ОБЩИНА "ТЕРОС"
Форум школы Агни Йоги (Живой Этики)
и духовного наследия Рерихов
header
header    
Вернуться   Форум АГНИ ЙОГИ (ЖИВОЙ ЭТИКИ) и наследия РЕРИХОВ > Великие Учителя и Подвижники > Держава Рерихов > Живопись Н.Рериха и С.Рериха

Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 03.02.2009, 10:51   #61
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».


«1900 год, первый год XX столетия, остаётся весьма памятным в истории творчества художника. Осенью этого года Рерих отправился в Париж на всемирную выставку и остался там на весь сезон. Вскоре по приезде он поступает в мастерскую Кормона, автора известных больших исторических композиций, хороших по рисунку, но весьма тёмных по живописи.
Здесь, среди кипения парижской жизни, в воздухе, напоённом «самым последним», «самым новым», Рерих работает над «Заморскими гостями» и «Идолами», задуманными ещё в России, вспоминает свой север, видит те же сны… Кормон одобрял это и даже ставил в пример постоянство и верность себе «ученика из России». «Nous sommes trop taffines» («Мы слишком рафинированны» - фр.), а вы идите своим путём. Мы у вас будем учиться. У вас так много прекрасного», - говорил не раз мэтр.
Сперва Рерих работал в общей мастерской, но дело, как и в академии, ладилось что-то плохо; тогда он с разрешения учителя, с достойной уважения откровенностью признавшегося: «Все классы и мастерские c'est une blaque (это чепуха – фр.), мы делаемся «настоящими» только тогда, когда остаёмся в «четырёх стенах»», стал работать дома (и очень плодотворно) и только раз в неделю приносил эскизы.
Как учитель Кормон мало дал художнику в отношении колористического мастерства (все успехи Рериха в этом направлении должны быть отнесены на его собственный счёт); более плодотворно влияние наставника могло сказаться в области рисунка – к 1900-1901 годам относятся такие спокойные, проработанные листы, как «Человек с рогом», «Натурщики», «Черепа», «Идолы», пленяющие своей настойчивой, свободно обобщенной линией».
Продолжение будет.
[attachment=0:3byw0ylk]Zamorskie_gosti_[1901_g.].jpg[/attachment:3byw0ylk]
«Плывут полуночные гости. Светлой полосой тянется пологий берег Финского залива. Вода точно напиталась синевой ясного весеннего неба; ветер рябит по ней, сгоняя матово-лиловатые полосы и круги. Стайка чаек опустилась на волны, беспечно на них закачалась и лишь под самым килем передней ладьи сверкнула крыльями - всполошило их мирную жизнь что-то малознакомое, невиданное. Новая струя пробивается по стоячей воде, бежит она в вековую славянскую жизнь, пройдет через леса и болота, перекатится широким полем, подымит роды славянские - увидят они редких, незнакомых гостей, подивуются они на их строго боевой, на их заморский обычай.
Длинным рядом идут ладьи! Яркая раскраска горит на Солнце. Лихо завернулись носовые борта, завершившись высоким, стройным носом. Полосы красные, зеленые, жёлтые и синие наведены вдоль ладьи. На килевом бревне пустого места не видно - всё резное: крестики, точки, кружки переплетаются в самый сложный узор. Другие части ладьи тоже резьбой украшены; с любовью отделаны все мелочи, изумляешься им теперь в музеях и, тщетно стараясь оторваться от теперешней практической жизни, робко пробуешь воспроизвести их - в большинстве случаев совершенно неудачно, потому что, полные холодного, кичливого изучения, мы не даём себе труда постичь современную этим предметам искусства эпоху, полюбить её - славную; полную дикого простора и воли.
Около носа и кормы на ладье щиты привешены, горят под Солнцем. Паруса своею пестротою наводят страх на врагов; на верхней белой кайме нашиты красные круги и разводы; сам парус резко одноцветен - чаще он полосатый; полосы на нем или вдоль или поперек, как придется. Середина ладьи покрыта тоже полосатым намётом, он накинут на мачты, которые держатся перекрещенными брусьями, изрезанными красивым узором, - дождь ли, жара ли, гребцам свободно сидеть под намётом.
На мореходной ладье народу довольно - человек 70; по борту сидит до 30 гребцов. У рулевого весла стоят кто посановитей, поважней, сам Конунг* там стоит. Конунга сразу можно отличить от других; и турьи рога у него на шлеме повыше, и бронзовый кабанчик, прикрепленный к гребню на макушке, отделкой получше. Кольчуга Конунга видала виды, заржавела она от дождей и от солёной воды, блестят на ней только золотая пряжка - фибула под воротом, да толстый браслет на руке. Ручка у топора тоже богаче, чем у других дружинников, - мореный дуб обвит серебряной пластинкой, на боку большой загнувшийся рог для питья. Стихнет ветер - дружно подымутся вёсла; как одномерно бьют они по воде, несут ладьи по Неве, по Волхову, по Ильменю, Ловати, Днепру - в самый Царьград; идут варяги на торг или на службу». (Н.К.Рерих. Избранное, М., 1990, с.77)

