Международный Совет Рериховских организаций имени С.Н.Рериха

Эстонское общество Рериха​

Информационное письмо​

Международный Совет Рериховских организаций имени С.Н.Рериха и Эстонское общество Рериха организуют проведение IX Международного форума «Будущее человечества – расцвет Культуры» в рамках программы «Как охраним живую ткань Культуры?» в Эстонской Республике, в Таллинне.

Форум пройдёт с 28 по 31 июля 2011 г.

Он посвящается столетию со дня рождения Павла Фёдоровича Беликова - выдающегося исследователя творческого наследия великих деятелей мировой культуры – семьи Рерихов, гражданина Эстонии, человека финских и русских корней.

В рамках форума состоятся общественно-научная конференция, педагогическая гостиная, программа “Магниты Культуры земли Эстонии».

Вся территория небольшой Эстонии является своеобразным музеем под открытым небом. В ее культурном ландшафте живут разные времена: геологическое, мифологическое и историческое. Некоторые пространства Эстонии являются выразителями вечности и беспредельности: морская даль, огромные валуны, обрывы береговых скал, речные каньоны с водопадами; другие, такие как пересечённая местность, лесные опушки, полны лирико-поэтического начала. Все это повлияло на характер народа, его независимый самодостаточный нрав при особой чуткости к красоте и гармонии.

Эстония – уникальное геокультурное пространство с самобытным национальным колоритом народного и профессионального творчества. Это сделало эстонскую культуру важной и необходимой составляющей культуры общечеловеческой.

Многовековая история Эстонии хранит следы мирных соприкосновений и военных столкновений. Будущее же человечества - свободное духовное единение людей через культуру. Такое отношение друг к другу: взаимоуважение и сближение через культуру - предложил Н.К.Рерих. Расцвет культуры созидает и охраняет Будущее планеты. Поэтому во всём мире становится всё больше последователей идей Рериха.

Столица Эстонского государства, город Таллинн в 2011 году, объявлена культурной столицей Евросоюза. Совпадение такого события со столетием П.Ф.Беликова представляется символическим. Неоценим вклад Павла Федоровича в историю культуры Эстонии. Он был последовательным проводником всемирной культуротворческой деятельности Рерихов здесь. Его труды получили широкое международное признание, в том числе в России, Латвии, Литве, Финляндии. Одна из вершин на Алтае носит название «Пик Беликова».

В рамках форума намечаются следующие мероприятия:

Программа​

28 июля – День заезда.

Магниты культуры земли Эстонии: Экскурсия «Таллинн – столица Эстонии».

29 июля – день рождения П.Ф.Беликова.

Торжественное открытие форума.
Общественно-научная конференция «100 лет со дня рождения П.Ф.Беликова».
Магниты культуры земли Эстонии: Поездка в посёлок Козе-Ууэмыйза – место жизни и творчества П.Ф.Беликова.
Круглый стол: «Воспоминания о П.Ф. Беликове».

30 июля – Магниты культуры земли Эстонии: «Город Тарту».

Посещение основанного в 1632 году Тартуского (Дерптского) университета и Национального музея.
Встреча с эстонской общественностью в национальном обществе Ванемуйне (Vanemuise Selts).

31 июля – Таллинн, Кадриорг – экскурсия во дворец и парк.

Педагогическая гостиная: «Разговор о новой философии воспитания и образования».
Торжественное завершение форума.

Регламент выступлений на мероприятиях форума – 15 минут.

Желающих принять участие в форуме просим зарегистрироваться и сообщить тему своего выступления до 1 марта 2011 г.

Прислать заявку на участие можно на e-mail: belikov100@gmail.com

Расходы по проезду, проживанию, питанию и экскурсии за счёт участвующей стороны (возможно размещение у друзей).

P.S. Дополнительные сведения по Форуму 100-летие П.Ф.Беликова в Эстонии - оформление виз, гостиниц, питания.

1. Необходимую помощь для оформления виз (это касается россиян!) Вы можете получить только у Вас на местах.
Посоветуйтесь, пожалуйста, на местах с сотрудниками ведомств, занимающихся вопросами оформления визовых документов или туроператорами для того, чтобы найти оптимальное решение.

Информация в поддержку дана в приложении №1.

2. Для получения ночлега в хостелах (современные мини-отели), нам нужны сведения с указаниями кол-во мест и номеров (2-х, 3-х, 4-х местных), где бы Вы бы желали остановиться.

Предварительный обзор цен и мест на гостиницы показал, что есть возможность остановиться на ночлег за 25 евро в 2-х местном номере (12.50 евро с чел.), 10-12 евро в 3-х, 4-х местном номере и т.д.

Таким образом коридор цен на ночлег будет от 10-12 евро до 16 -18 евро с человека в разных по типу номеров.

Например, этот: Academic Hostel (от Таллиннского Технического Университета).

25 EUR номер на двоих.

http://www.ttu.ee/academichostel-rus/30574/
http://www.ttu.ee/academichostel-rus/toad/

Или этот: NORD HOSTEL
33 € - номер на двоих

http://www.nordhostel.ee/rus/

http://www.turismiweb.ee/ru/company/NORD_HOSTEL/5939/

Думаю, беспокоиться о ночлеге не стоит. Обязательно что-нибудь придумаем для того, чтобы разместить Вас согласно Вашим пожеланиям - просто, чисто и с удобствами.

В помощь, для самостоятельного выбора и обзора местоположения хостелов, цен на номера.

Здесь размещены ссылки на хостелы, фото которых можете посмотреть в интернете:

http://www.booking.com/hotel/ee/town-ha ... el.ru.html

http://www.hotelsarea.com/ru/c-126-list ... llinn.html

http://www.russian.hostelworld.com/find ... nn/Estonia

3. Питание будет организовано таким образом.

Завтраки и ужины в хостелах разрешаются собственными силами (при хостелах есть кухни для самостоятельного приготовления пищи), как это бывает на Форумах и конференциях при МЦР или по программам Международного Совета Рериховских организаций им.С.Н.Рериха.

Обеды же будут организованы из расчёта ~ 4-5 евро с человека.

За уточнениями и разъяснениями обращайтесь на e-mail: belikov100@gmail.com

 

К 90-летию C.Н.Рериха

[Отрывок из статьи П.Ф.Беликова «Красота — закон творчества»]​

Современная наука, современная философия всё смелее и смелее подходят к неизведанным глубинам первичных сущностей. Если полвека тому назад вид звёздного неба вызывал лирические воспоминания о прошлом, то в глазах нашего современника звёзды превратились в реальный зов будущего. Именно таким взглядом смотрит на них Святослав Рерих. Его пейзажи, служащие фоном многочисленных жанровых сцен, насыщены блистательным будущим человечества. И в этом их магическая, очень трудно определимая словами, но очень убедительная привлекательность.

Святослав Рерих, конечно, не только большой и своеобразный художник, но и глубокий мыслитель с вполне определившимся мировоззрением. Отпечаток этого мировоззрения лежит на всех без исключения его произведениях. Но кисть художника рассказывает не только о том, что думает мастер, но и о том, что он видит. И в своей живописи Святослав Рерих не изменяет той видимости, которая существует для всех и воздействует на поведение человека.

Реалистическая основа искусства Святослава Рериха выражает, конечно, и его мировоззрение. Они неразрывно друг с другом связаны и друг из друга вытекают. Ни в одной из картин художника не проскальзывает ни малейшего раздвоения между пониманием и изображением явлений.

Заметим также, что мифологические, религиозно-философские и символические сюжеты — не случайный и не второстепенный элемент в творчестве художника. Он закономерен и очень многое объясняет. Главное, как нам кажется, он объясняет то новое, что привносит творчество Святослава Рериха и современное реалистическое искусство.

Наша эпоха со всей остротой ставит вопрос не только о бытоустройстве, но и о самом бытии человека. До того как выразиться в определённых целенаправленных действиях, смысл этого бытия проходит цикл становления в человеческом сознании. Всенародная правда не осуществима без того, чтобы на каких-то этапах она не определялась как личная правда каждого члена общества в отдельности. Этот этап заключает в себе часто незаметную для постороннего глаза, но всегда самую решающую битву — битву человека с самим собою.

Быть или не быть — решает человечество. Но кем быть — решает каждый человек сам за себя. Реалистическое искусство доказывает свою подлинность, свою необходимость воспроизведением той настоящей жизни, которая даёт смысл и радость человеческому существованию. Но решены ли им все проблемы раскрытия той внутренней борьбы человеческих чувств и мыслей, исход которой готовит жизненный путь человека?

Становление самой человеческой личности тесно связано с целым рядом этических проблем. В наше время они приобрели особое значение. Быть или не быть? — теперь уже не только громкая фраза. Небытие полностью гарантировано уровнем современной техники. Не может ли выдать такую же гарантию бытию уровень современных этических представлений и принятых норм людских взаимоотношений?

Далеко не всегда и далеко не везде.

Святослав Рерих принадлежит к тем творцам Прекрасного, к тем мыслителям, которые не могут примириться с этим и никогда об этом не забывают. Он принципиально и смело ставит в рамках современного и реалистического искусства этическую проблематику как основной фактор становления личности. Для Святослава Рериха этика является не кодексом нравоучительных сентенций, а закономерностью эволюционного роста человеческого духа. В раскрытии этой закономерности художник постигает тот сложнейший комплекс чувств и представлений, который мы называем человеческой душой. И именно для этого он прибегает к мифологическим, религиозно-философским и символическим сюжетам. Духовные проявления, конечно, находят своё выражение и в иной тематике.
На полотнах Святослава Рериха многоопытный взор мыслителя и искрящийся жаждой познания взгляд ребёнка равноправно самоутверждают в мироздании силу человеческого сознания.

В подвиге труда, а не в праздной роскоши ищет и находит художник красоту жизни и красоту человека. Но он стремится проникнуть и в ту потаённую лабораторию человеческого духа, где подготовлялась непреложность подвига. Реальное содержание духовных ценностей человечества накапливалось тысячелетиями...

Этическая тематика Святослава Рериха касается многих проявлений человеческого духа. Любовь, сострадание, жертва, чувство долга, чуткость, уверенность и сомнение, добро и зло всё это является для художника высшей реальностью. Его философское мышление стремится найти для неё наиболее обобщённые формы живописного выражения. За частными случаями проявлений человеческих чувств художник усматривает общечеловеческие закономерности духовного порядка. Но искусству Святослава Рериха совершенно чужды пресная морализация и холодная риторика. Он создаёт сильно впечатляющие и волнующие художественные образы, мгновенно воздействующие поверх словесных рассуждений. В современном мировом искусстве Святослав Рерих открывает для реализма новую сферу действия — общий план духовной жизни человечества в аспекте становления его этических представлений. Эмоциональное воздействие произведений художника служит верным доказательством того, что для реализма не существует непроходимых границ между видимым и невидимым, между познанным и непознанным. Путь искусства Святослава Рериха — это путь познания. На этом пути снимаются все запреты. Неподвижность границ не свойственна реальному бытию, и её незачем культивировать в реалистическом искусстве.

В научной библиотеке Тартуского университета до конца октября будет проходить выставка, посвящённая семье Рерихов. Выставлено около 30 больших репродукций картин Н.К.Рериха и С.Н.Рериха, книги, фотографии и другие материалы, касающиеся каждого члена семьи Рерихов. Отдельно вынесены материалы о деятельности Международного центра Рерихов, Музея Н.К.Рериха в Нью-Йорке, а также о связи Н.К.Рериха и Эстонии.


Опубликовано: «Русская газета» (Эстония). 1994. 29 октября. №111. С.4.

 

Эстонское общество Рериха

Классик рериховедения — в Эстонии

К 90-летию со дня рождения П.Ф.Беликова​

Павел Фёдорович Беликов родился в Эстонии, в Нарве, 29 июля 1911 года. Жизнь Павла Фёдоровича не богата внешними событиями. В Нарве, Нарве-Йыесуу и Васк-Нарве прошли его детство и юность. Курс гимназии закончил в Ленинграде. Обязательную военную службу в эстонской армии молодой человек проходил в Раквере и Нарве. В Таллинне учился на Высших коммерческих курсах. В 30-е годы работал в представительстве «Международная книга» в Таллинне. Последние 20 лет прожил в 40 км от Таллинна, в посёлке Козе-Ууэмыйза, где работал бухгалтером. Ушёл из жизни 15 мая 1982 года. Похоронен в Таллинне на Александро-Невском кладбище.

С юношеских лет Павел Беликов — талантливый, необычайно любознательный и трудолюбивый человек, очень интересовался литературой, философией, искусством. Будучи активным членом Русского Литературного кружка г. Таллинна, он выступал с докладами «Философия И. Канта», «Зло невежества», «Державин», после прочтения первой книги «Листы Сада М.». В 30-е годы, увлекаясь культурой, искусством и философией Востока, сблизился с евразийцами — писателем В.Гущиком и поэтом Б.Тагго, в сотрудничестве с которыми для сборника «Поток Евразии» пишет статьи «Пушкин и Государственность» (1937) и «Поиски Правды (Богоискательство)» (1938). Глубоко увлекаясь поэзией, Павел Беликов знакомится с поэтами — И.Северяниным, Б.Тагго, А.Раннитом и сам пишет стихи. Активно поддерживает связи с художественными кругами — Э.Таска, И.Греенбергом, А.Кайгородовым, А.Старкопфом и др., которые входили в состав комитета Пакта Рериха и Знамени Мира в Эстонии. Глубокий интерес к философии Востока привёл к письменным контактам с всемирно известным художником, учёным, общественным деятелем — Николаем Константиновичем Рерихом... Тогда же, в 30-х годах, и начал собирать свой знаменитый рериховедческий архив П.Ф.Беликов.

Феноменальная личность Н.К.Рериха ещё при жизни была окружена легендами и сенсационными вымыслами. О Рерихе писали многие известные люди, как в России, так и за рубежом уже с начала XX века. В эстонской печати 30-х годов также появляются публикации о Н.К.Рерихе. «Можем с радостью отметить, что из всех иностранных гениев современности никого нет более близкого и родственного нам по духу, чем Николай Рерих», — писала газета «Уус Ээсти» в 1937 году. Обширна библиография публикаций о Рерихе. «Однако, — писал П.Ф.Беликов, — по мере знакомства с существующей литературой перед читателем возникает целая плеяда Рерихов, которых подчас трудно связать с одной конкретной личностью». И только с появлением в 1972 году биографии «Рерих» в серии ЖЗЛ читатели смогли впервые познакомиться с подробным жизнеописанием великого художника. Инициатором издания и ведущим автором её был Павел Фёдорович Беликов. Научный подход, объективное знание, талант исследователя и мыслителя, сказывавшийся в каждой работе о Рерихе, закрепили за П.Ф.Беликовым звание классика рериховедения. Все факты, освещённые в книге, почерпнуты П.Ф.Беликовым в непосредственном общении с сыновьями Н.К.Рериха Юрием и Святославом, из воспоминаний сотрудников Великой Семьи, а также из литературного и эпистолярного наследия Рерихов. Книга имела ошеломительный успех: тираж в 150 000 экземпляров практически мгновенно исчез с прилавков книжных магазинов. В 1973 году книга была вновь переиздана, что явилось неординарным событием для изданий этой популярнейшей серии. Многочисленные неопубликованные философские и искусствоведческие труды П.Ф.Беликова, просмотренные и высоко оценённые С.Н.Рерихом, не были отмечены никакими почётными наградами и учёными степенями, да и сам Павел Фёдорович никогда к этому не стремился. Учёный, как говорится, от Бога, философ, писатель, искусствовед, поэт, о себе очень скромно говорил, что по образованию он экономист, а по призванию рериховед. В 1977 году в своём интервью тартуской газете «Edasi» на заданный вопрос: «Не мешает ли хобби основной деятельности?» Павел Фёдорович отвечал так: «Нисколько не мешает, наоборот, помогает. Они дополняют друг друга. Например, моя основная деятельность, экономика, даёт мне организационное умение, без которого невозможна ни одна исследовательская работа, и, наоборот, хобби дало уверенность в том, что я не завишу от цифр, но цифры зависят от меня... Если увлечение является твоим настоящим любимым делом, тогда нельзя идти спустя повода: вскоре тебя выбросит из седла. Истинное увлечение предполагает настойчивость, только тогда можно говорить о его научности». Первой публикацией Павла Фёдоровича в научном издании — «Учёных записках Тартуского университета» стала публикация библиографии работ Н.К.Рериха. Это был кропотливейший труд многих лет, и Павлу Фёдоровичу в его составлении помогал сам Николай Константинович Рерих и позднее его сыновья — Юрий Николаевич и Святослав Николаевич. При активной поддержке профессора Тартуского университета Юрия Лотмана библиография увидела свет в 1968 году в сборнике, посвящённом М.Горькому. Для этого П.Ф.Беликов пишет статью «Рерих и Горький», а в виде приложения к статье публикует свой долголетний труд — библиографию. «Вы сделали огромное дело для нашей культуры, сумев опубликовать полный список работ Н.К.Рериха», — писал, поздравляя Павла Фёдоровича, знаменитый писатель-фантаст, учёный-палеонтолог Иван Антонович Ефремов, с которым у Павла Фёдоровича сложились тесные, тёплые и очень доверительные отношения. Ивану Антоновичу Ефремову, по его просьбе, Павел Фёдорович посылал работы Н.К.Рериха, «Тайную Доктрину», книги «Живой Этики», которые были большой редкостью в Советском Союзе. Мало известен факт, что именно писатель Иван Антонович Ефремов активно содействовал заключению договора Павлом Фёдоровичем Беликовым с издательством «Молодая гвардия» о публикации книги «Рерих» в серии «Жизнь замечательных людей». Павел Фёдорович в то время не был известен ни в литературных, ни в научных кругах, советы и рекомендательное письмо маститого писателя, учёного были для него неоценимой помощью. В своём письме к П.Ф.Беликову И.А.Ефремов писал: «Сейчас с появлением тысяч борзописцев, готовых на всё, лишь бы получить гонорар, следует быть особенно осторожным с такими хрупкими в наших условиях произведениями Н.К.Рериха. Я с большим удовольствием, более того, считая своим долгом, поговорю с Вами о материалах и помогу любым советом или, если понадобится, письмом. Очень хочется, чтобы книга о Николае Константиновиче обязательно появилась в любом виде и жанре, и все мы, любящие его, должны помочь Вам в этом. Время идёт быстро, и скоро у нас останется совсем мало людей, знавших лично Николая Константиновича или даже представляющих себе во всем объёме его гигантскую личность».

