. Блохин много выставляется в Европе, Китае и, особенно активно, в США — за это время состоялось более 30 персональных выставок в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Чикаго, Лос-Анджелесе, Бостоне, Санта-Фе, Кармеле, Лас-Вегасе.

Участие в двух самых престижных международных конкурсах портрета приносит ему Гран-При международного конкурса Американской ассоциации художников-портретистов, проходившим в знаменитом музее Метрополитен в Нью-Йорке в 2002 году — Grand Prize in «International Portrait Competition of the American Society of Portrait Artists» (ASOPA)[1] in the Metropolitan Museum of Art, New York City (2002) и приз Best of Show международного конкурса Общества художников-портретистов США, проходившем в Бостоне в 2004 году — Best of the Show in «International Portrait Competition of the Portrait Society of America» (PSA)[2], Boston (2004).
(https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0 ... 0%B8%D1%87)

Николай Блохин — единственный в мире художник, завоевавший высшие награды в двух самых престижных, конкурирующих между собой, художественных конкурсах США — PSA и ASOPA.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=CVJLZOuBnmE[/youtube]

 

Селенин Андрей



Селенин Андрей родился 2 ноября 1973 года в городе Волгограде.В 1983 году переехал в город Керчь,Крым,где поступил в художественную школу и окончил ее.В 1991 году поступил в Крымское художественное училище им.Самокиша в городе Симферополе,где учился в мастерской Н.С.Моргуна.

С1996 по 2002г.г.-учеба в Санкт-Петербургской Академии ИЖСА им.И.Е.Репина; педагоги Рейхет В.И.,Пименов В.В.,Репин Н.Н.,Лысак Н.С.,Блохин Н.Д. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге. Является участником ежегодных выставок проводящихся в Санкт-Петербургском Союзе.







http://ivory-art.com/selenin-andrey/

 

Современный импрессионизм: прозрачные картины Бато Дугаржапова

http://www.livemaster.ru/topic/1912523- ... garzhapova

 

Приглашаю всех на выставку
"Русская сказка",
которая проходит в гостинице Crown Plaza по адресу Пулково-2, Стартовая 6а.

Андрей Селенин

 

Владимир Кожевников​

В свою последнюю поездку посчастливилось встретиться с художником Владимиром Кожевниковым.
Он готовился к своей очередной персональной выставке в Art-Briz gallery, что на 13 линии Васильевского Острова в Санкт-Петербурге.
https://www.facebook.com/Art-Briz-galle ... nref=story



https://art-briz.ru/authors/kozhevnikov-vladimir/

Русский художник Кожевников Владимир Евгеньевич родился 13 ноября 1950 г. в Санкт-Петербурге. И хотя сам художник считает, что родился он в семье, далекой от искусства, его отец, Евгений Иванович, долгие годы занимался реставрацией дворцов в Петербурге и его пригородах Пушкине, Павловске, Петергофе. Он был столяром-краснодеревщиком. Мать, Клавдия Михайловна, работала в строительной отрасли.

В 1966 г. Владимир Евгеньевич поступил в Ленинградский физико-механический колледж, а после - в 1973 г. – на физический факультет Ленинградского государственного университета, в котором проучился до 1977 г. Школьные и студенческие годы проходили, как и у любого советского юноши: футбол, хоккей и песни под гитару во дворе.

Владимир Евгеньевич в те времена и не задумывался о поприще художника. Пока не произошел один случай. Однажды, прогуливаясь по Университетской набережной с приятелем, ему повстречались молодые цыганки. Кожевников В.Е., скептик по натуре, не поверил тогда их словам – они нагадали ему стать художником. Но в скорости незаметно, но верно пророчество начало сбываться.

В руки Кожевникова В.Е. попала повесть В. Солоухина «Черные Доски», рассказывающая о судьбе и истории русской иконы. Художник был настолько поражен повестью и самой идеей – прикоснуться к истории Отечества напрямую, что следующие 15 лет своей жизни он посвятил изучению и реставрации икон.