P.S. *Ко́нунг - древнескандинавский термин, происходящий от прагерманского kuning-az- «глава общины» (как и славянское слово «князь»). Обычно монарху-конунгу принадлежал один или несколько кораблей, дружина воинов и обширный земельный надел. В некоторых случаях конунг не имел земельных владений и вел странствующий образ жизни на корабле — таких конунгов называли сэконунгами (морскими конунгами). Когда речь идёт о скандинавских монархах эпохи зрелого средневековья, термин «конунг» принято переводить на русский как «король».
Миниатюры
Нажмите на изображение для увеличения
Название: Zamorskie_gosti_[1901_g.].jpg
Просмотров: 1909
Размер:	20.2 Кб
ID:	129  
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 04.02.2009, 11:24   #62
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

«… Еще до отъезда за границу воображение художника волновали Идолы - деревянные изображения древних языческих божеств. Он впервые увидел их у Стасова и одного получил в подарок. Идолы напоминали Рериху курганы, раскапываемые в царско-сельском уезде. В народе хранились предания о том, что сюда в далекие времена приходили молиться. Это и привело к мысли о создании картины «Идолы».
В центре полотна высокий холм. Яркой синей лентой возвышается вокруг него быстрая речка с крутыми берегами. На этом холме, защищенном самой природой, древнее языческое капище, место, где люди собирались молиться и приносили жертвы богам. Посреди капища возвышается самый большой идол, главное языческое божество, вокруг него видны более мелкие. Священное место окружено частоколом из бревен. Концы бревен обтесаны. На них черепа животных, принесенных богам в жертву. Великолепно найдена кольцевая композиция, строгий ритм вертикалей, изысканность силуэтов, четкость обобщающей линии - все это придает картине эпическое звучание. Воедино связываются величавое спокойствие природы и своеобразная красота капища.
Н.К.Рерих на основе научных гипотез, на основе знания отдельных предметов и их фрагментов, силой воображения внутреннего видения воссоздавал исчезнувший, погребенный веками мир - мир чувств, событий, форм. Эта была необычно трудная задача - передать исторические сцены, переживания людей, общие очертания древних форм.
В Париже «Идолы» были выполнены в двух вариантах. Один сдержанный, в более мягких тонах. Другой - более интенсивный. Художник писал: «Эскиз к «Идолам» меня радует - он сильный, яркий, в нем их драмы. В нем нет сантиментов, а есть здоровое, языческое настроение». Урикова Н.В.


"Идолы", 1900 г. "Идолы", 1901 г.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 18.02.2009, 11:57   #63
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«…Большой новостью этих дней в творчестве Рериха является принятие им тех определенных законов художественного воплощения, что принято называть ныне истертым словом – стилизация. Есть два рода художников – одни видят и живописуют всю красоту земную в той плоскости, в тех соотношениях, в тех красках, в которых она предстает взорам их, открытым ясно и простодушно; сердце же и глаз других не хочет принять пестрого, колеблющегося и беспокойного ковра «Афродиты земной» и перерабатывает свой художнический материал в формы, может быть, несколько неожиданные, но служащие вящей выразительности, крепости и своеобычности. Примерами этому наполнена вся история искусства, возьмем ближайших к нам импрессионистов и Гогена, Ге и Врубеля, Сурикова и Рериха. Вкус художника в это время склонился как раз к такому стилистическому мероприятию – Рерих отныне задерживает все свои видения не в тех натуралистических формах, что мы видим на больших картинах первого периода, кончающегося 1900 годом, а строит свои композиции по тем мудрым и строгим правилам, что подсказывает ему личное стилистическое чутье (конечно, не менее мудр и строг и каждый истинный реалист, ибо всякое искусство есть уже стилизация, более заметная у одних и менее у других).
Переход к этому искусствопониманию не был резок, художник постепенно оставляет свою старую манеру и переходит к новой. Так, в небольших «Красных парусах (Поход Владимира на Корсунь)» 1900 года, еще близких в мазке к «Гонцу», уже видны первые шаги нового восприятия мира – в трактовке фигур воинов, копий и парусов. В известной картине следующего года «Зловещие», своим сумрачным колоритом родственной «Старцам», уже мерны и обобщены береговые холмы и выисканы силуэты черных воронов. Те же черты встретим и в чудесной картине этого же года «Заморские гости», хотя главная ее радость не в этом, а в светло-красочном ее наряде.
Продолжение будет.


"Поход Владимира на Корсунь (Алые паруса)", 1900 г.