Публиковать статьи о философии Н.К.Рериха в советское время было чрезвычайно трудно, мировоззрение Рериха старались замалчивать, но не клеветали. В наши же дни широко распространяются невежественные интерпретации жизни и творчества Рериха: дьякона А.Кураева, журналиста О.Шишкина, писателя И.Минутко и прочие, которые стараются умалить жизненный подвиг академика Н.К.Рериха и зачастую умышленно искажают исторические факты и условия, в которых ему приходилось действовать, воплощая в жизнь свои научно-художественные, а не политические интересы. Постановлением Архиерейского Собора творческое наследие Рериха объявлено в 1994 году сектантством, и это, несмотря на то, что вся семья Рериха исповедовала символ православной веры, а многие храмы в России и на Украине имеют религиозные мозаики, фрески и иконы кисти Рериха. Рерихом была открыта иконописная мастерская при Школе императорского общества поощрения художеств, основана иконная мастерская для инвалидов Первой мировой войны и т.д. В мутном потоке недобросовестных публикаций труды П.Ф.Беликова останутся незамутненным островком классики, образцом научного подхода. Его работы публиковались в изданиях Академии Наук и Академии Художеств СССР, например, «Рерих и Индия» (1972), «Пакт Рериха по охране культурных ценностей» (1974), «Институт Урусвати» (1972). Очень интересны работы П.Ф.Беликова о творчестве художника Святослава Рериха — «Жанровая живопись Святослава Рериха», «Святослав Рерих и проблемы современного искусства» и др. Архивом П. Ф. Беликова, его опубликованными и неопубликованными работами пользовались очень многие. Практически все работы искусствоведов, писателей и учёных о Рерихе, опубликованные в советское время, базировались на материалах архива П.Беликова. Если для искусствоведов и многих других учёных работы о Рерихе были эпизодами в их профессиональной работе, то для Павла Фёдоровича Беликова изучение жизни и творчества Рерихов стало смыслом всей его жизни. Павел Фёдорович всегда радовался каждой возможности возрождения имени Рериха в России, на родине художника, и потому делился не только материалами своего архива, но даже отдавал готовые работы тем, кто имел возможность публиковаться. П.Ф.Беликов имел обширнейшую переписку с Н.К.Рерихом и его сыновьями — Юрием и Святославом, академиком, переводчиком «Махабхараты» Б.Л.Смирновым, акад. А.П.Окладниковым, писателем, учёным-индологом Л.В.Шапошниковой, писателем-фантастом, учёным-палеонтологом И.А.Ефремовым, писателями М.А.Булгаковым, Вс.Н.Ивановым, поэтами Р.Я.Рудзитисом, Вс.Азаровым, искусствоведами В.П.Князевой, А.Д.Алёхиным, Е.Поляковой, художником Б.А.Смирновым-Русецким и мн. др. Обширная переписка у П.Ф.Беликова была также с музеями и обществами имени Рериха в Латвии, США, Великобритании.

После смерти П.Ф.Беликова молодые учёные и альпинисты из Новосибирского Академгородка, последовательно восходившие до этого на безымянные вершины Алтая и давшие им имена всех четырёх Рерихов, совершили последнее в этой серии восхождение на безымянный пик в непосредственной близости от вершин Рерихов и назвали его «Пик Беликова». Он расположен на Алтае у Ак-Кемского ледника, по которому проходят маршруты туристов и альпинистов к Белухе. П.Ф.Беликов обратил внимание на высокую миссию Рериха в объединении духовного наследия Запада и Востока, на общность эволюционных путей человечества и на то, как Н.К.Рерих в разгар европейской колониальной политики сумел рассказать миру о духовных ценностях Востока. Ведь до сих пор всё непонятое западным людям в восточной культуре они определяют как мистику и экзотику. Изучая философско-художественное наследие Рериха, П.Ф.Беликов воспринял его концепцию Культуры и неизменно воплощал новые идеи в своей повседневной жизни. Это был путь, которым шли сами Рерихи и на который приглашали встать каждого человека. Это путь нравственного самоусовершенствования, путь развития внутреннего благородства, накопления духовной культуры.

К 90-летию со дня рождения П.Ф.Беликова Эстонское общество Рериха выпустило в Москве юбилейный сборник «Непрерывное восхождение».

В первый том сборника вошли воспоминания современников, письма Рерихов П.Ф.Беликову и избранные труды П.Ф.Беликова. Второй том сборника готовится к изданию и включает в себя эпистолярное наследие П.Ф.Беликова. Со сборником можно ознакомиться в Научной библиотеке Тартуского университета, куда ЭОР передано в дар 40 книг, посвящённых жизнедеятельности семьи Рерих. Знаменательной дате посвящены выставка репродукций Н.К.Рериха, которая проходит в декабре в Научной библиотеке Тартуского университета, и радиопередача Елены Хусаиновой на Радио-4 «БЫЛО И ЕСТЬ», которая состоится 19 декабря, в 13.05 и 21.35 (повтор).


Опубликовано: газета «Наша жизнь» (Кохтла-Ярве, Эстония). 2001. 17 декабря. № 51.

 

Мильви Аасару

Непрерывное восхождение или необычное рядом ​

В канун Рождества, располагающий к размышлениям о смысле жизни, о вечном и преходящем, когда так хочется верить в чудеса, в городском клубе «Кодулинн» 19 декабря 2003 года состоялся вечер, посвящённый Павлу Фёдорович Беликову (1911–1982) и презентации второго тома юбилейного сборника «Непрерывное восхождение», изданного в Москве к 90-летию со дня рождения П.Ф.Беликова. Сборник посвящается Человеку, который стоял на страже творческого наследия Рерихов и благородством своей души осчастливил многих современников.

В тёплой, искренней атмосфере уютного клуба составители книги рассказывали об истории создания двухтомника, те же, кому посчастливилось встретиться с этим необычным человеком, вспоминали светлую личность Павла Фёдоровича, другие же делились впечатлениями, почерпнутыми из книг.

Величину горы, как и человека, трудно разглядеть, находясь рядом с ним. Не зря народная мудрость гласит, что нет пророка в своем отечестве. Так было и с Павлом Фёдоровичем Беликовым. В Эстонии почти не знали этого скромного человека, родившегося в Нарве, в конце своей жизни проживавшего недалеко от Таллинна, которому шли письма со всего Советского Союза и из за рубежа. Павел Фёдорович даже шутил, что Козе-Ууэмыйзаское почтовое отделение работает только на него.

Одна из выступивших на вечере участниц рассказала, как прочитав биографию «Рерих» из серии «Жизнь замечательных людей», хотела непременно познакомиться с автором книги и узнала, что он живет в Эстонии. Когда же волею судьбы она оказалась в Эстонии, она отправилась в Союз Писателей в Таллинне, где о П.Ф.Беликове ничего не знали. В то же время книга, изданная в 1972 году, имела ошеломительный успех (тираж в 150 000 экземпляров практически мгновенно исчез с прилавков книжных магазинов, а в 1973 году книга была вновь переиздана). В этой книге читатели смогли впервые познакомиться с подробным жизнеописанием великого художника. Все факты, освещённые в книге, почерпнуты П.Ф.Беликовым в непосредственном общении с сыновьями Н.К.Рериха Юрием и Святославом, из воспоминаний сотрудников Великой Семьи, а также из литературного и эпистолярного наследия Рерихов.
Если попросить любую аудиторию назвать имена эстонских выдающихся людей, чьим именем названы горные вершины, вряд ли кто нибудь вспомнит, что в 1983 г. альпинисты новосибирского Академгородка взошли на безымянный пик Алтая и дали покоренной вершине имя «Пик Беликова». А это ведь повод гордиться нашим великим соотечественником, а не только олимпийскими победами Эстонских спортсменов.

Читавшие сборник «Непрерывное восхождение» отмечали, что были поражены ранней зрелостью мыслителя-философа. В первой части второго тома опубликованы письма П.Ф.Беликова своей будущей жене, Г.В.Маховой, которые написаны им в возрасте 23–25 лет и где он поясняет многие сложные философские вопросы. Хочется привести небольшой пример из письма от 26 февраля 1936 г.

«<...> Наша жизнь и жизнь нашей мысли — это две разные жизни. Но они тесно между собой связаны, в большой зависимости друг от друга находятся. И побеждает всегда, хоть на первый взгляд с этим и трудно согласиться, — мысль. Что человек думает — тем человек и становится. Не может жизнь со всеми её невзгодами сломить того, чья мысль непреклонна, чья мысль не путается в сомнениях и знает ясно цель своих устремлений. Перед такой мыслью житейские трудности расступаются. <...> Но стоит только маленькому сомнению свить гнездышко в мыслях, как моментально все мухи превращаются в слонов. И зарождается в человеке недовольство. Сам на себя бросишь иногда беспристрастный взгляд и удивишься — откуда появляется столько недовольства. И одним ты недоволен, и другим, как будто весь мир сговорился и не упускает ни одного удобного случая, чтобы тебе не насолить чем-нибудь. А в действительности-то мир живёт своим чередом, перенося через тысячелетия одни и те же печали и радости, выбор их громаден, как в универсальном магазине все равно и люди выбирают обыкновенно самый дрянной, подгнивший товарец, соблазняясь дешевкой. Лишь бы дешевле заплатить, как будто жизнь — это распродажа сезонных вещей. Очень охотно мы верим в бессмертие и вечность человеческого существования, но пожертвовать одним днём, чтобы к этой вечности приблизиться, мало кто считает желательным. Недосугом все отговариваемся. А ведь прекрасно звучит — человеку некогда сделаться вечным! <...>».

В более поздних письмах, конечно же, ощущается жизненный опыт и мышление учёного. Тут письма к известным деятелям культуры и науки, например, ученому и писателю И.А.Ефремову, латышскому поэту и писателю Р.Я.Рудзитису, художнику Б.А.Смирнову-Русецкому и многим другим, а также к сыновьям Н.К.Рериха Юрию и Святославу Николаевичу Рерихам.

П.Ф.Беликов стоял у истоков изучения жизни и творчества семьи Рерихов, собирая свой архив с середины 1930-х гг. Его книга «Рерих», изданная в 1972 г. в серии «Жизнь замечательных людей» является первым наиболее полным исследованием жизни и творчества великого русского художника, ученого и философа. Перу П.Ф.Беликова принадлежат также многочисленные очерки и статьи, посвященные Рерихам, а также первая библиография литературных произведений Н.К.Рериха.

Научный подход, объективное знание, талант исследователя и мыслителя, сказывавшийся в каждой работе о Рерихе, закрепили за П.Ф.Беликовым звание классика рериховедения. Практически все работы искусствоведов, писателей и учёных о Рерихе, опубликованные в советское время, базировались на материалах архива П.Беликова. Если для искусствоведов и многих других учёных работы о Рерихе были эпизодами в их профессиональной работе, то для Павла Фёдоровича Беликова изучение жизни и творчества Рерихов стало смыслом всей его жизни. Павел Фёдорович всегда радовался каждой возможности возрождения имени Рериха в России, на родине художника, и потому делился не только материалами своего архива, но даже отдавал готовые работы тем, кто имел возможность публиковаться.

Изучая философско-художественное наследие Рериха, П.Ф.Беликов воспринял его концепцию Культуры и неизменно воплощал новые идеи в своей повседневной жизни. Это был путь, которым шли сами Рерихи и на который приглашали встать каждого человека. Это путь нравственного самоусовершенствования, путь развития внутреннего благородства, накопления духовной культуры.

С первым томом сборника «Непрерывное восхождение», многие посетители выставки картин Н.К.Рериха «Гималаи», прошедшей в 2002 году в Таллинне, уже знакомы. Это воспоминания современников, все сохранившиеся письма Н.К.Рериха, Ю.Н.Рериха и часть писем С.Н.Рериха к Павлу Фёдоровичу, а также работы самого П.Ф.Беликова: выступления, статьи, обзоры, тезисы, стихотворения. Избранные фрагменты из эпистолярного наследия П.Ф.Беликова выделены в отдельный том, составивший две объёмные книги. Всего сборник насчитывает около 1 500 страниц и является достойной данью этому скромному великому Человеку.

Подробнее ознакомиться с жизнью и деятельностью П.Ф.Беликова и наследием семьи Рерихов, а также получить информацию о книгах, можно на сайте Эстонского общества Рериха http://www.roerich.ee/index.php?l=rus


Опубликовано в сокращении: газета «Вести» (Эстония). 2004. 2–8 января. №1. С.15.

 

Архив, доступный всем​

Уважаемая редакция! К вам обращается читатель из Эстонии К.П.Беликов. С большим интересом и удовлетворением прочёл в вашей газете за 8.12.86 публикацию «Космический мост заложен Рерихом». Визит М.С.Горбачёва в Индию ещё больше сблизил наши народы, отобразил их общее стремление к миру и сотрудничеству. Огромный вклад в эту дружбу и духовную близость внесён семьёй Рерихов, действительно, теперь принадлежащей обоим народам.

Мой отец, Павел Фёдорович Беликов, был хорошо знаком с этой семьёй. В середине тридцатых годов, когда он возглавлял представительство советской книги в Эстонии («Международная книга», Н.К.Рерих обратился и нему за помощью в получении литературы. В Индии, тогда ещё британской колонии, прямое распространение советских книг было ограничено. Отец по мере возможности способствовал Н.К.Рериху и его сыновьям приобретать наши издания. С того времени интересы отца сосредоточились на творчестве, культурной и общественной деятельности семьи Рерихов. Тогда же было положено начало сбору различных материалов на эту тему. В настоящее время архив составляет около 4000 документов, статей, фотографий и т.д., отображающих творческую деятельность всех четырёх членов семьи Рерихов. Личное знакомство отца с Юрием Николаевичем и Святославом Николаевичем позволили также восполнить знание некоторых подробностей жизни Н.К.Рериха.

На основании собранного материала отец опубликовал в «Учёных записках» Тартуского государственного университета полную библиографию литературных трудов Н.К.Рериха. Затем, в 1972 году, в соавторстве с искусствоведом В.П.Князевой им была написана первая полная биография «Н.К.Рерих» (из серии ЖЗЛ). Всего вышло более 20 публикаций отца, прочитаны доклады в Академии художеств СССР, в Доме учёных, обществе «Знание». Он был консультантом документального фильма «Рерих».

Многие люди, работавшие по этой теме, обращались к отцу, и он всегда делился своими знаниями и собранным материалом. После смерти отца я продолжаю поддерживать контакты со Святославом Николаевичем, стараюсь пополнять архив, и все желающие получить материал имеют доступ к нему.

В вашей газете были опубликованы стихи Л.Дмитриевой к портрету Е.И.Рерих. Цветное факсимиле с этого портрета, подаренное Святославом Николаевичем, висит в кабинете отца. Этой необыкновенной высокообразованной женщине, вдохновлявшей на всём жизненном пути Н.К.Рериха и своих сыновей, принадлежит особая заслуга в творческом подвиге всей семьи. Недаром Николай Константинович называл её «Ведущая». Елена Ивановна всегда призывала к устремлению в будущее, к усовершенствованию нашего мышления. «Подвиг» было её любимым словом.

Предлагаю из архива отца очерк Е.И.Рерих «О радости», полный оптимизма, призыва и бодрости духа к активному действию во имя Родины.

[Далее опубликован очерк Е.И.Рерих «О радости. Письмо к молодёжи»]


Опубликовано: газета «Вечерний Кишинёв». 1987. 26 марта. №72. С.3. Помещена илл. картины С.Н.Рериха: "Портрет Е.И.Рерих".

 

А.Окладников, П.Беликов, Е.Маточкин

Рерих — исследователь Азии​

9 октября 1974 года исполняется 100 лет со дня рождения Николая Константиновича Рериха. Имя этого человека широко известно на нашей планете. По решению ЮНЕСКО, юбилей Рериха будет отмечаться в международном масштабе. Популярность его как художника растёт с каждым годом. Яркие картины на темы древней Руси, величественные облики Гималаев украшают ныне залы музеев мира. Людям Востока и Запада он известен также как своеобразный поэт и писатель, тяготеющий к глубокому философскому осмыслению действительности. Творческое наследие Рериха огромно. Трудно соразмерить его с привычными рамками одной человеческой жизни. И всегда в своих творениях он выступал страстным агитатором Красоты, Знания и Мира. Венцом его общественной международной деятельности явился ратифицированный большинством государств так называемый Пакт Рериха о защите культурных ценностей человечества в случае вооружённого конфликта.