В 1976 г. Кожевников В.Е. поступил на обучение в студию ДК «Связи» к Петру Павловичу Уткину. П.П. Уткин был опытным и строгим преподавателем со своеобразным способом давать советы. Он придерживался в искусстве «социалистических» взглядов. Именно там, в ДК «Связи», состоялись первые выставки Кожевникова В.Е., а с ними появились и первые зрители, и первые критики. Студия стала началом самостоятельного пути художника.

80-90-е годы стали для Кожевникова В.Е. этапом поисков собственного художественного стиля, интенсивной работы и поездок. Художник, увлеченный идеей реставрации русских икон, совершил множество поездок по Русскому Северу, бывал на Валааме, в Архангельске, Пскове, Поволжье, путешествовал по городам Серебряного и Золотого кольца России. Там он занимался реставрацией древних фресок, икон, храмовых фасадов и куполов. Позже Кожевников В.Е. знакомился с мировыми шедеврами искусства в Италии и Франции, но именно Псков он вспоминает, как место, где сформировался его художественный вкус.

Кожевников В.Е. считает, художник может развиваться очень гармонично, нужно только с любовью относится к внешнему миру и выбирать в нем то, что находит отклик. Найдя отклик - приступать к работе. Среди самых близких по духу русских живописцев Кожевников В.Е. называет Коровина К.А. и Стожарова В.Ф. Свой стиль работы Кожевников В.Е. называет «экспрессивным импрессионизмом». Он считает, что в живописи должно быть видно темперамент художника, его энергию. Свои полотна художник предпочитает завершать, как говорят итальянцы, «в один присест».

Работы Кожевникова В.Е. выставляются в галереях Москвы, Петербурга, Парижа, Лондона.

 

Короленков Вячеслав Вениаминович​

Вячеслав Короленков.

Родился в 1958 г. в Туле.
Закончил Московскую художественно-промышленную Академию им. Строганова.
Член профессионального Союза Художников РФ.
Выставляется с 1988 года.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=XopLSpP2ygc[/youtube]

Расскажите о том, как пришло желание стать художником. Как проходил путь формирования мастерства.

Я родился в небольшом поселке под Тулой, городе расположенном недалеко от Москвы. Рисовал много, рисовал на уроках. Учителя поначалу пытались меня отучить от постоянного чирканья ручкой, но поскольку я учился хорошо, они вскоре оставили эту затею. Однажды, это было классе в пятом, я карандашом перерисовывал Афродиту Ботичелли. Увлеченный рисованием, я не заметил, как за моей спиной оказался завуч, которого все боялись. Я быстро спрятал рисунок, но он попросил показать. Мне стало стыдно, ведь на рисунке была совершенно обнаженная девушка. Ужас! Завуч настоял на своей просьбе. Мне ничего не оставалось делать, как вытащить рисунок. Меня окружил весь класс. Я был готов провалиться сквозь школьный пол. Но педагог вместо того, чтобы пожурить меня, наоборот смягчился и добродушно потрепал меня по плечу. Тогда я понял, что мир не создал ничего более совершенного, чем женщина и что отражение ее красоты пробивает даже таких суровых людей, как завуч. Тот эпизод придал мне силы и вселил уверенность, что я на правильном пути.

Один китайский мудрец сказал своему ученику: «Если ты хочешь стать художником, ты должен в течение пятнадцати лет обучаться мастерству, после чего следующие пятнадцать лет ты не должен брать в руки кисть. И только после этого может быть ты станешь художником.»

Удивительно, но в моей жизни произошло именно так. Я закончил Строгановку, выставлялся несколько лет. Потом случился долгий перерыв в пятнадцать лет, когда я не подходил к мольберту. Меня увлекло путешествие внутрь себя, для меня было очень важно разобраться, что я из себя представляю, для чего я рожден, почему я такой, какой есть и что с этой жизнью надо делать.

Так случилось, что мир подарил мне счастье отражать его чудесное устройство. Только теперь спустя четверть века после художественного вуза я ощущаю экстаз, когда пишу. Раньше этого не было. Именно это волшебное состояние полета ведет мою испачканную краской кисть по холсту, оно управляет, из него рождается каждое произведение. Я просто его пленник, инструмент в его мудрых руках.
Далее: http://club-karandash.ru/blog/korolenkov







https://vk.com/wall142481352?offset=260