«Поход Владимира на Корсунь - это событие, которое способствовало тому, что древняя Русь пошла по новому пути - по Христианскому. Корсунь в русских летописях - это Херсонес.
В "Повести пламенных дат" под 988 годом рассказывается. что князь Владимир пошел с войском на Корсунь, греческий город. Но жители города затворились и приготовились к осаде. Владимир же, после безуспешной осады, сказал им: "Если не сдадитесь, то простою и три года". Корсуняне опять не послушались его. Владимир тогда приказал насыпать насып к городским стенам. А когда насыпали, то горожане, подкопав городскую стену, выкрадывали землю и сносили ее в город.
И вот некий муж корсунянин, по имени Анастас, пустил стрелу из города, написав на Ней: "Перекопай и перейми воду, она идет по трубам из колодца, которые за тобою с Востока".
Владимир, узнав это, посмотрел на небо и сказал: "Если сбудется это, крещусь. И в тот же час перекопал все трубы. Люди занемогли от жажды и сдались.
Владимир вошел в город с дружиной и послал царям Василию и Константину сказать, "Вот взял уже ваш город славный. Слышал же, что имеете сестру-девицу. Если не отдадите ее за меня, то сделаю столице вашей то же, что и этому городу".
Опечалились цари и ответили ему: "Не пристало христианам выдавать жен за язычников. Вот если ты крестишься, то и ее получишь, и Царство Небесное воспримешь, и с нами единовером будешь". И Владимир согласился.
Не хотела Анна идти замуж, сказав: "Не хочу разути робичича". Едва упросили ее. И пришла она в Корсунь. А в это время Владимир разболелся глазами. И сказала ему Анна, что если он хочет выздороветь, то пусть скорее крестится. Услышав это, Владимир повелел крестить себя, и после того, как епископ возложил руки на него, прозрел.
Но конечно, такое величайшее событие, как крещение Руси, имело причины много глубже, чем женитьба на Византийской принцессе Анне. Всё произошло в сужденный срок и на это были исторические причины. Еще княгиня Ольга, бабушка Владимира, приняла христианство. В Киеве были христианские церкви. Сам Владимир уже знал, что христианская вера - самая красивая. Знал от своих послов, отправленных во все концы света узнать, какая вера наилучшая. Он давно был готов принять ее. Но сроки тогда не подошли еще. Если Русь приняла бы христианство раньше, - она подпала бы под вассальную зависимость от Византии и фактически стала бы ее вотчиной. Владимир прекрасно понимал это, потому что был добрым правителем и сделал этот знаменательный шаг именно тогда. когда Русь окрепла и могла не опасаться греков.
Ведь неспроста и не ради удовольствия ходили русские князья с военными походами на Константинополь. Византия была довольно коварным соседом. Не раз подкупала половцев, чтобы те нападали на Киев. Случалось, что и предавала она русских. Для усмирения ее и для защиты Родины русские князья ходили на Царьград, в ратных подвигах сохраняя землю свою». Урикова Н.В.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 01.03.2009, 11:18   #64
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«Глубока и студена синь широкой реки, привольно окаймленной зелеными цветущими берегами, весело рассекают прозрачную воду пурпурно-желтые острогрудые ладьи, трепещут паруса, млечным жемчугом реют длиннокрылые чайки и над всем этим праздником – высокое солнечное небо. Свежая красочная гармония, уловленная легким, сочным и простым мазком, звучит неким освобождением от сумрака первых работ Рериха. С этих пор сияние земного милого неба, вся лучезарная его слава все сильнее движет вдохновениями художника.
Те же черты роднят с «Гостями» другой, уже менее светлый в тоне холст этого года «Идолы», известный в нескольких вариантах; и в нем выискано построена композиция и так же певуч и спокоен пейзаж – языческое капище на берегу синей реки с быстро плывущими красно-парусными ладьями. К этой же «семье» должно отнести еще прекрасные по своей задумчивой поэзии «Север», «Заповеданное место» и «Городок зимой», писанные в 1902 году. Переворот, наблюдаемый в этих холстах, имеет в творчестве художника большое значение и свое объяснение.


"Северный пейзаж с крепостью".

«Пусть наш Север кажется беднее других земель. Пусть закрылся его древний лик. Пусть люди о нем знают мало истинного. Сказка Севера глубока и пленительна. Северные ветры бодры и веселы. Северные озера задумчивы. Северные реки серебристые. Потемнелые леса мудрые. Зеленые холмы бывалые. Серые камни в кругах чудесами полны. Сами варяги шли с Севера. Все ищем красивую деревню Русь» («Подземная Русь»).


"Север (фотография фриза)"

«Бесчисленные пути красоты. Ясные прямые пути убедительны впечатлением. Малейшее чуждое, привходящее разрушает смысл и чистоту вещи. Мазки в искусстве противны. Противна маска живописи на рисунке. Бессмысленна фреска без красок, лишенная творческой гармонии тона. Нужна открытая, громкая песнь о любимом; нужны ясные слова о том, что хочешь сказать, хотя бы и одиноко. И каждый должен искать в себе, чем повинен он перед искусством; чем, немудро, заслонял он дорогу свою к блестящему «как сделать». Иногда еще можно отбросить ненужное; иногда есть ее время ускорить шаг. Сознание ошибок не страшно» («Марес и Бёклин»).
Эти строки, принадлежащие перу самого художника, удивительно верно формируют его идейные и формальные искания в последующие за 1900-м годы».

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 09.03.2009, 20:43   #65
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«Рерих оставляет первоначальную программность. Определенную «историческую сюжетность» Своих картин. Перед его взором открываются все новые и новые видения. Он жертвует дарами узкого «национализма» для «мистика атавизма». Он забывает «данное», «определенное» ради всего того, «что случилось на нашей великой равнине» («Земля обновленная»). Его национализм становится широким, истинным, таким же богатым и сильным, как и любимый и необъятный в разнообразии исторических смен Север.
«Чередуются замыслы. Сколько их! Ночью на поляне, озаренной заревом костра, сходятся старцы. Горбатые жрецы творят заклятия в заповедных рощах. У свайных изб крадутся варвары.
Викинги, закованные в медные брони, с узкими алыми щитами и длинными копьями, увозят добычу на ярко раскрашенных ладьях.
Бой кипит в темно-лазурном море. Деревянные городища стоят на прибрежных холмах, изрытых оврагами, и к ним подплывают заморские гости. И оживают старые легенды, сказки; вьются крылатые драконы; облачные девы носятся по небу; в огненном кольце томится золотокудрая царевна-змиевна; кочуют богатыри былин в древних степях и пустынях. И снова – Божий мир; за белыми оградами золотятся кресты монастырей; несметные полчища собираются в походы; темными вереницами тянутся лучники, воины-копейщики; верхами скачут гонцы. А в лесу травят дикого зверя, звенят рога царской охоты…» Так красиво рассказывает Сергей Маковский о любимых темах мастера. («Страницы художественной критики», кн. Вторая. СПб, 1911.)