В своих неутомимых путешествиях художник объездил полсвета. Уже стала легендарной его экспедиция по Азии; впервые русскими исследователями был пройден огромный путь из Индии через Гималайские перевалы до Сибири и обратно. Эта экспедиция завершила дело исследователей Азии — Пржевальского, Козлова и других. Многолетние нахождения на огромной территории Азии явились основой для дальнейшей работы целой плеяды учёных.

Увлечение юности — археология​

Трудно сказать, что доминировало в молодом Рерихе — влечение к искусству или наукам. Каждое лето его можно было встретить на просёлочных дорогах Петербургской, Псковской или Новгородской губерний. Юношу увлекали раскопки курганов, жальников, остатки древних городищ. С годами интерес к археологии принимает серьёзный научный характер. На страницах специальных изданий появляются его статьи: «Некоторые древности пятин Деревской и Бежецкой», «Каменный век на озере Пирос» и др. Много поселений каменного века было исследовано Рерихом на северо-западной территории России. Археологические находки положили начало замечательной коллекции художника. Это проникновение к глубинам истории через реальные предметы далёких эпох вдохновляло художника на создание новых живописных полотен, где плывут по вольному простору древние ладьи, стоят по берегам городища с деревянными идолами.

Анализируя и сопоставляя археологический материал, Рерих пришёл к убеждению, что в течение многих веков восточные влияния на Русь были более действенными, чем западные. Следовательно, нужно изучать именно восточные влияния.

Свои дальнейшие планы научно-исследовательской работы Рерих не отрывал от задач русского востоковедения. Он уже давно стремился всем сердцем в Индию, страну великой древней культуры, в Тибет и Центральную Азию. Первая мировая война, послевоенная обстановка и просто денежные затруднения долгие годы не позволяли ему осуществить свою мечту. Художник не терял надежды, энергично добивался возможности совершить это грандиозное путешествие. Ради этого он даже отложил возвращение на Родину, гражданином и патриотом которой он оставался и после Октябрьской революции.

Экспедиция​

В конце 1923 года Николай Константинович вместе с женой Еленой Ивановной и двумя сыновьями — Юрием и Святославом — прибывают в Индию. Отсюда, с гималайских предгорий, и начался их легендарный путь. «В нашей экспедиции, — пишет Рерих, — мы имели в виду ознакомиться с положением памятников древностей Центральной Азии, наблюдать современное состояние религии, обычаев и отметить следы великого переселения народов. Эта последняя задача издавна была близка мне. Мы видим в последних находках экспедиции Козлова, в трудах профессора Ростовцева, Боровки, Макаренко, Толя и многих других огромный интерес к скифским, монгольским и готским памятникам. Сибирские древности, следы великого переселения в Минусинске, Алтае, Урале дают необычайно богатый художественно-исторический материал для всего общеевропейского романеска и ранней готики».

За пять лет экспедиция прошла путь в 25 тысяч километров, преодолела 35 высокогорных перевалов, пересекала степи и пустыни. Ничто не сломило волю путешественников — ни снежные бураны, ни высота, ни палящее солнце пустынь. Экспедиция неоднократно подвергалась нападению вооружённых бандитов, а то и попросту арестовывалась местными правителями-самодурами. Так случилось на северном Тибетском нагорье Чантанг, которое, по словам Рериха, «справедливо заслужило славу самого холодного места Азии. Свирепые вихри необычайно усиливают действие мороза, а разрежённая атмосфера 15–16000 футов создаёт особые, необычайно тяжёлые условия. Можно представить себе состояние температуры, когда в палатке у доктора в закрытой фляжке замёрз коньяк… Кончались лекарства, кончалась пища. На наших глазах погибал караван».

Однако научные работы не прерывались ни на один день. Исследовались ближайшие окрестности, делались зарисовки, снимались планы, пополнялись минералогические и ботанические коллекции. За время зимовки собрали редчайший материал о кочевниках Хор-па, говоривших на весьма архаическом наречии тибетского языка. В ближайших монастырях были найдены материалы тибетского добуддийского шаманизма. Экспедиция открыла много памятников кочевого прошлого Тибета. Елена Ивановна сделала много записей о философии, этике Востока; Николай Константинович увлечённо рисовал пейзажи Тибета, вёл свой дневник. Перелистывая его, не устаёшь поражаться меткости и остроте глаза путешественника, массе увиденного и записанного. И всё-таки Рерих в своём дневнике остаётся верен археологии, увлечениям юности — жальникам, курганам, скифам, наконец,— готам. Всё это, вместе со своеобразными взглядами на природу и людей, и отличает Н.Рериха от Пржевальского и других исследователей.

В сердце Азии​

Покидая весеннюю Джунгарию с её синими снеговыми горами, хризопразовыми взгорьями и «давно невиданными» цветами — дикими пионами, жёлтыми лилиями, ирисами, головками огненно-оранжевого цвета, Рерих едет вместе со стражей из «киргизов» (местных казахов). Всадники мчатся за волками, а у него в памяти встают «те же скифы, те же шапки и полукафтанья как на Кульобской вазе».
И впрямь, короткие куртки наездников-казахов, такие же, как у их далёких предков, степных кочевников времени тюркского каганата, подтверждают это. И погоня на конях за степной дичью, изображённая на сёдлах первого тысячелетия нашей эры, поразительно близка к живой картине степной жизни, которую наблюдал художник-путешественник на границе китайской Джунгарии и нашего Алтая. Нечего и говорить о шапках-малахаях, отороченных пушистым лисьим мехом. Они и на самом деле точь-в-точь такие, как у геродотовых скифов.

Места древних святилищ, в том числе ряды вертикально поставленных столбов, как в Бретани, как в знаменитом Стонхедже, «рождают мысль о солнечном культе друидов». Камни «чудских» (хотя они и не «чудские») могильников на Алтае, в свою очередь, будят в нём старые увлечения готами и готской проблемой... Там, где стоят эти камни, думает он, и прошли готы, пропитавшие своим влиянием всю Европу. Почему же не быть готам и в Транс-Гималаях, если и там на каждом шагу рассеяны сходные кучи камней и торчат из земли плиты, похожие на алтайские? Мечи северных обитателей Транс-Гималаев похожи на палаши или прямые мечи Южной России, фигурные пряжки тибетских племён напоминают наплечные фибулы «готов». Найдена же в местности Доринг старинная пряжка с двуглавым орлом, подобная находкам из южно-русских степей и Северного Кавказа. Женщины Тибета носят украшенные такими же красными вставками, как и «готские», изделия с альмандинами. За то же говорит, как будто, даже физический облик тибетцев, многие из которых имеют орлиные носы, как у «палача Филиппа Второго», их лица напоминают Мольера, Д’Артаньяна или Ф.Гальса. Увлечение готами и готской проблемой настолько сильно, что следы их неожиданно обнаруживаются даже... в старом названии столицы далай-ламы Лхасы. Всё это, как кажется ему, подтверждает смелую догадку о древних переселениях народов, о путях готов с востока на запад, до Чёрного моря и Дона. Не оттуда ли, из-за Гималаев, двигались прародители готов, «гонимые ледниками и суровыми моренами?».

Конечно, это было слишком смело — вслед за Палласом считать прародиной готов Внутреннюю Азию. И вообще, готы в его глазах значили для истории Южной России и для мировой истории слишком много; готы сделали для неё гораздо меньше, чем этого хотелось Рериху.

Но это факт, что ещё до недавнего времени мы недооценивали роль и влияние на развитие культуры и истории народов Центральной Азии индоевропейских племён. И, быть может, такой же убеждённый сторонник и создатель теории об европеоидных динлинах на Востоке, как Рерих — сторонник теории о родине готов в районе Гималаев и Тибета. Г.Е.Грум-Гржимайло был не так уж далёк от истины. Ведь найдены теперь в Средней Азии, на Алтае и в Монголии наскальные изображения боевых колесниц, похожих на колесницы Рамзеса Второго, на хеттские колесницы или колесницы гомеровского эпоса, датируемые вторым тысячелетием до нашей эры, то есть временем широкой, можно сказать, трансконтинентальной экспансии индоевропейцев и их культуры, когда вместе с колесницами распространялись до реки Жёлтой (Хуанхэ) бронзовые мечи, втульчатые топоры-кельты и копья карасукского типа, такие же, как в знаменитом Бородинском кладе на нашем юге.

Не менее плодотворны в свете новейших изысканий (изваяния бронзового века, «оленные камни» Забайкалья и Западной Монголии) догадки Рериха о солнечном культе. Летящие в космос птицеголовые мифические олени на этих изваяниях сопровождаются изображениями литых бронзовых дисков-зеркал. Каждое такое сияющее зеркало означало солнце. И не случайно у солнечных оленей Монголии и Забайкалья зеркало-солнце вырастает прямо из их ветвистых рогов, символизируя космическую природу священного зверя.

Отмечается и связанный с наскальными изображениями широко распространённый в мире популярный сюжет об отпечатках копыта коня, о камнях-«следовиках», сначала звериных, а потом уж и человеческих, вернее, — антропоморфных духов или божеств. Такие камни-«следовики» есть в Новгородской области, а также в Скандинавии.

Но всего чаще попадаются в Центральной Азии фигуры козлов, поражающие своим разнообразием. Такие фигуры тоже изображены на одной из картин Рериха. Художник берёт и более интересные сюжеты, наполненные глубоким мифологическим и вообще культурно-историческим содержанием: на глянцевитом коричневом массиве скалы, покрытой пустынным загаром, выбиты не только козлы, но и олени, и кони. Светлыми силуэтами на тёмном фоне выступают стрелки из лука, ритуальные танцы, хороводы и шествия людей. Как художник, Рерих даёт им яркую стилистическую характеристику.

Делается попытка не только датировки петроглифов Ладакха — Тибета в целом, но и перекидывается мост из Азии в Америку. «Та же техника, та же стилизация и то же уважение к животным», мало людских изображений.

«Через эти изображения Америка и Азия протягивают руку друг другу», — заканчивает свои мысли Рерих. Для истории изучения наскальных изображений Центральной Азии и Алтая эти беглые замечания имеют определённую ценность.

Сохраняет свою ценность и общая художественная характеристика эволюции стиля рисунков на скалах. Как показывает анализ петроглифов Сибири, Алтая и Монголии, и на самом деле наблюдается переход от более сочной стилизации ранних рисунков к более сухой, позднейшей.

Не менее ценна догадка о принадлежности древнейших наскальных изображений Китайского Туркестана даже не бронзовому веку, а каменному — эпохе неолита. Эта мысль подтверждается и анализом наскальных изображений Монголии, где, быть может, есть и ещё более древние рисунки, например, на горе Табчи у Хобд-сомона, где они были найдены Окладниковым в 1949 г.

В поле зрения путешественника наряду с археологией всегда и неизменно — этнографические сюжеты: предания, мифы, красочные обряды, яркие, нередко фантастически богатые одежды. В шумной толпе на базарах, у погонщиков верблюдов на караванных тропах, в таинственной тишине храмов экспедицией Рериха собирались рассказы, обнаруживались образцы народного искусства.

Искусство Тибета​

«Горные проходы. Уже близки снега. На древнем пути огромное изображение Майтрейи, изваянное на скале, посылает странствующим своё благословение. Не обычной рукой превращена поверхность скалы в монументальный великий облик. Мощь руки и неутомимость труда подвигли человеческие силы к такому созиданию на пустынном теперь пути. Ведь всё это велико и многозначительно замыслом и убедительно формами, и увлекательно материальным убором. Большое искусство», — с увлечённостью первооткрывателя описывает Рерих всё значительное в искусстве, что встречалось ему на горных путях. Он открывает целый мир, доселе малоизвестный Западу. Как и прежде в России, когда он впервые запечатлел древнюю архитектуру России, открыв тогда многим глаза на наше великое наследие, так и теперь с его полотен встают в лучах заката среди скалистых утёсов пламенные твердыни — чудо-монастыри. Удивительно, с каким проникновением передал Рерих творения древних зодчих Азии в их гармонической связи с устремлёнными к небу горами. В этих монастырях экспедиция собрала богатейший археографический материал, в том числе — бесценные многотомные рукописи Канджур-Данджур.

Интересно внутреннее живописное убранство храмов. В искусствоведческом плане Рерих отмечает особенности тибетской живописи. «В пламенной фантастике, в величавости тонкой формы, в напряжённой сложной гамме тонов — явлено совершенно особое яркое творчество. Своим спокойным выражением это искусство отвечает тайне колыбели человечества»...

Николай Константинович собрал большую коллекцию буддийских знамён, глубоко вник в образный строй и красочную символику буддийской живописи. Следя внимательным глазом художника и археолога за работой лам-иконописцев, Рерих «узнаёт» способы работы, совершенно подобные применяемым русскими кустарями-иконописцами. Так же готовят доску или полотно, одинаково готовят левкас и полируют его рогом или раковиной. И те, и другие поют за работой священные стихиры.

«Конечно, всюду потрясало различие между качеством древних и современных изображений. Мастерство прежних художников было и тоньше и острее. Теперь же, когда в Тибете укоренились невежество, лицемерие, подозрительность и ложь, то эти свойства, прежде всего, отразились на качестве творчества и труда». Острый взгляд художника видит в искусстве отражение уклада жизни; способность к творческим обобщениям помогает и в жизненных ситуациях понять основное, назревающее.

Новая эра​

Рерих шёл по Азии, разбуженной от вековых снов. Азию, даже самую глубинную, встряхнула Октябрьская социалистическая революция, создавшая новый мир, о котором веками мечтали лучшие умы человечества. Политическая обстановка середины 20-х годов в Азии была достаточно сложная. Только что спала волна массовых выступлений в Индии в период кампании неповиновения, когда в 1921 г. дело дошло даже до вооружённых столкновений. Особенно сложной была политическая ситуация в Тибете, в Китае. Ещё в период буржуазной революции 1911 г. Англия попыталась использовать стремление Тибета к независимости и утвердить над ним свой протекторат. Китай не желал терять своего суверенитета над Тибетом и посылал туда свои войска. Представляя собой мрачный контраст советской внешней политике, политика Англии вызывала справедливый гнев восточных народов.

Симпатии народов Востока к его Родине сразу же бросились в глаза Н.К.Рериху. Революционные идеи освобождения угнетённых народов от колониального ига падали на хорошо подготовленную почву.

Быстро по всей Азии прошла добрая слава о Ленине. «К этому имени тянется весь мыслящий Восток, и самые различные люди встречаются на этом имени. За нами лежат двадцать четыре пройденные страны. И мы сами в действительности видели, как народы приняли притягательную мощь идей Ленина», — писал в дневниках художник.

В конце 1924 г. Рерих из Индии выехал в Европу и встретился с представителем Советского полпредства в Берлине. Он говорил о том, что Тибет насыщен пророчествами о грядущих в ближайшие годы событиях, обещающих произвести коренной перелом в жизни этой страны. Тибетские ламы и Гималайские махатмы проповедуют тождество идей коммунизма с учением Будды. Он говорил, что восточные народы верят в освободительную миссию России, что освобождение от иностранного ига придёт именно от красных.

Гэсэр​

Красное небо в пожаре огненном, могучий Гэсэр пускает стрелу в злое чудище. Так на картине у Рериха. «Стрела — это молния, и наконечники стрел, находимые в полях, принято считать отвердевшей громовой стрелой. Война объявляется посылкою стрелы. Гэсэр-Хан вооружён громовыми стрелами, и сужденное войско скоро готово выйти из заповеданной страны на спасение мира».

Экспедиция пересекала места, где в начале XI века народный герой Гэсэр-Хан, по преданию сын рабыни, возглавил борьбу угнетённого населения против местных феодалов и иноземных захватчиков. Ею был найден целый рукописный свод о деяниях этого героя и о пророчествах, связанных с ним. Наступит война Северной Шамбалы, с красной конницей придёт Гэсэр и водворит всеобщую справедливость и благосостояние. В знак его возвращения выбивают безвестные мастера на скалах и камнях доспехи его воинства. «Меч Гэсэра», «Знаки Гэсэра» — в этих картинах Рерих с достоверностью археолога воспроизвёл древние изображения. И здесь опять проявился его вдохновенный талант — у Рериха не сухая копия, а высокое искусство. Много народных сказаний записала экспедиция по всей территории Азии. Это пророчества о легендарной стране Шамбале и владыке её Майтрейе. В Гималаях есть предание о подземном народе агарти, и на Алтае рассказывают, как «ушла Чудь под землю и завалила проходы каменьями. Только не навсегда ушла Чудь. Когда вернётся счастливое время и придут люди из Беловодья и дадут всему народу великую науку, тогда придёт опять Чудь со всеми добытыми сокровищами». Как в Гималаях о Шамбале, так твердят алтайские староверы о Беловодье. «В сказаниях о Шамбале, в легендах, преданиях и песнях заключена, быть может, наиболее значительная весть Востока».

Город знания​

Телеграмма Н.К.Рериха от 24 мая 1928 года после окончания пятилетней экспедиции по Центральной Азии: «Экспедиция Н.К.Рериха после огромных трудностей достигла Гималаев. Таким образом, завершилась крупная экспедиция в Центральную Азию. Собрано много научных материалов и написано много картин… Очень много материалов по буддизму».