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 15.03.2009, 11:31   #66
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«Трудно найти в истории русского искусства другую, столь же живую, полную душевного пламени хвалу вечному очарованию северной Родины, подобную той, какую складывает творение Рериха. При всей возможности в подобных обстоятельствах дидактического настроения его совершенно не чувствуется в работах художника, ибо они, прежде всего, посвящены искусству, художеству, живописи. Рерих нашел золотую меру формы и содержания, меру, удерживающую их в добром соседстве и придающую им только большую выразительность и самостоятельность. Вышеприведенные строки о «чистоте вещи» как нельзя лучше подтверждают всегдашнее стремление его к чистоте живописи, к ее независимой жизни, идущей вперед, изменчивой и завоевывающей новые области в каждом его творческом дне. Живопись художника самодовлеюща, в ней нет ни самой малой доли раскраски, столь часто встречаемой в исторических полотнах недавнего прошлого, и есть та искренность и простота, то так пленительны и в замыслах его.
Произведения 1902, 1903, 1904, 1905 и 1906-го годов служат прекрасным памятником растущего, эволюционирующего творчества художника…
К началу этого периода (точнее, летом 1901 года) Рерих вернулся из Парижа. Вскоре он избирается в Комитет и секретарем Императорского общества поощрения художеств (начало «делового знакомства» художника с обществом относится у 1989 году, когда он был приглашен занять место помощника директора Музея и помощника редактора журнала общества «Искусство и художественная промышленность»; с 1899 года Рерих состоял помощником секретаря общества). Как секретарь общества Рерих много содействовал оживлению его, проведению в жизнь разнообразных мероприятий, направленных на поднятие интереса к нему среди широких слоев публики.
Новые обязанности не мешают отдавать дань и прежним археологическим увлечениям: художник снова производит раскопки в Новгородской губернии, делает сообщения в Императорском Русском археологическом обществе…».

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 22.03.2009, 17:33   #67
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«В прекрасном полотне Третьяковской галереи «Город строят» 1902 года видно новое лицо художника – вся картина полна бодрого, веселого ритма, поют ее белые, синие и светло-коричневые колера, положенные крепкими «квадратными», как бы мозаичными мазками (сколько удивления и недоумения вызвали они, законные и нужные, в свое время). Тут хорошо сказалось мудрое стремление мастера к той экономии средств выражения, которую принято называть у нас «примитивизмом» - художник «скупо» и «ладно» строит свою картину (так же ладно, как древние плотники в белых рубахах строят высокие городские башни), каждая линия, каждый мазок на счету, все складывается в гармонию сильную и простую. Стилистические искания мастера, его стремление к лаконизму и четкости выражения сказались также в картине, очень близкой к предыдущей, «Ладьи строят» (1903), в красивом по краскам «Городке» (1902), в прозрачной, чарующей своей «японской» простотой «Древней жизни» (1904), в стилизованных по преимуществу «Поединке» и «Чайке» (1902), в «Севере» (1904; три проекта майоликового фриза – «Олени», «Охота на тюленей», «Пляска»), картонах 1905 года для фриза, украшающего дом о-ва «Россия» по Морской, в «Славянах на Днепре» 1905 года, где так бодро звучат полные зеленые, красные и желтые тона.
В совсем другом свете выступает художник в скромных, небольших этюдах с натуры, писанных в 1902-м и 1905 годах в Окуловке Новгородской губернии и Березке тверской губернии («Озеро», «Лес», «Сосны», «Березы», «Липа», «Яблоня», «Дом в Березке») – здесь он внимательный наблюдатель явлений, здесь в пристальном изучении черпает он силы для больших работ».

Продолжение будет.


"Город строят", 1902 г.

«На строительству поклон великому народу русскому. Город строят! И какой чудесный, мощный! Не в суеверии, но в знании прислушался народ. Приложил к земле ухо богатырское. Осмотрел в кулак холмы окрестные. Собрались народы союзные, строить решили. Чаша неотпитая. Открыла земля недра. В обновленном мышлении русский богатырь Иван Стотысячный встретил восход Красна Солнышка»,- Из статьи Н.К. Рериха «Великому народу русскому».
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 28.03.2009, 19:19   #68
arkad
Основатель
 
Аватар для arkad
 
Регистрация: 04.04.2007
Адрес: г. Обнинск
Сообщений: 6,575
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Наташа, спасибо за красивую и познавательную серию постов по Сергею Эрнсту.
__________________
"Каждый сам кует путь свой".
arkad вне форума   Ответить с цитированием
Старый 05.04.2009, 13:57   #69
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Аркадий, спасибо. Прости, что с опозданием.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 05.04.2009, 14:02   #70
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».


«Особняком хочется поставить первые опыты художника в области религиозной живописи – «Святые Борис и Глеб» (1904), «Роспись в моленной», «Сокровище ангелов», «Пещерное действо» (все – 1904-1905) и ряд творений 1906 года – эскизы росписи церкви в киевском имении Голубевых Пархомовке, «Спас Нерукотворный», «Св. Борис и Глеб» (для церкви в Шлиссельбурге), «Синяя роспись», «Св. Апостолы Петр и Павел», «Св. Михаил Архистратиг». Все эти работы внимают заветам древнерусской иконописи и продолжают, развивая, ее искания. С иконописью художник впервые познакомился в конце девяностых годов и сразу почувствовал и преклонился перед высокими ее достоинствами – перед теми световыми заданиями, перед тем композиционным искусством, что так выделяют иконное письмо. И еще в 1903 году, задолго до нынешнего открытия русской иконы, Рерих предсказывал: «Иконопись будет важна для недалекого будущего, для лучших «открытий» искусства. Даже самые слепые, даже тупые скоро поймут великое значение наших примитивов, значение русской иконописи. Поймут и завопят, и заахают» («По старине», 1903).


"Сокровище ангелов"

У стен многобашенного райского кремля молчаливой ратью стоят ширококрылые полки ангельские, внизу мерцает черно-синий, горящий изумрудными отсветами камень с высеченным изображением Распятия, его стерегут два грозных ангела с копьями и щитами, кругом растут чудные деревья, на них птицы-сирены… Это – «Сокровище ангелов». Строгий и кроткий Спас Нерукотворный окружен премудрым плетением узора, ему предстоят святые апостолы Петр и Павел в одеяниях, ритмично и смело вылепленных из самоцветных камней… - это мозаика для собора в Шлиссельбурге. Святые Борис и Глеб мчатся на конях над городом, раскинувшимся на берегу реки… - это опять мозаика для того же собора. Как эти, так и остальные помянутые церковные работы художника исполнены с всегдашним вниманием к стилю, в духе возрожденной древней традиции; мастер берет каноны старого искусства, исследует их ясно, проходит их искус и затем уже «на земле, овеянной их присутствием» строит свои иконы, где столь чудесно сочеталось искание современного художественного глаза с утонченными правилами старины (в этом отношении особенно интересны эскизы росписи церкви в Пархомовке, вдохновленные византийскими образцами).


"Св. Петр и Павел" мозаика.

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 20.04.2009, 23:10   #71
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих»
.


«Такими же гармониями, только еще обогащенными всей нынешней красочной изощренностью, хочет расцветить он и свои иконы. На глубоком, темно-вишневом поле, словно на бархате, чуть выделяются золотисто-коричневыми абрисами фигуры святых – таково красочное убранство эскиза «Росписи в моленной»; мозаика в Шлиссельбурге вся выдержана в синих и золотых тонах; на том же сочетании построена и «Синяя роспись», где среди густой лазури так драгоценно сияют строгие и спокойные святые лики; эскизы пархомовских фресок исполнены в потушенной «известковой» гамме голубого, зеленого и желтого (почти нет красного и черного).
Характеристика религиозных композиций мастера была бы неполна, если бы не было указано на их исключительную декоративную одаренность. Они столь же богаты этим качеством, как и их древние прообразы, их «тончайшая шелковистая ткань» так же достойно, ясно и ритмично одевает Дом Божий, как и вдохновения мастеров новгородских и ярославских.
В таких чертах рисуется формальная сила этих работ Рериха, но, кроме нее, они должны обладать еще одним свойством: они должны быть движимы тем святым чувством Бога, коим все благоухает в храме – и дым кадильный, и мерцание восковых свечей, и напевы высокие и благостные, и шествия священнослужителей, и коленопреклонения молящихся. Но вот этого-то воодушевления самого дорогого и нужного в искусстве церковном, почему-то не хотят видеть в работах мастера; принято говорить о их декоративности, о их колористическом избытке и отрицать их духовное горение. «В работах Рериха на религиозные темы нет, сколько мы можем судить, внутренней связи с религиозной традицией народа и нет претворения веры, довлеющего нашему времени», - пишет один из последних истолкователей творчества художника. («Аполлон», 1915, №45). Но как раз эти-то черты: внутренняя связь с религиозной традицией народа и претворение веры, довлеющие в нашем времени, движут религиозное творчество мастера. Древнерусские росписи и росписи Рериха – явления одного и того же порядка, явления, проникнутые одним и тем же пафосом, но никто ведь не станет отрицать религиозного воодушевления во фресках древних русских храмов. По отношению же к нашему времени твердое и радостное вероисповедание художника, коим живут все его религиозные композиции, гораздо ценнее многих других течений в области церковного художества, маской поверхностного модернизма покрывающих свою некрепкую веру и мало говорящих сердцу, верующему по-старому ясно и чисто».


"Синяя роспись", 1906 г.

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 27.04.2009, 17:39   #72
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».


"Заклятие водное", 1905 г.

Другая сторона русской души, сторона, противоположная устремленной в Горние Страны, также получает в эти годы воплощение в творении Рериха: в 1905 году написаны «Колдуны» и «Заклятие водное», а в следующем «Змиевна» - картины, полные жутких чар, шелестиного тихого ужаса… Словно вечно стоят колдуны в застывших позах, среди полей бескрайних, увенчанных холодными широкими облаками, и никогда не опустятся волны, злобно вспененные заклятием, и всегда будет томиться золотокудрая девушка в кольцах огненного змия… Пленяет в этих полотнах та чуткость, та вкрадчивость, с которой художник сумел подойти к запретному миру (эту черту часто можно встретить в работах Рериха, великого угадчика и провидца), и выведать тайны, и даже дать им некое оправдание, то оправдание, что полнит строки поэта:
И земляное злое ведовство
Прозрачно было так, что я покорно –
Без слез, без злобы – приняла его,
Как в осень пашня – вызревшие зерна.

Продолжение будет.