Обширные научные материалы, собранные экспедицией, требовали систематики и обработки. Археологические, геологические и прочие находки насчитывались тысячами. «Нужно собрать и обработать все собранные материалы. Не скоро удастся всё это». И у Николая Константиновича возникла мысль о создании специальной научно-исследовательской станции. Об этих планах хорошо написала жена художника — Елена Ивановна Рерих — его «другиня, спутница, вдохновительница». Эта удивительная женщина прошла по всем трудным путям рука об руку с мужем, делила с ним все тяготы и лишения экспедиционных лет. Так же, как Николай Константинович, Елена Ивановна издавна была увлечена Востоком, она издала целый ряд книг, отображающих современное состояние учения Гималайских махатм.

В беседах с ними затрагивались самые разнообразные вопросы философии, религии, начиная с «древнейших традиций вед» до «идей о новой эре, вооружённой мощными силами космических энергий».

Елена Ивановна стала почётным президентом-основателем исследовательского центра. «Станция должна развиться в город Знания. Мы желаем в этом городе дать синтез научных достижений. Потому все области наук должны быть впоследствии представлены в нём. И так как знание имеет своим источником весь Космос, то участники научной станции должны принадлежать всему миру, то есть всем национальностям; и как Космос неделим в своих функциях, так и учёные всего мира должны быть неделимы в своих достижениях, иначе говоря, объединены в теснейшем сотрудничестве. Место станции избрано совершенно сознательно и обдуманно, ибо Гималаи представляют неисчислимые возможности во всех отношениях. Здесь возможно изучение новых космических лучей, дающих человечеству новые ценнейшие энергии. Для астрономических наблюдений условия здесь совершенно исключительные. Геологически Гималаи также интересны, и пещеры их хранят не одну тайну для археологов, зоологов и антропологов. Редчайшие лечебные травы и растения сосредоточены на этих горах, и богатство ботанических видов не превзойдённо. В археологическом отношении долина Кулу одна из наиболее древних и богатых. Имеются следы и древней буддийской культуры. Очень примечательно здесь и количество наречий ...Также здесь наблюдаются огненные атмосферные проявления и часты, так называемые, Гималайские сияния. …Конечно, станции наблюдений должны быть во многих местах, и сотрудничество должно быть самое тесное и точное. Правильно, что беда в том, что нет синтеза достижений и теряется много энергии и множество ценных наблюдений. Потому организация истинного сотрудничества на Земле необходима».

Это было не простое дело: в колониальной Индии, в далёких Гималаях, за перевалами, без дорог и без электричества, основываясь на частных пожертвованиях и средствах от продажи картин, создать интернациональный научно-исследовательский институт по изучению целого комплекса проблем, связанных с районом Гималаев. Этот организаторский подвиг русского художника очень напоминает дело другого великого гуманиста нашего времени — Альберта Швейцера, создавшего в джунглях Габона бесплатную больницу для африканцев.

Урусвати​

Гималайский институт «Урусвати», что в переводе означает «свет утренней звезды», был основан Рерихом 24 июля 1928 г. сначала в Дарджилинге, но затем через несколько месяцев был перебазирован в долину Кулу. Институт расположен на 20 акрах земли, которую купил Николай Константинович. В одном здании жили и работали зарубежные гости, в другом размещались индийские учёные. Было ещё здание, в котором жили тибетские ламы, помогавшие по вопросам истории, филологии, фармакологии. При институте были открыты отделы археологический, естественных наук и медицины, а также научная библиотека и музей для хранения экспедиционных находок. Каждый из отделов имел ещё свои специализированные подразделения. Так, при археологическом отделе существовали секции общей истории, истории культуры народов Азии, истории древнего искусства, лингвистики и филологии. Здесь велась работа по составлению большого Тибетско-английского словаря, готовились к изданию археографические памятники литературы серии «Тибетика». В течение двух лет институтом «Урусвати» было проведено пять экспедиций непосредственно в долине Кулу и в районы Лахуля, Бешора и др.

Учёные проводили лингвистические исследования местных диалектов, собирали этнографические коллекции. В Лахуле археологи обнаружили три типа древних захоронений, по преданию, принадлежавших пришельцам с Севера. Биологи института собрали богатую ботаническую коллекцию и некоторые зоологические материалы. Образцы семян редких видов растений по просьбе многих учреждений рассылались в различные страны мира.

Орнитологическое собрание музея насчитывает 400 видов редчайших птиц, в том числе тех, которые сейчас уже исчезли.

Большое признание получили исследования института в области изучения древне-тибетской медицины и фармакологии. Пути к этому изучению подчас довольно сложны. Нужно добиваться доверия местных шаманов, терпеливо работать над тысячами страниц древних текстов со сложной специальной терминологией, где часто интересуемый материал сочетается с легендами и запутанными системами религиозного толка. Во многих местах медицинские знания считаются некоторым видом табу, и учитель передаёт их своим ученикам на смертном ложе. Гималаи и высокогорные плато Тибета издавна привлекали внимание медиков Китая и Индии. Институт «Урусвати» расположен очень удачно, чтобы изучать и записывать эти древние традиции.

С помощью местных лам-медиков был собран гербарий лекарственных растений с тем, чтобы изучать их в биохимической лаборатории. Создание такой лаборатории со сложным современным оборудованием непосредственно в районе исследования, где существуют традиционные методы лечения, конечно, явилось важным делом института. Специальное отделение этой лаборатории занималось исследованием рака. В этой части мира случаи заболевания раком сравнительно редки, и изучение местного пищевого режима и других обстоятельств может привести к важным открытиям.

Результаты своих исследований сотрудники института с успехом докладывали на международных конференциях. Тесные связи с индийскими учёными, такими, как Чандрасекар, Раман, Джагадиш Чандра Бос, и с многими представителями индийской литературы, философии, искусства, просвещения придавали институту «Урусвати» особый вес и значение в глазах западных учёных. Поэтому не удивительно, что среди почётных советников по науке, членов-корреспондентов и постоянных сотрудников «Урусвати» появились имена всемирно известных учёных, как А. Эйнштейн, Р.Милликен, Л. де Бройль, президент Американского археологического института профессор Г.Маггофин, профессор института Пастера в Париже С.И.Метельников, профессор Гарвардского университета индолог Чарльз Ланман и другие.

Институт «Урусвати» поддерживал контакты и обмен публикациями с 250 институтами, университетами, музеями, научными обществами. К сожалению, прямая переписка с советскими учреждениями, получение советских изданий были крайне затруднены из-за недоброжелательности английских властей. Всё же в 1937 г. советский биолог и генетик Николай Иванович Вавилов наладил научный контакт со Святославом Николаевичем Рерихом — сыном художника, специально изучавшим растительность Гималаев. В результате этой переписки в Ботанический сад Академии наук СССР были доставлены семена гималайских злаков. Но и эта единичная связь осуществлялась довольно сложным путём через Ригу.

Институтом «Урусвати» издавался ежегодник, который назывался «Журнал института Гималайских исследований», где публиковались труды по широкому кругу вопросов. Здесь «Проблемы Тибетской археологии» и «Искусство раскопок», «Недавние археологические открытия в Индии» и «Фонетика Пенджаба», «Экспедиция по изучению космических лучей на юго-запад Ладака» и «Отчёт об экспедиции на глетчер Ганготри». Время от времени в ежегоднике печатались монографии отдельных сотрудников института. В конце каждого ежегодника проводился обзор наиболее значительной научной литературы по геологии, химии, квантовой механике, по востоковедению, и здесь же — о фресках Дмитровского собора во Владимире. В первом же ежегоднике была статья, в которой оценивался вклад Ломоносова в естествознание.

На третьем томе пришлось прекратить издание ежегодника «Урусвати». Сложная политическая обстановка перед второй мировой войной сдерживала многое; жестокий экономический кризис в западных странах подорвал финансовое положение института. Теперь уже не удавалось одними картинами содержать целое разросшееся научное учреждение с современным оборудованием. Однако по-прежнему с большим энтузиазмом трудилась семья Рерихов. Святослав Николаевич занимался орнитологией, фармакопеей, историей искусства долины Кулу и художественными школами миниатюр Индии. Елена Ивановна по-прежнему писала о восточной философской мысли, осваивала методы тибетской медицины. Николай Константинович, вместе с сыном Юрием, отправился в новую большую экспедицию по Маньчжурии и северному Китаю по заданию Департамента Земледелия США. Кроме прямых заданий по сбору засухоустойчивой барханной растительности, они, как и всегда, занимались археологией, сбором фольклорного и лингвистического материала. В одном из старинных монастырей был обнаружен и переписан редчайший тибетский лекарственный манускрипт.
Непродолжительное по времени существование института «Урусвати» было на редкость продуктивным. Успешная деятельность превратила его в одно из крупных научных учреждений Индии. И, несомненно, выдающаяся роль в научной работе института «Урусвати» принадлежит директору института — старшему сыну Рериха — Юрию Николаевичу. Статьи Ю.Н.Рериха занимали значительное место в ежегодниках, им были опубликованы такие работы, как «Проблемы тибетской археологии», «К изучению Калачакры», «Тибетск[и]й диалект Лахуля» и др.

Директор​

Николай Константинович Рерих рано начал готовить своего старшего сына к востоковедческой деятельности. Этому способствовали вся атмосфера семьи и знакомство отца с учёными-востоковедами. Ещё в гимназические годы в Петербурге Юрий Николаевич учился у знаменитого русского египтолога Б.А.Тураева и монголоведа А.Д.Руднева. Студенческие годы Юрия Николаевича Рериха прошли сначала в Англии, где он окончил индо-иранское отделение Школы восточных языков при Лондонском университете, затем в Америке в Гарвардском университете по индийской филологии. Завершает он образование в Париже, в Школе восточных языков при Сорбонне, получив звание магистра индийской филологии. За годы обучения Юрий Николаевич приобретает уникальную подготовку: свободно владея многими европейскими языками, он знал также греческий и латынь, санскрит и пали, тибетский, китайский, монгольский, иранский и многие живые языки Индии.

Первой его научной работой явилась написанная в Сиккиме статья «Тибетская живопись», посвящённая тибетской иконографии. Решающим фактором в его познаниях стали экспедиции, организованные отцом. Свои впечатления он изложил в книге «По тропам Центральной Азии», где основное внимание уделяет не столько географическим материалам, сколько материалам по этнографии и истории культуры монгольского народа и народов Тибета.

Рано проявились его организаторские способности. В 25 лет на него возлагается ответственная задача охраны каравана экспедиции. В 26 лет он становится директором Гималайского института научных исследований «Урусвати». Интересы его как учёного были огромны. Он занимался индологией, монголоведением и тибетологией, причём не только как филолог, но и как археолог и историк. Любимой областью науки, которой Ю.Н.Рерих посвятил большую часть своих трудов, была тибетология. В этой области ему принадлежат разносторонние исследования по истории и этнографии, истории религии и литературе, тибетскому буддизму и языкознанию. Основополагающим трудом явился его перевод «Синего тэптхэра» — крупнейшего произведения тибетской историографии, без использования которого немыслима работа по изучению истории различных направлений буддизма в Тибете.

За время вынужденной зимовки экспедиции на высокогорном тибетском плато Юрий Николаевич подробно ознакомился с жизнью кочевых племён. Эти наблюдения послужили основой для целой серии статей, посвящённых языку, культуре кочевников северного Тибета. Здесь же им были найдены предметы, украшенные в «зверином стиле». На основе многочисленных памятников материальной культуры он вскрыл глубокие связи этой древней культуры с центрально-азиатским «культурным миром».

В своих трудах Юрий Николаевич как бы завершает традиционный научный интерес семьи Рерихов к буддизму. Так, Елена Ивановна написала книгу «Основы буддизма», экспедиция Николая Константиновича собрала богатейшую коллекцию древней живописи и литературы, а Юрий Николаевич пишет серию трудов по истории буддизма.

Юрий Николаевич прожил в Индии 30 лет, но он, как и вся семья Рерихов, безмерно любил Родину. В первые же дни вероломного нападения гитлеровской Германии на Советский Союз он подаёт заявление о зачислении его добровольцем в ряды Красной Армии. Николай Константинович не успел вернуться на родную землю, он умер в Индии уже в сборах на Родину. Его мечту исполнил в 1957 году его сын. В Советском Союзе Юрий Николаевич работал в Институте народов Азии АН СССР, возглавляя сектор истории, религии и философии Индии. Он руководил работами по изучению, переводу и публикации древних философских памятников Востока, продолжая и свои научные изыскания. За те немногие годы, что он прожил после возвращения на Родину, Ю.Н.Рерих сумел создать коллектив молодых учёных индологов и тибетологов, которые и после его смерти плодотворно трудятся и успешно продолжают разработку поднятых им проблем.

К знанию​

В тексте приветственного выступления Международному конгрессу востоковедов Юрий Николаевич писал: «Народы Азии, пришедшие к новой жизни, бережно хранят своё культурное наследие и черпают в нём вдохновение для новых свершений. Наша задача — всемерно помогать им в этом. Ведь такая помощь укрепляет дело мира и служит науке и мирному сотрудничеству между учёными всех стран». Как это созвучно всей деятельности его отца — Николая Константиновича Рериха, чья жизнь всегда была направлена к постоянному стремлению к Знанию, к поискам Красоты во имя Мира. И всегда все свои дела он посвящал Родине: «…для кого же мы все трудились? Неужели для чужих? Конечно, для своего, для русского народа мы перевидали и радости, и трудности, и опасности. Много где нам удавалось внести истинное понимание русских исканий и достижений. Ни на миг мы не отклонялись от русских путей. Именно русские могут идти по нашим азийским путям».

Николай Константинович не успел при жизни распорядиться судьбой института «Урусвати». С 1939 года остаются законсервированными лаборатории, библиотека с уникальными рукописями и музей с разнообразными коллекциями, собранными на огромной территории Азии. Несомненно, весь этот материал заслуживает пристального внимания учёных различных областей знания. «Русские начали, русские должны и продолжить», — такие слова Святослава Николаевича, проживающего ныне в Индии, приводились недавно в советской прессе.

Огромное творческое наследие Рериха в области живописи, филологии, философии, археологии, истории во многом ещё не изучено и ждёт своих исследователей. В поисках, путешествиях Николай Константинович заражал всех энергией, неутомимостью духа. Всем исследователям завещал он эти слова: «Молодые друзья, вам нужно знать условия караванной жизни в “пустынях”, только на этих путях вы научитесь бороться со стихиями, где каждый неверный шаг — уже верная смерть. Там вы забудете числа дней и часы, там звёзды заблестят вам небесными рунами. Основа всех учений — бесстрашие. Не в кисло-сладких летних пригородных лагерях, а на суровых высотах научитесь быстроте мысли и находчивости действия. Не только на лекции в тёплонатопленной аудитории, но на студёных глетчерах сознаете мощь работы материи, и вы поймёте, что каждый конец есть только начало чего-то, ещё более значительного и прекрасного».


Опубликовано: журнал «Сибирские огни». 1974. №10. С.166–172.

 

Павел Беликов

«Принадлежит моей Родине»​

Святослава Николаевича Рериха хорошо знают в Советском Союзе. Знают по его выставкам в Москве, Ленинграде, Новосибирске, Улан-Удэ, Туле. Знают по громадному вкладу в дело индо-советского культурного и научного сотрудничества. Наконец, знают по принадлежности к славному семейству Николая Константиновича Рериха.

Имя Рерих давно уже имеет особое звучание. С ним связано определённое отношение к истории русской культуры, русского национального искусства. И вот в апреле нынешнего года Святослав Николаевич Рерих, живущий в Индии, стал почётным членом Академии художеств СССР.

Он родился 23 октября 1904 года в Петербурге. Семейная обстановка способствовала раннему пробуждению многосторонних интересов и приобщению мальчика к искусству. Каждое лето с родителями и старшим братом Юрием проводил он в поездках по Псковщине, по землям бывших Тверской и Новгородской губерний. Иногда маршруты складывались в зависимости от археологических раскопок и творческих замыслов отца и уводили всю семью в северо-западные края. Белокаменные церквушки исконных русских земель, суровая готика западных окраин, богатство родной природы, быт и народное творчество накрепко запечатлелись в детской памяти. Как правило, выезды сопровождались сбором коллекций, зарисовками с натуры. Сохранившиеся рисунки пятилетнего Святослава свидетельствуют о недюжинной любознательности и точности глаза будущего художника.

Общеобразовательный курс он проходил в той самой гимназии в Петербурге, где обучался отец. В конце 1916 года из-за болезни главы семейства Рерихи перебрались на северо-западное побережье Ладоги и в 1918 году оказались отрезанными от Родины новой государственной границей. В Финляндии Святослав приступил к систематическим занятиям живописью под руководством отца, большого мастера, опытного педагога. Но Николай Рерих внимательно следил за тем, чтобы сын не увлёкся слепым подражательством, чтобы не угасли его разносторонние интересы и склонности.

Весной 1919 года Рерихи выехали из Финляндии в Лондон с намерением перебраться оттуда в Индию. Однако путь в эту страну оказался для них временно закрытым, и Николай Константинович принял предложение посетить Америку с выставочным турне.

В Лондоне, а затем в Колумбийском университете Нью-Йорка Святослав Николаевич изучает архитектуру и по окончании курса становится аспирантом Гарвардского университета. Здесь, недалеко от Бостона, музей которого славится собранием скульптуры, он не упускает возможности углубиться в изобразительное искусство. Его графические работы появляются на выставках и получают высокую оценку. Молодой художник увлечён также и театром: в соавторстве с Д.Хеллом он ставит балет на музыку композитора А.Штейнера.

Однако больше всего влекла к себе Святослава Рериха живопись. Теперь она заняла главенствующее место в его жизни, и на выставке в Филадельфии картины начинающего живописца заслуживают первую премию.

В 1923 году Рерихи покинули Америку и вскоре были уже в Бомбее. Для всей семьи наступил новый период деятельности, теперь уже неразрывно связанной с Индией. Святослав Николаевич участвует в научно-исследовательских экспедициях отца по Сиккиму, Бутану и Непалу, углублённо изучает и коллекционирует предметы искусства народов Востока, большое внимание уделяет изучению местной народной медицины и фармакопеи.

В конце 1924 года Н. К. Рерих с женой и старшим сыном уходят в длительную центральноазиатскую экспедицию, а Святослав Николаевич временно возвращается в Америку, чтобы продолжить своё художественное образование и ту обширную общественную просветительскую работу, которую предпринял его отец. Основательные познания в области изобразительного искусства и блестящие организаторские способности выдвигают молодого Рериха на посты директора международного центра «Корона Мунди» и вице-президента Музея Н.К.Рериха в Нью-Йорке. Под руководством Святослава Николаевича проводятся международные выставки и конкурсы, налаживается связь между музеями Америки, Европы, Азии по обмену и атрибуции произведений искусства. В связи с этой деятельностью молодой художник много разъезжает, изучает историю культуры народов Запада и Востока.

Первые произведения Святослава Рериха свидетельствуют о тщательном изучении разнообразных школ и традиций. Индийская миниатюра и каноны тибетской иконописи, древнерусская живопись, мусульманские орнаменты, свободный старо-индийский рисунок, элементы греческого, египетского, персидского искусства — всё это осваивалось Рерихом-искусствоведом и тесно переплеталось в его работах с европейской традицией.

Главное для художника — поиск гармонии личности и окружающего мира, проникновение в глубины человеческого духа.
И не случайно ведущее место в его творчестве отводится портрету или его сочетанию с иными жанрами. Люди и «мир людей», в котором они живут и который преображают своими руками, более всего вдохновляют Святослава Рериха. Он не спешит с «заявкой» на своё место в искусстве до тех пор, пока со всей ответственностью не определяет своего места в жизни.

Весной 1928 года, когда центральноазиатская экспедиция была закончена, Святослав едет в Индию, чтобы встретить отца, мать и старшего брата. Вскоре вся семья перебирается на склоны западных Гималаев, в долину Кулу. Святослав Николаевич помогает родителям и брату в организации научно-исследовательского института «Урусвати»; чтобы наладить международные связи, он некоторое время проводит в США, в поездках по другим западным странам.

Через четыре года художник окончательно поселяется в Индии. В институте «Урусвати» он осуществляет руководство теми секторами отдела естественных наук, которые близки его научным интересам: ботаники, орнитологии, фармакопеи, кристаллографии, народной медицины. Он продолжает также работу по изучению истории культуры и искусства народов Востока, принимает участие в научных экспедициях, разводит опытные плантации лекарственных растений. Кроме того, на Святослава Николаевича возлагается забота и о «внешних сношениях» в области обширной общественно-культурной деятельности его отца, в частности по продвижению в жизнь Пакта Рериха — идеи правовой охраны культурных ценностей в международном масштабе.

Всё это не может отвлечь Святослава Николаевича от занятий живописью. Его картины в 1932 году экспонируются на выставке современных портретистов в Нью-Йорке, в 1936–1937 годах — в Лакхнау, в 1938-м — на выставке в Аллахабаде. В 1940 году состоялась его персональная выставка «Картины Индии» в США. Кроме того, он почти всегда показывал свои работы вместе с отцом на объединённых выставках. Известность Святослава Рериха быстро росла, индийский критик Р.Тандан тогда писал: «Не забудем, что громадный успех достигнут художником в совсем молодые годы. Он уже теперь обладает зоркостью проникновения в подлинную реальность вещей и явлений. И мы не обманемся в ожиданиях, если скажем, что последующие годы окажутся для Святослава Рериха ещё более плодотворными, и его творчество, несомненно, проложит путь к тому жизненному синтезу, который заключён в современном понимании всеобъемлемости культуры».

В 1939 году художник приступает к работе над циклом социально значительных произведений. Он открывается триптихом, сюжет которого подсказали события второй мировой войны. Это большие панно «Куда идёт человечество», «Распятое человечество» и «Освобождение». Откликаясь на трагические события, приведшие к всемирной катастрофе, художник побуждает каждого из нас обратиться с вопросом к своей совести: чем ты содействовал или противостоял безумию, ибо здесь не должно быть безучастных зрителей?

Ответственность за всё, происходящее в «мире людей», Святослав Рерих выказывает не только своими полотнами, но и своей жизнью. Когда фашистские полчища вторглись на нашу землю, он и его брат не замедлили отправить в советское посольство в Лондоне письма с изъявлением готовности вступить добровольцами в Красную Армию и выполнять в полной мере свой долг перед Родиной.

В годы Отечественной войны Николай Константинович и Святослав Николаевич проводят в Индии совместные выставки с продажей картин в пользу Советского Красного Креста и Красной Армии. С этой же целью они организуют сборы пожертвований, выступления по радио, издают книги.

Как и все Рерихи, Святослав Николаевич горячо ратовал за самостоятельность Индии и поддерживал деятелей индийского освободительного движения. В начале 1942 года он познакомился с Джавахарлалом Неру, который не раз впоследствии бывал у Рерихов в Кулу и всегда высоко ценил их участие в культурной жизни Индии. Любовь и уважение к талантливому народу этой страны принесли Рерихам искреннее признание и широкую известность.

В 1945 году Святослав Николаевич женился на одной из самых популярных киноактрис, деятельнице индийского художественного просвещения Девике Рани. Супруги поселились в пригороде Бангалура. Их гостеприимный дом хорошо знаком многим советским людям, посещавшим Индию. Вёсны Рерихи проводят на гималайских склонах, в доме отца, где Святослав Николаевич организовал картинную галерею.

После кончины Н.К.Рериха в 1947 году и старшего брата в 1960 году (Юрий Николаевич в 1957 году переехал в СССР) Святослав Николаевич с неиссякаемой энергией продолжает традиционную для всей этой семьи деятельность по углублению и расширению индийско-советского научного и культурного содружества.

В мае 1960 года, впервые после долгого перерыва, он приехал на Родину с большой выставкой. До этого она была показана в Дели, и на её открытии Джавахарлал Неру сказал: «Картины Святослава Рериха относятся к тем произведениям искусства, которые оставляют в глубинах человеческой души неизгладимое впечатление. В художественной жизни Дели эта выставка — событие особого значения. Я уверен, что мы почерпнём из неё много поучительного...»

Творчество Святослава Николаевича было высоко оценено в Индии. Но что скажут на Родине? Как отнесутся советские люди к его произведениям? Будут ли они им близки, взволнуют ли? Эти вопросы не могли не тревожить художника, и ответ на них не заставил себя ждать. Бесконечный поток посетителей выставок в Москве и Ленинграде, сотни благодарственных записей в книгах отзывов, многочисленные интервью и публикации в печати убедительно свидетельствовали о том, что жизнь и работы Святослава Рериха нашли признание, зазвучали в унисон с чувствами родного народа. «Поездка в Советский Союз была поворотным пунктом в нашей жизни», — скажет позднее художник. Безусловно, она не прошла бесследно и для его дальнейшего творчества. В его картинах ещё громче зазвучала нота предостережения и протеста против уродливых явлений утилитаризма и безумного бряцания оружием.

В 1974–1975 годах Святослав Рерих показал в Советском Союзе вторую экспозицию, которая совпала с семидесятилетием мастера. Выступая на вернисаже в Москве, он говорил: «Я счастлив, что моя выставка состоится в Третьяковской галерее. Это место окружено особым ореолом, освящено великими традициями русского искусства. Я показываю здесь картины разных периодов. Есть и ранние, их немного, есть и самые последние. Я работаю и в портрете, и в пейзаже, и в жанре, и в аллегорической манере, выбираю темы, которые мне близки, идеи, которыми хотелось бы поделиться. Я не связан с заказчиками, работаю совершенно свободно, и вы увидите на этой выставке именно то, что мне самому хочется сказать».

Выставку, показанную в пяти городах Советского Союза, посетило тогда свыше восьмисот тысяч человек — лучшее свидетельство того, что искусство Святослава Рериха интересно советским людям. Яркий, красочный мир художника пленяет глубиной мысли, ёмкостью содержания, гуманизмом и верой в человека.

Разнообразная природа Индии, знание жизни её народов, любовь к стране дали художнику неисчерпаемый материал для многих картин. Великолепен цикл «Мои соседи», созданный в основном на юге страны; он раскрывает перед зрителями труд и быт людей Индии, традиции, верность родному очагу, тихую радость материнства. Прибегая к искусствоведческому термину, всё это можно определить как «бытовой жанр». Но в осмыслении Святослава Рериха он значителен, монументален. «Мои соседи, — объяснил художник название цикла, — это люди, живущие вместе со мной на Земле. Это землепашцы из долины Кулу, горожане из больших городов и те, кто живёт за хребтом Гималаев, в самых далёких странах».

Он стремится показать не только как человек живёт, но главное — для чего живёт. Художник устраняет накипь обыденности, которая опустошает душу, и выдвигает на первое место всё то, что направляет людей к поискам смысла существования. Такое искусство понятно народам всех континентов. «Далёкая Индия отныне для меня, северянина, стала близкой», — записал в книге отзывов посетитель выставки из далёкой Якутии. Под этими словами могут подписаться многие советские зрители из разных краёв нашей Отчизны.

Прекрасны пейзажи Святослава Рериха. В них и величие снежных Гималаев, и ярчайшие краски южной Индии, и необъятные морские дали.

Но особое место в творчестве художника занимает портрет. К портрету он возвращается постоянно; часто совмещает работу над ним с решением некоторых проблем бытового жанра или пейзажа. Широкую известность получили созданные им изображения Николая Рериха — всего их свыше тридцати, первое сделано ещё в 1916 году в Финляндии, а два последних рисунка — в 1947 году; портреты матери художника — Елены Ивановны, жены — Девики Рани Рерих, а также многих прогрессивных деятелей Индии, её учёных, артистов, писателей и рядовых тружеников. Портрет Джавахарлала Неру кисти Святослава Рериха находится в зале заседаний индийского парламента, президента С. Радхакришнана — в президентском дворце. В портретах художник добивается не только достоверности психологического образа, но пытается выявить общечеловеческие, нравственные идеалы. Как мудро заметил Рабиндранат Тагор: «Личность начинается там, где бесконечное становится конечным, не теряя своей бесконечности». Это определение может служить эпиграфом к портретам Святослава Рериха.

Его произведения находятся в музеях Франции, Бельгии, Болгарии, Чехословакии, США, Индии и других стран. В Советском Союзе их можно увидеть в Третьяковской галерее, Эрмитаже, Музее искусств народов Востока, Новосибирской картинной галерее.

Мастерство живописца, умение создавать сложные гармонические композиции и организовать пространство, выразительность рисунка, изумительная чистота красок, колористическое богатство давно уже получили должную оценку. Однако не только совершенное владение техникой, но и понимание высокого общественного назначения искусства характеризуют его творчество. Многие полотна Святослава Рериха, такие как «Воззри, человечество», «Я двигаюсь среди этих теней», «Мы сами строим себе тюрьмы», «Ты не должен видеть этого пламени», «Ближе к тебе, мать-земля», — отличает острая социальная направленность, непримиримость с тёмными сторонами жизни. Всё это, так же как и прогрессивная общественная деятельность, выдвинуло художника в ряды виднейших гуманистов современности.

За большие заслуги в области искусства, науки и просвещения он награждён высоким гражданским орденом Индии «Падма Бхушан», многими другими наградами, в том числе почётной медалью «За искусство и гуманизм» Калькуттского союза объединённых искусств, которую ранее получил Сергей Тимофеевич Коненков. В 1976 году за выдающийся вклад в дело развития индийско-советской дружбы С.Н.Рерих был удостоен премии имени Джавахарлала Неру. Не так давно совет Болгарской Академии художеств избрал Святослава Рериха своим почётным членом, а учёный совет Великотырновского университета — почётным доктором.

Седьмого июня нынешнего года в Москве в торжественной обстановке Святославу Николаевичу Рериху был вручён диплом почётного члена Академии художеств СССР.

Беседуя с корреспондентами, он сказал: «...ко всему, полученному мной в России и от России, я всегда стремлюсь приобщить Индию, где я живу многие годы, и, с другой стороны, всё, что я делаю в Индии, принадлежит моей Родине».


Опубликовано: журнал «Огонёк». 1978. 26 августа. №35. С.16–17. 6 цв. илл.
На вкладке помещены цв. илл. картин С.Н.Рериха — «Профессор Николай Рерих»,1939; «Ты не должен видеть этого пламени», 1968; «И мы приближаемся», 1967; «Девика Рани Рерих», 1951; «Моя страна прекрасна», 1974; «Гималаи», 1974.

 

П.Беликов

Праздник мудрой красоты​

«Я счастлив вновь прикоснуться к родной земле...» — сказал журналистам Святослав Николаевич Рерих в прошлом году по прибытии в Советский Союз на юбилейные празднества, посвящённые 100-летию со дня рождения его отца, замечательного русского художника Николая Константиновича Рериха. И ещё он сказал: «19 ноября — день радостный для меня: в Государственной Третьяковской галерее начинается показ выставки моих произведений. Я счастлив, что вынесу на суд взыскательных советских людей свои работы».

После Третьяковки картины С.Н.Рериха экспонировались в Ленинграде, а 5 мая у нас в Улан-Удэ в торжественной обстановке открылась выставка работ замечательного художника.

Тысячи улан-удэнцев, а также гости нашего города побывали за эти дни на выставке. Всё больше и больше взволнованных записей становится в книге отзывов.

«Я счастлив вновь прикоснуться к родной земле» — говорил С.Рерих. «Мы счастливы прикоснуться к земле Индии, к высокому искусству художника-гуманиста» — говорят улан-удэнцы.

И для тех, кто уже побывал на выставке С.Рериха, и для тех, кого ещё ожидает эта радость, мы публикуем статью о творчестве художника. Её автор — Павел Фёдорович Беликов, исследователь и биограф Николая Рериха. Он издал книгу о Н.К.Рерихе в серии «Жизнь замечательных людей». Павел Фёдорович сопровождал Святослава Рериха во время его приезда в прошлом году в СССР, присутствовал при беседах художника со зрителями на выставке в Москве и Ленинграде. Статья интересна ещё и тем, что автор приводит в ней высказывания самого художника о своих работах.


Между двумя выставками Святослава Рериха в Советском Союзе прошло без малого пятнадцать лет. За эти годы он вообще не выставлялся. И не потому, что имеет привычку хранить в секрете свои творения (у него в студии их можно обозревать свободно), а потому, что взял себе за правило ежедневно проводить за мольбертом несколько часов. «Выставки отнимают слишком много времени» — кратко отвечает художник на вопросы по этому поводу. И посетителей охватывает тёплое, родственное чувство к Святославу Рериху за то, что к своему семидесятилетию он «нарушил молчание» новой выставкой именно в Советском Союзе, решив показать её народу, из которого вышел и который искренне заинтересован в его творческих достижениях.

Яркий, красочный мир Святослава Рериха сразу же привлекает к себе глубиной мысли и вескостью содержания — этими верными признаками настоящего, нужного человечеству искусства. Художник трактует большие жизненные проблемы, подчас радостные, подчас потрясающе трагические. Причём те и другие решаются художником в едином ключе бескомпромиссной веры в преобразующую силу Прекрасного.

Обход своей выставки в Москве и Ленинграде, как правило, Святослав Рерих начинал с триптиха, всегда окружённого плотной стеной зрителей. Триптих создавался в 1939-1942 гг., и его тема была подсказана художнику второй мировой войной.

Перед триптихом Святослава Рериха зрители стоят долго, горячо обсуждают его, отходят и опять возвращаются к картинам. Между тем те, кто сами прошли дорогами войны, сразу же скажут, что ничего подобного изображённому Святославом Рерихом они в боях не испытывали и символика художника не вызывает у них реальных образов военной Голгофы.

Голгофа триптиха (центральное полотно «Распятое человечество») — апокалиптически величественна и устрашающа. Гигантская, без малого в размер всего полотна, фигура простёртого в распятии человека. Над ним развёрстые небеса, откуда низвергается на землю испепеляющий огонь. У ног распятого — две небольшие склонённые фигуры людей, как бы оплакивающие вселенскую жертву. На заднем плане — пылающие города, суровое воинство, толпа отчаявшихся, обречённых, взывающих к кому-то и свидетельствующих о чём-то людей. Все эти символические образы ассоциируются с военной трагедией и истолковываются без затруднений. Однако среди них отсутствует наиболее реальное — враг, от которого нужно обороняться и которого необходимо уничтожить.