«Змиевна», 1906 г.

«Картина написана в таинственно мерцающих золотисто-огненных тонах. Новые космические энергии Эпохи Водолея - огненные энергии, проявляют истинные облики всего сущего. У изображенной красавицы-девушки, оказывается, двуликая сущность.
Сюжет картины взят из сказок о борьбе добра со злом. Зло олицетворяет образ змея. Показана борьба светлого дракона с темным. Это борьба за Истину, за Новый Мир. А Истина - в единстве двух противоположностей. И когда победа Света станет явной, она высветит, пронзит истинное лицо Змеевны. Оно старческое, серо-черно-коричневое, отражающее ее внутреннее содержание. Хотя внешне девушка очень красива - у нее длинные волосы, на голове корона. Но ничто внешнее не сокроет начавшееся внутреннее разложение. Сквозь внешнее покрывало проступила порочность и отблеск смерти Змеевны». Н.В. Урикова.


«Колдуны», 1905 г.

Фрагмент из книги «Мир идей и дел Н. К. Рериха (Павлодарское областное Рериховское общество).
• ... пастель 1905 года: три человека совещаются, шепчутся на морском берегу. На них накинуты волчьи шкуры, пасти прикрывают человеческие головы, сливаются с ними. У художника есть рисунок старика-колдуна с редкой бородёнкой, прищуренными глазами, выдающимися скулами. В картине реальные черты притуплены - вроде уже и не люди перед нами, а оборотни, напускающие на людей мор и порчу. Кажется, люди превращаются в волков, хотя совершенно реальны их узорчатые валенки, расписные рубахи и сами шкуры-маски (8, с. 45).
• Н.К. Рерих считает бездеятельность, пассивность, инерцию - злом. Этот мотив отлично выражен в этой картине. Страшны их насупленные фигуры в волчьих шкурах, в мягких вяленых сапогах, неподвижные, вроде чёрных воронов в картине “Зловещие” (5, с. 43).
• Перед его картинами невольно вспоминаются все великие предания о злых камнях, живущих колдовской жизнью, о менгирах и дольменах, о полях Карнака, о камнях, в толще своей хранящих воронкообразное подобие рта, которое произносит слова, из которых слышатся иногда глухие звуки, которое таит в себе эхо какой-то чужой всему живому жизни; о камнях, по ночам покидающих свое место и рыскающих, подобно крылатым ящерам, в низком болотном воздухе...
... И люди, и животные видимы для него лишь с точки зрения камня. Поэтому у его людей нет лица...
У Рериха нет людей - есть лишь ризы, доспехи, звериные шкуры, рубахи, порты, высеченные из камня, и все они ходят и действуют сами по себе. И не только воздух, деревья, человека и текучее море видит Рерих каменными - даже огонь у него становится едкими зубцами желтого камня, как в его проекте декораций к “Валькирии” (8, с. 126).
5. Вс.Н.Иванов. “Рерих. Художник, мыслитель”. Рига, 1937г., 101с. Репринтное издание, Рига, 1992 г.
8. Е.И.Полякова. Рерих, М., “Искусство”, 1973 г.344 с.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 05.05.2009, 17:03   #73
pavel
Активный участник
 
Регистрация: 16.08.2007
Сообщений: 848
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Друзья, посмотрите видеопоказ картин Н.К.Рериха под хорошую музыку:

[youtube:2lch0bp6]http://www.youtube.com/watch?v=EeF4EL9yAo0[/youtube:2lch0bp6]
__________________
"Друзья, повторяю — держите мысли чистыми!" (Общ., 23)
pavel вне форума   Ответить с цитированием
Старый 14.05.2009, 20:08   #74
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«Теперь после обзора разнообразных по устремлениям работ этого периода, должно перейти к капитальному созданию 1903-го т 1904 годов – громадному циклу архитектурных этюдов, написанных художником во время путешествия его по России, предпринятого в это время. «Архитектурные этюды» - слишком скромное и поэтому неверное заглавие для многообразного и величественного зрелища достопамятной отечественной старины, запечатленной на холсте широкой и свежей кистью, выразительно обобщающей и тонкой в передаче того легкого благостного покоя и света, коим так сильны все памятники древнего искусства. Было бы хорошо назвать эту сюиту «Пантеоном нашей былой Славы», «Российскими Елисейскими Полями».
Начало паломничества Рериха падает на май 1903 года, конец – на сентябрь (следующим летом путешествие возобновилось), захватило оно Ярославль, Кострому, Казань, Нижний Новгород, Владимир, Суздаль, Юрьев-Польский, Ростов Великий, Москву, Смоленск, Вильно, Троки, Гродно, Ковно, Митаву, Ригу, Венден, Изборск, Печоры, Псков, Тверь, Углич, Калязин, Валдай и Звенигород.


"Ростов Великий. Вид Кремля с озера Неро", 1903 г.

Его же идейная композиция была такова: с одной стороны – Псков, Печоры, Изборск, «выросшие на великом пути, напитавшиеся лучшими соками ганзейской культуры», с другой – фантасмагория «цветистых», «московских» Ярославля и Ростова Великого, в середине – Владимир и Юрьев-Польский, чье искусство повествует о романских влияниях на Русь.
Трудно перечислить все созданное художником в эти месяцы – ведь каждый день что-нибудь писалось, каждый день открывал что-нибудь новое… Белые, прекрасные своей суровой выразительностью постройки псковской земли сменяются осложненными тяжелостройными башнями великого кремля Ростовского, готические отзвуки Ковно и Митавы – широкими пятиглавыми церквами Углича, полноцветное убранство ярославских храмов – печальным одиночеством Суздальского монастыря и величавым благостным покоем «Дома Божьего» (прекрасная «архитектурная» картина, навеянная путешествием; уничтожена автором в 1904 году).