Святослав Рерих подтверждает, что нависшая в 1939 году угроза новой мировой войны и её начало вызвали в нём мысли, лёгшие в основу этого произведения. Указывая на правую картину триптиха, он говорит: «Это панно я назвал “Куда идёт человечество”. Оно написано перед самым началом войны в предчувствии грандиозной катастрофы. Человечество зашло в тупик глубокого и узкого ущелья. По инерции, в слепой покорности подходят люди к краю пропасти. Некоторые уже заглянули в неё, и их лица выражают отчаяние и безнадёжность.

Центральное панно — это уже разразившаяся катастрофа. Миллионы безвинных жертв и искупление всеобщей вины человечества за те пороки, которые периодически приводят его к кровопролитиям.

На левом панно изображена война иного порядка. Это борьба человека с самим собой, с тем множеством безобразных эгоистических «я», которые не дают ему подняться на более высокую ступень эволюции. Из хаоса необузданных вожделений, в упорной борьбе с ними вырывается новый, освобождённый человек. Его светящаяся фигура вырисовывается в сфере направленных ввысь лучей. Это полотно как бы завершает основную мысль всего триптиха.

Триптих Святослава Рериха — произведение философское, охватывающее человечество в целом, человечество, ещё не разделённое на два вражеских фронта, но раздираемое противоречиями и несовершенством человеческой личности.

В картине «Воззри, человечество» (1962) карающий меч как последнее предупреждение навис над городом людей, над их общей судьбой. О всечеловеческой скорби повествует и картина «Пиета» (1961). Этот классический сюжет (изображение Богоматери с телом Христа на коленях) Святослав Рерих трактует не канонически. Он изменяет традиционной композиции, вводя в картину вторую женскую фигуру, и даёт своей трактовке такое объяснение: «Это — общечеловеческая тема. Герой, жертвующий своей жизнью ради других. Рядом его мать и любящая женщина, которые так или иначе принимали участие в подвиге, готовили к нему героя. И, может быть, их горе сильнее, чем страдания самого погибшего. Кто в состоянии измерить глубину горя матери или любящей женщины, теряющих самое для себя дорогое? И это повторяется в жизни всегда и всюду. Героический подвиг — не удел одиночек. К героическому поступку всегда причастны многие люди. И если этот поступок завершается чьей-то гибелью, то переживается они также многими. Поэтому нет в жертвенности безысходного горя, и розовый луч, который пронизывает на картине тьму, — это луч надежды, залог победы тех, кто поднимает людей на подвиги и кто идёт на них».

Предельно ясна по замыслу картина «И мы приближаемся» (1967). Величественный трансгималайский пейзаж с ледниковым озером. От тёмных скал, по нефритовой глади вод скользит ладья с путниками. Перед ними открывается даль сияющих белоснежных вершин. Путь к ним открыт для всего человечества.

«Мы», а не «Я» превалирует в творчестве Святослава Рериха, и сомнения о смысле, который он вкладывает в понятие «самоусовершенствование», не имеют под собой основания. Судьбы человечества, а не душеспасительные сентенции «праведников» занимают мысли художника. И в шестидесятых годах в его творчество закономерно входит новая, актуальная для нашего времени тема. Оживлённый обмен мнениями вызывают у посетителей три расположенных рядом картины: «Я двигаюсь среди этих теней» (1967), «Мы сами строим себе тюрьмы» (1967), «Ты не должен видеть этого пламени» (1968). Это картины о нерешённых проблемах нашей цивилизации. Художественные образы Святослава Рериха, в которых они нашли себе воплощение, по-современному лаконичны, графически чётки и поддаются моментальной расшифровке.

Жизнь коренного населения Индии, красочное богатство её природы дают Святославу Рериху неисчерпаемый материал для произведений индийской тематики. Художник знает Индию, любит её людей, проникся величием её прошлого и верит в великое будущее этой страны.

Полотна «Вечная жизнь» (1954), «Мои соседи» (1961-1967), «Весна» (1961), «Мой дом» (1961-1971), «Эти краски никогда не должны поблекнуть» (1964), «Глина приобретает форму» (1964), «Моя страна прекрасна» (1974), многочисленные пейзажи цветущих долин и величественных горных пиков — приковывают к себе внимание зрителей.

Трудовые будни Индии, несложный обиход её людей, их традиции, верность домашнему очагу, тихая радость материнства, счастливое детство — все эти сюжеты берутся Святославом Рерихом из повседневной жизни, предмета «бытового» жанра, по мнению многих, далеко не самого возвышенного в изобразительном искусстве. Что же делает их в трактовке Святослава Рериха, столь значительными, торжественными, прекрасными? Безусловно — творческий гений художника, который за «мелочами» жизни способен прозревать величие человеческого Бытия. Образный мир Святослава Рериха влечёт к себе как возвышающей красотой, так и богатством содержания, ярко выраженными прогрессивными идеями, интеллектуальной глубиной и пытливостью.

Особое место в творчестве Святослава Рериха занимает портрет. Раскрывая в портрете или картине характер человека, его индивидуальность, Святослав Рерих испытывает их на общечеловеческих ценностях, и, обходя галерею портретов его кисти, зрители ощущают радость познания людей, с которыми хочется здесь же заключить союз в борьбе за светлую жизнь на обновлённо-прекрасной Земле.

Искусство Святослава Рериха, как и всякое идейное искусство, несёт в себе элемент назидательности, но ему чужда сухая дидактичность. Любовь, подвиг, сострадание, долг, справедливость предстают в картинах художника не в навязчивых сентенциях «так нужно», а в увлекательно-прекрасных образах, наполняющих человеческие сердца стремлением к необходимому.

Высокое мастерство живописи Святослава Рериха, его умение создавать законченно-гармонические композиции, организовать пространство в его перспективном или плоскостно-декоративном построении, выразительность рисунка, изумительная чистота красок, совмещаемая с колористическим богатством и новаторством, — всё это темы специальных исследований. Они выходят за рамки общего обозрения выставок Святослава Рериха в Советском Союзе. Кроме Москвы и Ленинграда, где художник имел возможность непосредственно встречаться со зрителями, выставка проходит сейчас с большим успехом в Улан-Удэ.

Без всякого преувеличения можно сказать, что ответственная встреча Святослава Рериха с народом стала подлинным праздником мудрой красоты.


Опубликовано: газета «Правда Бурятии» (Улан-Удэ). 1975. 20 мая. №117. С.4.

 

«Величайший победитель в битве…»​

Если бы кто-нибудь в битве тысячекратно победил тысячу людей, а другой победил бы себя одного, то именно этот другой — величайший победитель в битве.
«Дхаммапада»

Широко известна большая просветительная и культурная деятельность всей семьи Рерихов — Николая Константиновича, Святослава Николаевича, Юрия Николаевича. Однако о жизни и творчестве историка-востоковеда Юрия Николаевича широкий читатель знает несколько меньше. В этом году исполняется 80 лет со дня рождения учёного. В связи с этим мы обратились к биографу семьи Рерихов Павлу Фёдоровичу Беликову.

— Расскажите, пожалуйста, когда и при каких обстоятельствах вы познакомились с Юрием Николаевичем Рерихом?

— Впервые я встретился с ним только по приезде его в Москву, в 1957 году. Но по переписке, заочно знал его много раньше. Ещё в 1938 году Николай Константинович Рерих написал мне, что они разыскивают книгу Поппе «Грамматика монгольского языка», изданную в том же году в Ленинграде. Сам я работал тогда в «Международной книге» в Таллине, в представительстве советской книги, я достал требуемую книгу и предложил свои услуги по ознакомлению с советской научной литературой. Он ответил и приложил список разыскиваемых им книг.

Потом мы начали переписываться и с Юрием Николаевичем Рерихом. А встретились через 20 лет, когда уже в 1957 году я позвонил Юрию Николаевичу по его московскому телефону. Он сразу назвал меня по имени и отчеству, спросил, где я нахожусь и не могу ли сразу к нему приехать. Через полчаса я был возле дома на Ленинском проспекте, где он жил. Юрий Николаевич уже ждал меня и проводил в кабинет. В кабинете, заставленном книжными полками, царил полумрак, горела лишь настольная лампа на большом письменном столе. Показав на полки с книгами, Юрий Николаевич сказал: «Чувствуйте себя как среди старых знакомых — среди книг много тех, которые вы посылали мне. Они вернулись на свою родину вместе со мной». Проговорив это, он обнял меня за плечи и усадил на стул. Тут я впервые почувствовал то обаяние, которое исходило от Юрия Николаевича и от всей окружающей его обстановки. Это обаяние как бы обволакивало вас особой интимностью, углубляя смысл слов и придавая общению необыкновенную доверительность. Наверное, каждый собеседник думал, что такое отношение проявляется только к нему. И безо всякого напряжения между нами потекла сердечная беседа давно не видевших друг друга людей. В тот вечер особенно сильное впечатление произвело на меня полотно «Гэсэр-хан». Эта картина, созданная в 1941 году, была подарена Юрию Николаевичу к дню рождения его отцом. Мне сразу открылась близость данного сюжета натуре Юрия Николаевича. Как и Гэсэр, он был по складу своего характера воин. Внешний вид кабинетного учёного был лишь доспехами этого воина. Его деликатность была не чем иным, как оружием против грубости мира. Он не считал, что подобное изживается только подобным. На картине всадник, с натянутою тетивой лука, верхом на гордом, благородном коне, целился очень далеко — куда-то в пылающее красным заревом небо. Это был скорее вызов грядущему, нежели преследование какого-либо врага. Смотреть далеко вперёд и быть готовым вступить в бой за лучшее будущее человечества — таким качеством наделил своего героя Гэсэра монгольский народ. Это качество в полной мере было свойственно и Юрию Николаевичу Рериху.

Первая встреча с Юрием Николаевичем затянулась почти до полуночи. Вообще, что греха таить, трудно было от него уходить, все мы злоупотребляли его гостеприимством.

— А что бы вы сказали об облике Юрия Николаевича, о наиболее свойственных ему чертах характера?

— Прежде всего на вас производила впечатление необыкновенная подвижность Юрия Николаевича, его мгновенная реакция на окружающее — и это при полнейшем отсутствии каких-либо признаков суетливости. Довольно редкое сочетание человеческих качеств, не правда ли? Интересны в этом отношении фотографии Юрия Николаевича — среди них нет или почти нет похожих одна на другую. Конечно, подвижность исчезает в статическом моменте фотоснимка, её можно уловить лишь при живом общении с человеком. Любопытен, например, такой факт: когда у Святослава Николаевича спросили, почему он, создавший столько замечательных портретов Николая Константиновича и Елены Ивановны, не написал ни одного портрета Юрия Николаевича, он ответил, что Юрий Николаевич был совершенно не способен позировать, — его постоянно отвлекали другие дела. И потому было сделано лишь несколько эскизов и ни одного законченного портрета.

— Как известно, Юрий Николаевич был большим учёным-лингвистом, востоковедом. Вероятно, это как-то сказывалось на его общении с другими людьми, на укладе его жизни?

— На укладе жизни, возможно, сказывалось. Он очень много времени уделял научным дисциплинам, непосредственно связанным с его работой, следил за всеми смежными областями, собрал уникальную библиотеку и вообще стремился быть в курсе всего, что предлагала мировая наука в области востокознания. Но в общении с людьми Юрий Николаевич был очень скромный человек и не выставлял своих знаний напоказ. Знания его тонули в той душевной теплоте, в той деликатности, с которой он обращался к людям. Он был одинаково внимателен и участлив ко всем, с кем соприкасался, и для него не имело значения, чем занимается данный человек —близкой ли к его интересам наукой или нет. В человеке он прежде всего искал человека и именно к нему обращался, ну а всё остальное, как-то: образовательный ценз, занятия, национальность, миропонимание — всё это отодвигалось на второй план. Если чего и опасался Юрий Николаевич, так это того, как бы незаслуженно не обидеть человека. Таким образом, главным в его обращении с людьми было проявление деликатности. Однако из этого не следует делать выводы о мягкости его характера, о готовности уступать и жертвовать своими убеждениями. Мы обычно привыкли связывать деликатность с мягкотелостью. Но это неверно. Могу подтвердить, что от любого проявления грубости Юрия Николаевича просто коробило.

— Юрий Николаевич получил большую известность как лингвист-востоковед. Не могли бы вы сказать, что сделал он в данной области и каков был его путь учёного?

— Путь его был весьма прямолинеен и в то же время достаточно широк. Юрий Николаевич отнюдь не относился к узким специалистам, избравшим одну часть обширной науки востокознания. Он являлся скорее энциклопедистом в области истории культуры большого региона, охватывающего на севере — Сибирь, на юге — Цейлон, на востоке — Японские острова и на западе — Балканы и Египет. Ещё будучи гимназистом, он занимался у известного русского египтолога Б.А.Тураева и у монголоведа А.Д.Руднева. В Лондоне он поступает в индо-иранскую школу восточных языков при Лондонском университете, где получает звание бакалавра индийской филологии. Своё образование Юрий Николаевич завершает во Франции, где совершенствуется в санскрите, тибетском и монгольском языках, слушает курсы китайского и персидского языков. Среди его учителей были всемирно известные востоковеды Д.Росса, Ч.Ланман, С.Леей, А.Масперо, В.Минорский и другие. Юрий Николаевич поражал широтой своих историко-культурных интересов, которые получили дальнейшее развитие и благодатную почву для практического применения в экспедициях, предпринятых в Азии его отцом. Юрий Николаевич в совершенстве владел русским, английским, французским, немецким, греческим, латинским, тибетским, монгольским, санскритским, пали, хиндустани, иранским языками, знал китайский, испанский, итальянский и многие другие языки и местные наречия. Ему были доступны любые первоисточники, так же как и разговорный язык в живом общении с аборигенами исследуемых стран.

Широкую известность приобрели работы Юрия Николаевича: «Пути к сердцу Азии» — книга переведена на французский язык и скоро появится на русском; «Голубые Анналы» — в обширном предисловии к этому переводу с тибетского Юрий Николаевич уделяет особое внимание чрезвычайно запутанной хронологии Тибета VII–IX веков, книга стала событием в мировой тибетологии. Он много сделал в этой области, перу его принадлежат четыре монографии по тибетскому языку, в которых прослеживаются фонетические, тональные, морфологические и синтаксические особенности тибетских диалектов на основе живой тибетской разговорной речи. Много сил уделил Юрий Николаевич изучению центрально-азиатского эпоса о Гэсэрхане; писал статьи по археологии, по тибетскому буддизму, народным религиозным верованиям, по истории азиатских стран, фольклору и т. д. Им составлен большой тибетско-санскрито-англо-русский словарь, который подготовлен к печати Институтом востоковедения Академии наук СССР. Известны его исследования культурных связей Индии с другими странами, взаимовлияния тибетского и монгольского языков, эллинистические влияния на восточное искусство. Юрий Николаевич изучил также сложнейший буддийский астрологический трактат «Калачакра» и перевёл с различных языков Азии религиозные тексты. В 1945 году им была опубликована большая статья — «Индология в России», где он разбирал историю возникновения и развития русско-индийских культурных, политических и научных отношений. Помимо того, Юрий Николаевич вёл обширную педагогическую и организационную работу.

— Да, ведь он возглавлял организованный его отцом Институт гималайских исследований «Урусвати». Что бы вы могли рассказать об этой деятельности Юрия Николаевича?

— Он был бессменным директором и участником большинства экспедиций института «Урусвати». Институт этот был единственным в своём роде, занимавшимся комплексным изучением Гималайского региона, и универсальность знаний Юрия Николаевича помогала ему активно руководить сотрудниками. Институт охватывал область археологии и смежных с нею наук и искусства, область естественных наук, включая древнюю и современную медицину и фармакологию, область лингвистики и фольклора. При институте функционировала биохимическая лаборатория, проводились исследования космических лучей, была собрана обширная библиотека со множеством древних манускриптов, открыт музей, где собирались многочисленные научные находки экспедиций. Издавался ежегодник «Урусвати», отображавший многообразную научную деятельность института. «Урусвати» обменивался научной информацией с 285 институтами, университетами, музеями, научными учреждениями всего мира. Координировать всю эту деятельность и руководить ею было непросто, однако Юрий Николаевич успешно справлялся с работой. В 1940 году «Урусвати» пришлось законсервировать, так как вторая мировая война нарушила все международные связи. В настоящее время брат Юрия — Святослав Николаевич Рерих прилагает усилия к возобновлению деятельности института, и в этих целях привлекаются учёные социалистических стран.

— Как же сказалась на научной работе Юрия Николаевича консервация института «Урусвати»? Ведь он лишился привычной базы своей деятельности?

— Видите ли, чисто научная деятельность Юрия Николаевича пострадала мало. Работа в «Урусвати» отнимала много времени на организационные вопросы, а после того как необходимость в этом отпала, можно было посвятить больше времени систематизации собранных материалов и подготовке к печати собственных трудов. После кончины Николая Константиновича Рериха в 1947 году Юрий Николаевич уезжает из Кулу и продолжает свою научную деятельность в Калимпонгском институте, где сотрудничает с известным индийским тибетологом Рахулой Санкритаяна. К этому времени относятся публикации важнейших трудов Юрия Николаевича по тибетологии и буддизму.

В 1957 году осуществилась наконец заветная мечта Юрия Николаевича — переезд на Родину. Началась его научная деятельность в Институте востоковедения Академии наук СССР, где он возглавил сектор истории религии и философии Индии и занял ведущее место в советской тибетологии. За короткий срок своей работы в институте Юрий Николаевич подготовил к печати и отредактировал много статей на различные темы и несколько книг.

— А как воспринял в целом Юрий Николаевич своё возвращение на Родину? Ведь большую часть своей жизни он провёл за рубежом, получил там высшее образование, работал в иностранных институтах...

— Когда я у него спросил, не сказалась ли перемена места и условий жизни на его научной деятельности, он ответил: «В Советском Союзе люди науки имеют всё необходимое для своей деятельности и обеспечиваются гораздо лучше, чем в западных странах. Нужно только, чтобы работа их была направлена на пользу Отечества».

Это условие, такое естественное для Юрия Николаевича, исходило из традиции всей их семьи. В своё время отец его, Николай Константинович Рерих, писал: «...Исполнилось четверть века наших странствий. Каждый из нас четверых в своей области накопил немало знаний и опыта. Для кого же мы все трудились? Неужели для чужих? Конечно, для своего, для русского народа, мы перевидали и радости, и трудности, и опасности. Много, где нам удалось внести истинное понимание русских исканий и достижений. Ни на миг мы не отклонялись от русских путей. Именно русские могут идти по нашим азийским тропам. И Юрий и Святослав умеют сказать о ценностях народных. Умеют доброжелательно направить молодое мышление к светлым путям будущего. Юрий — в науке, Святослав в искусстве прочно укрепились. Разве для чужих?»

Если все члены семьи Николая Константиновича чувствовали себя странниками, то, оказавшись в России, Юрий Николаевич, конечно, почувствовал себя путником, возвратившимся домой. Мне очень запомнились его слова, сказанные им о судьбах России: «Ни одна капля крови, пролитая в революцию или в последнюю войну, не должна быть напрасно пролитой кровью. За это мы все в ответе».

Беседу вела Т.Калугина.


Опубликовано: журнал «Огонёк». 1982. 27 февраля. №9. С.20–22.

 

«Величайший победитель в битве…»​

Если бы кто-нибудь в битве тысячекратно победил тысячу людей, а другой победил бы себя одного, то именно этот другой — величайший победитель в битве.
«Дхаммапада»

Широко известна большая просветительная и культурная деятельность всей семьи Рерихов — Николая Константиновича, Святослава Николаевича, Юрия Николаевича. Однако о жизни и творчестве историка-востоковеда Юрия Николаевича широкий читатель знает несколько меньше. В этом году исполняется 80 лет со дня рождения учёного. В связи с этим мы обратились к биографу семьи Рерихов Павлу Фёдоровичу Беликову.

— Расскажите, пожалуйста, когда и при каких обстоятельствах вы познакомились с Юрием Николаевичем Рерихом?

— Впервые я встретился с ним только по приезде его в Москву, в 1957 году. Но по переписке, заочно знал его много раньше. Ещё в 1938 году Николай Константинович Рерих написал мне, что они разыскивают книгу Поппе «Грамматика монгольского языка», изданную в том же году в Ленинграде. Сам я работал тогда в «Международной книге» в Таллине, в представительстве советской книги, я достал требуемую книгу и предложил свои услуги по ознакомлению с советской научной литературой. Он ответил и приложил список разыскиваемых им книг.

Потом мы начали переписываться и с Юрием Николаевичем Рерихом. А встретились через 20 лет, когда уже в 1957 году я позвонил Юрию Николаевичу по его московскому телефону. Он сразу назвал меня по имени и отчеству, спросил, где я нахожусь и не могу ли сразу к нему приехать. Через полчаса я был возле дома на Ленинском проспекте, где он жил. Юрий Николаевич уже ждал меня и проводил в кабинет. В кабинете, заставленном книжными полками, царил полумрак, горела лишь настольная лампа на большом письменном столе. Показав на полки с книгами, Юрий Николаевич сказал: «Чувствуйте себя как среди старых знакомых — среди книг много тех, которые вы посылали мне. Они вернулись на свою родину вместе со мной». Проговорив это, он обнял меня за плечи и усадил на стул. Тут я впервые почувствовал то обаяние, которое исходило от Юрия Николаевича и от всей окружающей его обстановки. Это обаяние как бы обволакивало вас особой интимностью, углубляя смысл слов и придавая общению необыкновенную доверительность. Наверное, каждый собеседник думал, что такое отношение проявляется только к нему. И безо всякого напряжения между нами потекла сердечная беседа давно не видевших друг друга людей. В тот вечер особенно сильное впечатление произвело на меня полотно «Гэсэр-хан». Эта картина, созданная в 1941 году, была подарена Юрию Николаевичу к дню рождения его отцом. Мне сразу открылась близость данного сюжета натуре Юрия Николаевича. Как и Гэсэр, он был по складу своего характера воин. Внешний вид кабинетного учёного был лишь доспехами этого воина. Его деликатность была не чем иным, как оружием против грубости мира. Он не считал, что подобное изживается только подобным. На картине всадник, с натянутою тетивой лука, верхом на гордом, благородном коне, целился очень далеко — куда-то в пылающее красным заревом небо. Это был скорее вызов грядущему, нежели преследование какого-либо врага. Смотреть далеко вперёд и быть готовым вступить в бой за лучшее будущее человечества — таким качеством наделил своего героя Гэсэра монгольский народ. Это качество в полной мере было свойственно и Юрию Николаевичу Рериху.

Первая встреча с Юрием Николаевичем затянулась почти до полуночи. Вообще, что греха таить, трудно было от него уходить, все мы злоупотребляли его гостеприимством.

— А что бы вы сказали об облике Юрия Николаевича, о наиболее свойственных ему чертах характера?

— Прежде всего на вас производила впечатление необыкновенная подвижность Юрия Николаевича, его мгновенная реакция на окружающее — и это при полнейшем отсутствии каких-либо признаков суетливости. Довольно редкое сочетание человеческих качеств, не правда ли? Интересны в этом отношении фотографии Юрия Николаевича — среди них нет или почти нет похожих одна на другую. Конечно, подвижность исчезает в статическом моменте фотоснимка, её можно уловить лишь при живом общении с человеком. Любопытен, например, такой факт: когда у Святослава Николаевича спросили, почему он, создавший столько замечательных портретов Николая Константиновича и Елены Ивановны, не написал ни одного портрета Юрия Николаевича, он ответил, что Юрий Николаевич был совершенно не способен позировать, — его постоянно отвлекали другие дела. И потому было сделано лишь несколько эскизов и ни одного законченного портрета.

— Как известно, Юрий Николаевич был большим учёным-лингвистом, востоковедом. Вероятно, это как-то сказывалось на его общении с другими людьми, на укладе его жизни?

— На укладе жизни, возможно, сказывалось. Он очень много времени уделял научным дисциплинам, непосредственно связанным с его работой, следил за всеми смежными областями, собрал уникальную библиотеку и вообще стремился быть в курсе всего, что предлагала мировая наука в области востокознания. Но в общении с людьми Юрий Николаевич был очень скромный человек и не выставлял своих знаний напоказ. Знания его тонули в той душевной теплоте, в той деликатности, с которой он обращался к людям. Он был одинаково внимателен и участлив ко всем, с кем соприкасался, и для него не имело значения, чем занимается данный человек —близкой ли к его интересам наукой или нет. В человеке он прежде всего искал человека и именно к нему обращался, ну а всё остальное, как-то: образовательный ценз, занятия, национальность, миропонимание — всё это отодвигалось на второй план. Если чего и опасался Юрий Николаевич, так это того, как бы незаслуженно не обидеть человека. Таким образом, главным в его обращении с людьми было проявление деликатности. Однако из этого не следует делать выводы о мягкости его характера, о готовности уступать и жертвовать своими убеждениями. Мы обычно привыкли связывать деликатность с мягкотелостью. Но это неверно. Могу подтвердить, что от любого проявления грубости Юрия Николаевича просто коробило.

— Юрий Николаевич получил большую известность как лингвист-востоковед. Не могли бы вы сказать, что сделал он в данной области и каков был его путь учёного?

— Путь его был весьма прямолинеен и в то же время достаточно широк. Юрий Николаевич отнюдь не относился к узким специалистам, избравшим одну часть обширной науки востокознания. Он являлся скорее энциклопедистом в области истории культуры большого региона, охватывающего на севере — Сибирь, на юге — Цейлон, на востоке — Японские острова и на западе — Балканы и Египет. Ещё будучи гимназистом, он занимался у известного русского египтолога Б.А.Тураева и у монголоведа А.Д.Руднева. В Лондоне он поступает в индо-иранскую школу восточных языков при Лондонском университете, где получает звание бакалавра индийской филологии. Своё образование Юрий Николаевич завершает во Франции, где совершенствуется в санскрите, тибетском и монгольском языках, слушает курсы китайского и персидского языков. Среди его учителей были всемирно известные востоковеды Д.Росса, Ч.Ланман, С.Леей, А.Масперо, В.Минорский и другие. Юрий Николаевич поражал широтой своих историко-культурных интересов, которые получили дальнейшее развитие и благодатную почву для практического применения в экспедициях, предпринятых в Азии его отцом. Юрий Николаевич в совершенстве владел русским, английским, французским, немецким, греческим, латинским, тибетским, монгольским, санскритским, пали, хиндустани, иранским языками, знал китайский, испанский, итальянский и многие другие языки и местные наречия. Ему были доступны любые первоисточники, так же как и разговорный язык в живом общении с аборигенами исследуемых стран.

Широкую известность приобрели работы Юрия Николаевича: «Пути к сердцу Азии» — книга переведена на французский язык и скоро появится на русском; «Голубые Анналы» — в обширном предисловии к этому переводу с тибетского Юрий Николаевич уделяет особое внимание чрезвычайно запутанной хронологии Тибета VII–IX веков, книга стала событием в мировой тибетологии. Он много сделал в этой области, перу его принадлежат четыре монографии по тибетскому языку, в которых прослеживаются фонетические, тональные, морфологические и синтаксические особенности тибетских диалектов на основе живой тибетской разговорной речи. Много сил уделил Юрий Николаевич изучению центрально-азиатского эпоса о Гэсэрхане; писал статьи по археологии, по тибетскому буддизму, народным религиозным верованиям, по истории азиатских стран, фольклору и т. д. Им составлен большой тибетско-санскрито-англо-русский словарь, который подготовлен к печати Институтом востоковедения Академии наук СССР. Известны его исследования культурных связей Индии с другими странами, взаимовлияния тибетского и монгольского языков, эллинистические влияния на восточное искусство. Юрий Николаевич изучил также сложнейший буддийский астрологический трактат «Калачакра» и перевёл с различных языков Азии религиозные тексты. В 1945 году им была опубликована большая статья — «Индология в России», где он разбирал историю возникновения и развития русско-индийских культурных, политических и научных отношений. Помимо того, Юрий Николаевич вёл обширную педагогическую и организационную работу.

— Да, ведь он возглавлял организованный его отцом Институт гималайских исследований «Урусвати». Что бы вы могли рассказать об этой деятельности Юрия Николаевича?

— Он был бессменным директором и участником большинства экспедиций института «Урусвати». Институт этот был единственным в своём роде, занимавшимся комплексным изучением Гималайского региона, и универсальность знаний Юрия Николаевича помогала ему активно руководить сотрудниками. Институт охватывал область археологии и смежных с нею наук и искусства, область естественных наук, включая древнюю и современную медицину и фармакологию, область лингвистики и фольклора. При институте функционировала биохимическая лаборатория, проводились исследования космических лучей, была собрана обширная библиотека со множеством древних манускриптов, открыт музей, где собирались многочисленные научные находки экспедиций. Издавался ежегодник «Урусвати», отображавший многообразную научную деятельность института. «Урусвати» обменивался научной информацией с 285 институтами, университетами, музеями, научными учреждениями всего мира. Координировать всю эту деятельность и руководить ею было непросто, однако Юрий Николаевич успешно справлялся с работой. В 1940 году «Урусвати» пришлось законсервировать, так как вторая мировая война нарушила все международные связи. В настоящее время брат Юрия — Святослав Николаевич Рерих прилагает усилия к возобновлению деятельности института, и в этих целях привлекаются учёные социалистических стран.

— Как же сказалась на научной работе Юрия Николаевича консервация института «Урусвати»? Ведь он лишился привычной базы своей деятельности?

— Видите ли, чисто научная деятельность Юрия Николаевича пострадала мало. Работа в «Урусвати» отнимала много времени на организационные вопросы, а после того как необходимость в этом отпала, можно было посвятить больше времени систематизации собранных материалов и подготовке к печати собственных трудов. После кончины Николая Константиновича Рериха в 1947 году Юрий Николаевич уезжает из Кулу и продолжает свою научную деятельность в Калимпонгском институте, где сотрудничает с известным индийским тибетологом Рахулой Санкритаяна. К этому времени относятся публикации важнейших трудов Юрия Николаевича по тибетологии и буддизму.

В 1957 году осуществилась наконец заветная мечта Юрия Николаевича — переезд на Родину. Началась его научная деятельность в Институте востоковедения Академии наук СССР, где он возглавил сектор истории религии и философии Индии и занял ведущее место в советской тибетологии. За короткий срок своей работы в институте Юрий Николаевич подготовил к печати и отредактировал много статей на различные темы и несколько книг.

— А как воспринял в целом Юрий Николаевич своё возвращение на Родину? Ведь большую часть своей жизни он провёл за рубежом, получил там высшее образование, работал в иностранных институтах...

— Когда я у него спросил, не сказалась ли перемена места и условий жизни на его научной деятельности, он ответил: «В Советском Союзе люди науки имеют всё необходимое для своей деятельности и обеспечиваются гораздо лучше, чем в западных странах. Нужно только, чтобы работа их была направлена на пользу Отечества».

Это условие, такое естественное для Юрия Николаевича, исходило из традиции всей их семьи. В своё время отец его, Николай Константинович Рерих, писал: «...Исполнилось четверть века наших странствий. Каждый из нас четверых в своей области накопил немало знаний и опыта. Для кого же мы все трудились? Неужели для чужих? Конечно, для своего, для русского народа, мы перевидали и радости, и трудности, и опасности. Много, где нам удалось внести истинное понимание русских исканий и достижений. Ни на миг мы не отклонялись от русских путей. Именно русские могут идти по нашим азийским тропам. И Юрий и Святослав умеют сказать о ценностях народных. Умеют доброжелательно направить молодое мышление к светлым путям будущего. Юрий — в науке, Святослав в искусстве прочно укрепились. Разве для чужих?»

Если все члены семьи Николая Константиновича чувствовали себя странниками, то, оказавшись в России, Юрий Николаевич, конечно, почувствовал себя путником, возвратившимся домой. Мне очень запомнились его слова, сказанные им о судьбах России: «Ни одна капля крови, пролитая в революцию или в последнюю войну, не должна быть напрасно пролитой кровью. За это мы все в ответе».

Беседу вела Т.Калугина.


Опубликовано: журнал «Огонёк». 1982. 27 февраля. №9. С.20–22.

 

Газета «За науку в Сибири» (Новосибирск). 1974. 18 сентября. №37. С. 6–8. (Окончание. Начало в № 36 от 11 сентября 1974 года.)

Уважаемые коллеги! У кого есть вырезка из газеты с началом этой статьи («За науку в Сибири». 1974. 11 сентября. №36), просьба выставить её здесь или выслать на мой емейл.

 

Павел Беликов

Свет таланта

К выставке картин С.Н.Рериха в Улан-Удэ​

К числу знаменательных событий в культурной жизни Бурятии относится выставка произведений Святослава Николаевича Рериха, открывшаяся в Улан-Удэ в начале мая этого года. Выставка сразу же вызвала живой интерес зрителей. В течение мая и июня познакомиться с творчеством С.Н.Рериха пришли тысячи зрителей.

Слава о выставке быстро разнеслась, и выставку за эти два месяца посетили, наряду с трудящимися Бурятии, поклонники таланта художника из Иркутска, Читы, Магадана и других городов Восточной Сибири. Три тома «Книги отзывов» говорят о большом успехе этой замечательной выставки. В своих отзывах зрители горячо благодарят художника за то, что своими яркими картинами он помогает лучше постичь душу далёкой дружественной Индии, за то, что его полотна воспевают мир и дружбу между народами.

Святослав Рерих, постоянно проживающий в Индии, уже посещал Советский Союз с выставкой в 1960 году. Тогда её показывали в Москве и Ленинграде. Нынешняя выставка после Москвы и Ленинграда показана, с согласия художника, в столице Советской Бурятии.

Святослав Николаевич Рерих родился в 1904 году в Петербурге. Он — младший сын всемирно-известного художника, учёного и путешественника Николая Константиновича Рериха (о Н.К.Рерихе см. «Байкал» № 1 за этот год.— Ред.) Если старший из сыновей Н.К.Рериха — Юрий Николаевич прославился своими трудами по индологии, тибетологии и монголоведению, то Святослав Николаевич стал известен, в первую очередь, благодаря своим замечательным картинам, посвящённым жизни и быту народов Индии, её неповторимой природе.

Нынешняя выставка, привезённая Святославом Рерихом в СССР в конце 1974 года, была как бы отчётной. Художнику исполнилось 70 лет, и Министерство культуры СССР пригласило его по этому случаю с выставкой на родину. На выставке были представлены все жанры и все периоды творчества художника. В Москве и Ленинграде он имел обыкновение встречаться с посетителями, беседовать с ними, отвечая на многочисленные вопросы. Подобные встречи очень много давали и самому художнику, и его собеседникам. В основу предлагаемых ниже заметок легли впечатления и мысли, навеянные как самими картинами, так и незабываемыми встречами с художником на его выставках в Москве и Ленинграде.