"Ярославль. Вход в церковь Николы Мокрого", 1903 г.

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 30.05.2009, 14:29   #75
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«Художественные достоинства этюдов не должны закрывать для нас и большое общественное значение их, ибо они явились одним из первых сильных голосов, прозвучавших защитой древнего национального достояния России, защитой ее старого искусства, ее души, которой грозят необъятные полчища лжи, забвения и уничтожения.
«Грозные башни и стены заросли, закрылись мирными березками и кустарником. Величавые, полные романтического блеска соборы задавлены ужасными домишками. Седые иконостасы обезображены нехудожественными доброхотными приношениями. Все потеряло вс. Жизненность. И стоят памятники, окруженные врагами снаружи и внутри. Кому не дает спать на диво обожженный кирпич, из которого можно сложить громаду фабричных сараев, кому мешает стена проложить конку, кого беспокоят безобидные изразцы и до боли хочется сбить их и унести, чтобы они погибли в куче домашнего мусора», - так формировал художник свои впечатления поездки летом 1903 года («По старине», 1903). И эти впечатления особенно поддержали и вдохновили своей печалью на всю дальнейшую его проповедь высоты и прелести старой русской художественной культуры. С полным правом Рерих может сказать про себя: «…Учась у камней упорству, несмотря на всякие недоброжелательства, я твержу о красоте народного достояния. Твержу в самых различных изданиях, перед самою разнообразной публикой» («Земля обновленная»).
Подобных статей, воззваний, «Обращений», всегда впечатляющих своеобычным стилем литературной формы, порой разрастающихся в большое исследование, как «Радость искусству» (1908) и «Древнейшие финские храмы» (1908), порой звучащих кратким, вдохновленным призывом, как-то: «Спас Нередицкий» (1906), «Голгофа искусства» (1908) или «Слово напутственное» (1916), написано художником большое количество.
Такой же «благородной защитой» являются и много численные рефераты и сообщения, прочтенные Рерихом в различных обществах и собраниях».

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 16.06.2009, 23:34   #76
Люда
Новичок
 
Регистрация: 22.05.2009
Сообщений: 1
По умолчанию Re: Картины Рерихов

:fortune:
Люда вне форума   Ответить с цитированием
Старый 17.06.2009, 19:40   #77
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Здравствуйте, Люда!
Спасибо за цветочек! Рады будем Вас видеть и в других разделах форума. Присоединяйтесь к нам пожалуйста.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 23.06.2009, 16:26   #78
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«…Так многообразно и щедро мелькали дни художника. Столь же быстрый, неожиданный открытиями путь испытало на себе и все живописное мастерство художника, расцветающее все богаче и пышнее, теперь он пишет маслом, пастелью, акварелью, гуашь, темперой и много рисует. Формы его композиций колеблются между величавым реализмом «Колдунов» и строгим стилизмом «Сокровища Ангелов». Рисунок его варьирует между полной тонкой наблюдательности «Головы колдуна» 1905 года и фантастических по игре смелых линий иллюстраций к Матерлинку 1905 года.
1906 год должен снова почесться переходным в творчестве художника, ибо он кладет некую границу, приводит к новому и ознаменован важными событиями. В эти дни Рерих создает два капитальных произведения, которые как бы подводят итог прошлому и открывают дверь в будущее – «Бой» и «Поморяне. Утро».


"Бой", 1906 г.

Пылает зловещая червоно-кровавая глория заката, заглушенного сине-лиловыми смятенными облаками, вздымаются тяжело вспененные волны Северного моря, в тяжком бою мечутся серые ладьи с красными парусами. Высокий и суровый пафос битвы, пафос пантеистического ужаса звучит в этом полотне, непреклонно свидетельствующем своим духом, сколь близко перед художником предстали тайные и злые оковы мира, и своим твердым и «острозвучащим» письмом, какого вдохновенного мастера имеет в нем русская живопись. Рядом с «Боем» хочется поставить «Утро»: в певучих, прохладных, серебристо-серых и сапфировых тонах плывут неспешные облака, стройным станом растут прибрежные ели, юноши бьют стрелами высоко летящих лебедей, седой старец любуется на молодых…


«Поморяне. Утро», 1906 г.

Ясный, благостный строй «Утра» совсем противоположен яростному ритму «Боя», все его мастерство построено на других композиционных и колористических соотношениях, и тем не менее оба полотна трогают одинаково, и трудно сказать, где истинное лицо мастера. От «Утра» и «Боя», возросших еще вместе с прежними работами и кровно с ними связанных, идет путь полотен, развивающих то новое, что открылось в «душевном и телесном» строе двух помянутых картин – в сгущенности и яркости их духа и в смелой свободе их мастерства».