Яркий, красочный мир Святослава Рериха привлекает глубиной мысли и ёмкостью содержания — этими верными признаками настоящего, нужного человечеству искусства. Большие жизненные проблемы, то радостные, то потрясающе-трагические, решаются художником в едином ключе бескомпромиссной веры в преобразующую силу Прекрасного. Захватывающая красота образного мира Святослава Рериха с первых шагов наталкивает на мысли: действительно ли человек и его окружающие бывают столь яркими и красивыми? Или это только мечта, фантазия художника? Где он черпал такую натуру? Где находил такие краски? «В Индии», — отвечал Святослав Рерих на подобные вопросы.

Святослав Николаевич приходил на выставку в сопровождении жены — Девики Рани, когда-то звезды индийского экрана, ныне известной деятельницы просвещения и культуры. Чарующая женская красота, привлекательная улыбка, яркое узорчатое сари, пластичность неторопливой походки — всё выделяло эту «живую частицу Индии», как представлял её художник присутствующим, в тесной толпе зрителей, а три портрета Девики Рани, висевшие здесь же, в зале, убеждали их в полном соответствии красочных образов художника с действительностью.

Обход своей выставки, как правило,— Святослав Рерих начинал с триптиха, всегда окружённого плотной стеной зрителей. Триптих этот представлен и на нынешней выставке. Он создавался в 1939–1942 гг., и его тема была подсказана художнику второй мировой войной.

Центральное полотно триптиха — «Распятое человечество» — апокалиптически величественно и устрашающе. Гигантская, без малого в размер всего полотна, фигура простёртого в распятии человека. Над ним развёрстые небеса, откуда низвергается на землю испепеляющий огонь. У ног распятого две небольших склонённых фигуры людей как бы оплакивающих вселенскую жертву. На заднем плане — пылающие города, суровое воинство, толпа отчаявшихся, обречённых, взывающих к кому-то и свидетельствующих о чём-то людей. Все эти символические образы ассоциируются с военной трагедией и истолковываются без затруднений.

Святослав Рерих подтверждает, что нависшая в 1939 году угроза новой мировой войны и её начало вызвали в нём мысли, лёгшие в основу этого произведения. Указывая на правую картину триптиха, он говорит: «Это панно я назвал “Куда идёт человечество” Оно написано перед самым началом войны в предчувствии грандиозной катастрофы.

Центральное панно — это уже разразившаяся катастрофа.

На левом панно изображена война иного порядка. Это борьба человека с самим собой, с тем множеством эгоистических “Я”, которые не дают ему подняться на более высокую ступень эволюции. Из хаоса необузданных вожделений, в упорной борьбе с ними вырывается новый, освобождённый человек. Его светящая фигура вырисовывается в сфере направленных ввысь лучей».

Жизнь коренного населения Индии, красочное богатство её природы дают Святославу Рериху неисчерпаемый материал для произведений индийской тематики. Художник знает Индию, любит её людей, проникся величием её прошлого и верит в будущее этой страны.

«Вечная Жизнь» (1954), «Мои соседи» (1961—1967), «Весна» (1961), «Мой дом» (1961—1971), «Эти краски никогда не должны поблекнуть» (1964), «Глина приобретает форму» (1964), «Моя страна прекрасна» (1974), многочисленные пейзажи цветущих долин и величественных горных пиков — приковывают к себе внимание зрителей. Трудовые будни Индии, несложный обиход её людей, их традиции, верность домашнему очагу, тихая радость материнства, счастливое детство — все эти сюжеты берутся Святославом Рерихом из повседневной жизни. Что же делает их в трактовке Святослава Рериха столь значительными, торжественными, прекрасными? Проницательный творческий гений художника, который за «мелочами» жизни способен прозревать величие человеческого Бытия.

В бытовых сюжетах Святослав Рерих не ограничивается задачей показать — как человек живёт. Не менее важным считает он вопрос — для чего человек живёт? Художник выявляет это «для чего» путём философского осмысления и тщательного отбора каждой детали, которой суждено обрести жизнь на его полотнах. Он решительно устраняет из человеческой каждодневности ту накипь обыденности, которая опустошает человеческую душу, и выдвигает на первое место всё то, что направляет её к поискам смысла человеческого существования, осознания священного долга перед даром жизни.

Искусство Святослава Рериха не только эмоционально. Оно насыщено также богатейшей информацией, что является непременным требованием нашей эпохи, требованием, возводящим творческий труд художника в степень подлинного служения народу. Образный мир Святослава Рериха влечёт к себе как возвышающей красотой, так и богатством содержания, ярко выраженными прогрессивными идеями, интеллектуальной глубиной и пытливостью. Беседуя со зрителями, художник часто приводит слова Платона: «Если вы будете окружать себя красивыми вещами, то под их воздействием сделаетесь сами прекраснее и лучше, а это, в конце концов, приблизит к общей гармонии жизни». Находясь в окружении произведений Святослава Рериха, легко верится, что самое красивое всегда является и самым хорошим, самым ценным в человеке. Красота искусства Святослава Рериха рождена любовью к жизни и высоким накалом духовных сил. Эта дерзающая красота, облечённая художником в победоносные доспехи знания, вправе начертать на своём щите слова великого поэта Индии — Рабиндраната Тагора: «О Красота, найди себя в любви, а не в лести твоих зеркал» («Залётные птицы»).

Одним из лучших произведений С.Н.Рериха можно назвать полотно «Моя страна прекрасна» (1974). Залитый ослепительным солнцем, сверкающий сочными красками пейзаж южной Индии. На первом плане молодая женщина в розовато-красном сари. Вдумчивый взгляд, изящная свободная поза, тонкие пальцы рук, на запястьях браслеты. Чей, одухотворённый созерцанием этой прекрасной страны, облик создан художником? Кто послужил ему моделью? «Здесь изображена простая работница с плантации южной Индии на фоне яркой природы этих мест», — поясняет Святослав Рерих. Среди зрителей пробегает шёпот, прерываемый вызывающим на дискуссию голосом: «Я не знаю, может быть, в Индии всё так красочно, а вот как бы вы, Святослав Николаевич, написали скучное серое небо, которое смотрит сейчас на нас из окон?»

Художник поворачивается к громадному окну Эрмитажа, за которым видно затученное вечернее небо Ленинграда, и без малейшего промедления отвечает: «Почему серое и скучное? Разве вы не видите его красивого фиолетового оттенка и изумительных синеватых переливов? Разве не ощущаете за этими бегущими облаками сверкания звёздных хороводов? Да и вообще, разве небо когда-нибудь бывает скучным?»

«Не бывает!» — дружно поддерживают художника радостные голоса людей, увидевших за окном нечто совсем иное, чем они наблюдали привычным глазом всего минуту назад. Да, не одно солнце освещает землю жизнетворными лучами. Наш мир, мир людей загорается живительными красками и под воздействием того света, который излучают человеческие сердца. Именно этим светом горит и зажигает зрителей искусство Святослава Рериха.

Художник не проходит равнодушно мимо негативных явлений человеческой жизни. Тревоги художника, его душевная боль за бывшие и возможные в будущем человеческие страдания нашли своё воплощение в таких картинах, как: «Пиета», «Воззри, человечество», «Я двигаюсь среди этих теней», «Ближе к тебе, мать-земля» и другие.

Многие произведения Святослава Рериха остро трактуют насущные проблемы нашего времени, затрагивают большие социальные и нравственные вопросы и, в силу этого, просто не могут игнорировать человеческие несовершенства. Гуманное в своей основе, творчество Святослава Рериха чутко реагирует на них. Однако за каждым «распятием» художник провидит «преображение» и каждую «скорбящую» венчает светлым лучом надежды. Красоте искусства Святослава Рериха присуща творческая активность. Она не мечтает о лучшем, а как свет, рассеивающий тьму, вытесняет безобразие и заполняет собой человеческие души и окружающий мир.

Подолгу останавливаются зрители около картины «Ближе к тебе, мать-земля» (1968). Большое полотно разделено на две части. Первая занята беспорядочной группой «хиппи». Они бесцельно топчутся на одном месте в вызывающих или понурых позах. Им противопоставлена устремлённая вперёд фигура женщины-труженицы полей. В руках у неё корзина с плодами матери-земли. За женщиной бежит жизнерадостный ребёнок. Указывая на полотно, Святослав Рерих говорил: «Всё это я увидел своими глазами у нас в Гималаях. Туда приезжает много «хиппи». Их привлекает растущая на склонах гор марихуана, к которой местные жители совершенно равнодушны. Почти все «хиппи» — наркоманы. Среди них есть много несогласных с существующим стандартом жизни, много искренне ищущих чего-то нового. Однако пренебрежение истинными духовными ценностями и порождённая этим безответственность перед обществом толкают всех этих «хиппи» на самообольстительный путь поисков лёгких решений и мгновенных «чудес». Они не хотят знать, что подлинные чудеса на земле достижимы лишь в неутомимом и радостном творческом труде».

В основу картины «Пиета» (1961) положен классический сюжет — изображение Богоматери с телом Христа на коленях. Святослав Рерих трактует его не канонически. Он изменяет традиционной композиции, и даёт картине такое пояснение: «Это — общечеловеческая тема. Герой, жертвующий своей жизнью ради других. Рядом его мать и любящая женщина, которые так или иначе принимали участие в подвиге, готовили к нему героя. И, может быть, их горе сильнее, чем страдания самого погибшего. Кто в состоянии измерить глубину горя матери или любящей женщины, теряющих самое для себя дорогое? И это повторяется в жизни всегда и всюду. Героический подвиг — не удел одиночек. К героическому поступку всегда причастны многие люди. И если этот поступок завершается чьей-то гибелью, то переживается она также многими. Поэтому нет в жертвенности безысходного горя, и розовый луч, который пронизывает на картине тьму, — это луч надежды, залог победы тех, кто поднимает людей на подвиги и кто идёт на них».

Предельно ясна по замыслу картина «И мы приближаемся» (1967). Величественный трансгималайский пейзаж с ледниковым озером. От тёмных скал по нефритовой глади вод скользит ладья с путниками. Перед ними открывается даль сияющих белоснежных вершин. Путь к ним открыт для всего человечества.

«Мы», а не «я», превалирует в творчестве Святослава Рериха — судьбы человечества занимают мысли художника.

«Я двигаюсь среди этих теней» (1967) — нагромождение небоскрёбов, ракеты, сложные механические устройства, модернизированные летательные аппараты. Как часть их замкнутой в себе системы — три человеческих фигуры, три тени созданного ими же самими бездушного мира железных конструкций. Правую часть полотна занимает золотистая фигура молодой жёнщины. Она остановилась перед спуском в этот «самопрограммирующий» мир автоматов и предостерегающим жестом останавливает идущих за ней следом.
«Ты не должен видеть этого пламени» (1968) — пылает полуразрушенный город. Взывает к небесам женщина. Другая склонилась в оберегающей позе над ребёнком. Что это? Война? Атомный взрыв? Какая-то стихийная катастрофа? (Вспоминается война во Вьетнаме). Художник не даёт прямого ответа на этот вопрос в самой картине. Да его и не нужно. Каждая мать по праву жизнедательницы стремится уберечь своего ребёнка от такого страшного в своей нелепости организованного убийства. «Замечательными изобретениями и решениями нашей цивилизации» называет Святослав Рерих современные технические достижения. Однако все они могут быть обращены как на пользу, так и во вред, могут помочь человеку, а могут бездумно подчиниться ритму механических действий, допустить замену высоких идей гуманизма технократическими, узко-утилитарными принципами жизнеустройства.

Особое место в творчестве Святослава Рериха занимает портрет. В беседах со зрителями художник замечает, что к портрету он возвращается всегда и часто совмещает работу над ним с решением проблем бытового, пейзажного жанров или общих проблем декоративности искусства. Когда Святослава Рериха спрашивают, как бы он сам определил различие между живописью отца и своей, он обычно начинает со ссылок на портрет, как жанр, который чужд был Николаю Рериху и который занял ведущее место в его творчестве.

Обратясь в портрете к конкретной личности, Святослав Рерих не ограничивается общей для каждого портретиста задачей — найти в человеке наиболее для него характерное, чтобы создать психологически верный образ. Как сама собой разумеющаяся, эта задача остаётся обязательной, но не единственной и даже не главенствующей в портретах, создаваемых Святославом Рерихом. Суть и оценка личности прослеживается в них путём выявления сопричастности человека к общей семье человечества. У Рабиндраната Тагора есть такое определение: «Личность начинается там, где бесконечное становится конечным, не теряя своей бесконечности». Это определение может служить своеобразным эпиграфом к портретному жанру Святослава Рериха, столь охотно совмещаемому им с бытовыми сценами, пейзажами, аллегорическими мотивами.

Посетители выставки всегда задерживаются перед портретом отца художника, жены, общественных деятелей и рядовых тружеников Индии, перед картинами «Вечная жизнь», «Мои соседи», «Мой дом» и другими, в которых главное место отведено изображению человека. Каждому хочется узнать как можно больше о людях, которым художник отвёл место на своих полотнах. На лицах этих людей нет равнодушия к думам, тревогам, надеждам присутствующих. Раскрывая в портрете или в картине характер человека, его индивидуальность, Святослав Рерих испытывает их на общечеловеческих ценностях, и, обходя галерею портретов его кисти, зритель ощущает радость познания людей, с которыми хочется вместе бороться за светлую жизнь на обновлённо-прекрасной Земле. Искусство Святослава Рериха несёт в себе элемент назидательности, но ему чужда сухая дидактичность. Любовь, подвиг, сострадание, долг, справедливость — предстают в картинах художника не в навязчивых сентенциях «так нужно», а в увлекательно-прекрасных образах, наполняющих человеческие сердца стремлением к необходимому. Святослав Рерих хорошо знает, что правда искусства, оставаясь пресной, рискует превратиться в жалкое правдоподобие. В статье «Искусство и народ» он пишет: «Истинный художник должен обладать силой возбудить в зрителе и слушателе внезапную волну эмоций и мыслей, наполнить душу людей новыми образами, новыми представлениями, переживаниями и вдохновляющими идеями».

Требовательная мера общественного назначения искусства во многом определяет место живописи Святослава Рериха в современном мире. О мастерстве художника писалось уже много и много будет ещё написано. В мастерстве его кисти сказываются и несомненный прирождённый талант, и большая многогранная школа. Святослав Рерих изучал архитектуру, графику, скульптуру, живопись, историю культуры, естественные науки и во всех этих областях проявлял творческую активность. Если говорить о живописи, то все её жанры одинаково доступны художнику и каждый из них обогащён им опытом работы в остальных.

Высокое мастерство живописи Святослава Рериха, его умение создавать законченно-гармонические композиции, организовать пространство в его перспективном или плоскостно-декоративном построении, выразительность рисунка, изумительная чистота красок, совмещаемая с колористическим богатством и новаторством, — всё это темы специальных исследований.

Тысячи людей разных возрастов, образовательных цензов, профессий, вкусов побывали на выставке, многие оставили на страницах «Книги отзывов» восторженные записи о своих впечатлениях. Без всякого преувеличения можно сказать, что — ответственная для каждого художника — встреча Святослава Рериха со зрителем стала подлинным праздником мудрой красоты.


Опубликовано: журнал «Байкал». 1975. Сентябрь–октябрь. №5. С.151–154.

 

Вся симфония качества Света, стоящая за именем П. Беликова, благодаря данной теме, органично вошла в сердца и умы творящих новую историю РД. Открыты важные духообразующие системы. Спасибо инициатору.

 

Основным инициатором стал А.Н.Анненко, который завёл беликовскую рубрику на "Гранях Эпохи", а мне захотелось у нас на форуме дополнить теми материалами, которых там нет.

 

Научная конференция​

Академия художеств СССР и Научно-исследовательский институт теории и истории изобразительных искусств провели двухдневную научную конференцию, посвящённую 100-летию со дня рождения выдающегося русского художника Николая Рериха.

В работе конференции приняли участие сын Н.К.Рериха — известный художник Святослав Николаевич Рерих, который сделал доклад на тему «Мой отец», и вице-директор музея им. Н.К.Рериха в Нью-Йорке З.Фосдик, поделившаяся сведениями о деятельности музея.

С докладами и сообщениями выступили: писатель П.Беликов, раскрывший значение общественной и международной деятельности Рериха, искусствоведы Е.Полякова и Ф.Сыркина, рассказавшие о деятельности художника в области театра; Н.Володарский, который остановился на вопросе об оценках художественной критикой живописных произведений Рериха. Писатель и географ Ю.Ефремов в докладе о Рерихе — учёном и путешественнике рассказал о выдающихся научных заслугах художника. В выступлениях М.Кузьминой о литературном наследии и В.Князевой о художественном наследии Рериха были обнародованы неизвестные и мало известные материалы. Поэт В.Сидоров сделал сообщение на тему «Поэзия Рериха». Доклад на тему «Рерих и современное индийское искусство» сделал С.Потабенко.

С большим заключительным словом на конференции выступил вице-президент Академии художеств СССР В.Кеменов.


Опубликовано: газ. «Московский художник». 1974. 5 декабря. №47.

 

В пост viewtopic.php?p=59154#p59154 добавлены цветные иллюстрации.