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 09.07.2009, 13:44   #79
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«Весною 1906 года художник отправился в путешествие по Италии – с апреля по сентябрь прошел он великий итальянский путь: Милан, Генуя, Павия, Пиза, Сан-Джеминиано, Сиена, Рим, Ассизи, Перуджия, Флоренция, Болонья, Равенна, Верона, Венеция, и Падуя предстали величавой плеядой пред взором северного мастера. Как в 1903 году ему открылась нетленная красота родной древности, так в 1906 году ему предстала вся слава чужой земли, земли – царицы мира.
Примечателен тот выбор, те пристрастия, что вынес Рерих из путешествия. Его пленила историческая, нетронутая прелесть архитектурных ансамблей и звучащей среди них жизни Сан-Джеминиано и Сиены, печальный покой Пизы, где весенние зеленые травы тонкой сеткой покрывают старые мраморы, широкие горизонты Перуджии (как широки северные воздушные долины!), и странное «спутанное» впечатление принес Рим – не верило и не трепетало сердце среди марева его видений. Из чисто живописных богатств художнику «полюбились» умиленные и утонченные мечтания сиенских живописцев, цветистый праздник фресок Беноццо Гоццоли и прошли мимо, не задев, мастера золотого века и искусники из болоньи.
После Италии несколько недель Рерих провел в Швейцарии, среди великих горных кряжей, в окружении сильных явлений природы, столь созвучных его художническим переживаниям.
Памятником этого путешествия в творении мастера остались написанные тогда этюды: «Горы», «Долина Роны», «Chamossair», «Красные горы», «Сан-Джеминиано», очень важные по их колористическим заданиям – полные, пламенные зеленые, синие, желтые и красные колера, сопоставленные с истинной дерзостью, трепещущие восторгом первоначального, «природного» цвета вводят нас в следующий период творчества художника, который можно назвать колористическим по преимуществу, ибо с этих пор живопись особенно привлекает внимание Рериха, красочный наряд определяет всю структуру, даже сюжет полотна, и художник создает картины, исключительные по колористической новизне и удаче, оставляющие далеко позади достижения прошлых лет».

Продолжение будет.


«Сан-Джеминиано», 1906 г.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Старый 21.07.2009, 11:28   #80
Наталья
Активный участник
 
Аватар для Наталья
 
Регистрация: 09.07.2007
Сообщений: 3,444
По умолчанию Re: Картины Рерихов

Продолжение.

Сергей Эрнст «Н. К. Рерих».

«На этот же год падает другая важная перемена в жизни художника, а именно назначение его весною 1906 года директором Школы Императорского общества поощрения художеств.
Рерих принял школу в тяжелое время, но все же сумел твердо «повести свою линию» и рядом осторожных, непрерывных мероприятий поставить ее на ту высоту, на какой она стоит теперь. В директорстве его ярко проявились две драгоценные черты его характера: любовная, всегдашняя вера в созданный им в душе своей канон красоты, идущей в мир, и осуществляющая его на деле энергия (энергия, способная противостоять бездне препятствий, недоброжелательства и козней).
Стоит вспомнить, что Рерих получил в 1906 году школу, «застывшую на точке» 80-х годов прошлого века: число ее классов не увеличивалось, хотя обстоятельства времени настойчиво этого требовали, преподавание в ней велось по тому же методу, в тех же рамках, что и двадцать лет тому назад (а ведь за эти 20 лет сколь много и каких резких перемен произошло во всем искусствопонимании). Из этого-то «трудного» материала Рерих, девиз которого, как педагога, таков: «По-моему, главное значение художественного образования заключается в том, чтобы учащимся открыть возможно широкие горизонты и привить им взгляд на искусство как нечто почти неограниченное» («Слово», 1908, 11 сент.), начинает строить новое здание, строить постепенно, не спеша, выбирая лучшие камни из старых, добавляя и скрепляя их новыми…
Вскоре в классах появляются молодые свежие руководителя, приносящие с собой и новый подход к делу, и новое отношение к учащимся. Коренным образом реформированы (превращены в мастерские) классы керамики, резьбы, живописи по стеклу и рукоделий, вновь учреждены классы графики, медальерного искусства, съемки с натуры и изучений стилей, рисования с живых цветов и стилизации, обсуждения эскизов и рисования с животных и также мастерские: иконописания, рукодельная, ткацкая и чеканки. Для поднятия эстетического развития учащихся организуются экскурсии под руководством известных знатоков (в Новгород, Псков, Ярославль, Кострому, Москву) и посещения музеев. В школе устраиваются различные лекции по вопросам искусства, а в самое недавнее время положено основание Музею Русского Искусства, стремящемуся, кроме помянутой выше педагогической цели, во-первых, представить художественную деятельность лиц, причастных школе и ИОПХ, и, во-вторых, собрать произведения русских художников всех направлений как современных, так и отошедших в историю, и тем самым способствовать делу собирания и сохранения памятников отечественного художества. Стараниями же нового директора было выпущено несколько изданий школы: сборники посвященные работам учащихся, книга Н.Макаренко «Школа Императорского общества поощрения художеств. 1839-1914 гг.», «Русская Геральдика» и выходящий в свет в непродолжительном времени «Ежегодник школы ИОПХ».

Продолжение будет.
__________________
«Радость по силе равна любви» (Надземное, 823).
Наталья вне форума   Ответить с цитированием
Ответ

Моё местоположение:
Вернуться   Форум АГНИ ЙОГИ (ЖИВОЙ ЭТИКИ) и наследия РЕРИХОВ > Великие Учителя и Подвижники > Держава Рерихов > Живопись Н.Рериха и С.Рериха

Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1)
 
Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход


Текущее время: 05:04. Часовой пояс GMT +3.


Agni-Yoga Top Sites

Рейтинг@Mail.ru

Powered by vBulletin® Version 3.8.7
Copyright ©2000 - 2020, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot