Современное артискусство

[Градимир]

Тенденции современного мира таковы, что любой человек нарисовав, изготовив что-то несуразное, уродливое с эстетической, гармоничной, моральной точки зрения может претендовать на различные премии и награды. Причем это очень широко обсуждается в СМИ. Начинают формировать отношения к авторам подобных творений, что мол они ищут новые формы, что это их оригинальный взгляд на вещи, что это вызов застойному обществу с его лаконичными понятиями и прочее.
Примеры этих работ здесь приводить не буду Вы наверняка их видели.

И давайте здесь, в этой теме, постараемся привести примеры современного искусства Высшего порядка. Ведь есть люди способные приносить в наш мир прекрасные образы. И они должны быть известны!

[Irina]

Прекрасный отрывок из Граней о роли искусства и создателях его произведений:

1967 г. 219. (Гуру). Служитель искусства наполняет сознание свое образами Красоты и тем благодетельствует и пространство, и людей, и окружающее. С конвейера его мысли текут прекрасные формы, которые пульсируют и живут в ауре планеты. Благодетелями человечества можно назвать истинных тружеников искусства. Говорю "тружеников", ибо служение искусству есть труд. Тропа искусства ведет прямо с Земли к Небу, так как произведения чистого искусства наполняют Высшие Слои Надземного Мира. Истинное искусство сверхлично, хотя и индивидуально в своем выражении. Сверхлично, ибо служит всем. Индивидуально, ибо несет на себе печать духа своего творца. Не подражание кому-то, но песнь творческих полетов воображения, неповторимых и своеобразных в своем выражении. Дух выражает себя в творчестве, в симфонии цветов и красок. Это узор духа, который оставляет он на Земле и в пространстве после себя.

[Irina]

Приведу несколько работ А.Шилова, которые мне удалось скачать из инета. Хотя мне он кажется прежде всего коммерческим художником, не могу не признать его исключительное мастерство:

[Irina]

Вот работы В. Ковтуна:

[Irina]

Конечно, очень красивы работы А.Маранова:

[Градимир]

Спасибо, Irina! Великолепный отрывок из "Граней" и чудесные работы А.Маранова!

"Прежде всего дороже - искра художника, и только из нее идет истинное совершенство техники." Н.Рерих

[Irina]

1960 г. Февр. 20. Искусство есть средство пробуждения, воспитания и развития творческой мощи человеческого сознания. Удел человека - творить. Ценен и целесообразен лишь труд творческий. Без огненной мощи творящей не построить Нового Мира. Искусство пробуждает в человеке дремлющие и скрытые силы его творческой мощи, ибо оно, вводя человека в мир произведений этого творчества, приобщает его к огню. Без воображения нет творчества. А без накопления нет и воображения. Значит, надо тренировать третий глаз, передающий в Чашу отпечатки того, что он видит, а главное - запечатлевает. Смотреть недостаточно, надо именно видеть. Изобразительное искусство и учит тому, чтобы уметь наблюдать и отмечать все оттенки тонов, или красок, или формы. Без обостренной способности видеть как может работать художник или слышать певец и композитор? Искусства учат упражнять и обострять чувство слуха, зрения, ритма и чувство прекрасного - словом, все способности человека, и в этом его величайшее значение. С развитыми способностями воображения и отточенными чувствами может вступить человек в строй творцов и созидателей Нового Мира.

[Irina]

1960 г. Сент. 29. Думают, что лицезрение полотен даст желаемый результат, но забывают о соответствии, то есть способности сознания созвучать с тем, что оно видит. Без соответствия нет созвучия, а без созвучия - понимания и восприятия внутренней сущности явления. При наличии в сознании элементов, способных дать созвучие, последние зарождают процесс ассимиляции и вызывают рост и углубление взаимопонимания. Как бы искра попадает в сознание и зажигает все, что может гореть, дать огонь, а затем свет. Для кого-то этот процесс может стать целым откровением и раскрытием своей собственной сущности смотрящего, и тогда просыпается сердце к явлению непосредственного познавания. Именно искусство ведет по ступеням непосредственного познавания, когда уже не нужны слова - лишь сердце трепещет ощущением Света. Сказано: через искусство имеете Свет. Свет знания, - что может быть выше. Поднимает оно человека над всем мелким, личным, эгоистическим и переносит в мир сверхличных явлений. И сознания, разделенные малым, могут сойтись на большом - в согласии взаимопонимания и признания. Потому можно сказать, что искусство объединяет. И близко то время, когда оно объединит народы земли, ибо язык его универсален и понятен для всех. Рембрандт, Рафаэль, Ван Дейк, Леонардо да Винчи - их одинаково ценят во всех уголках земного шара и не прочь их полотна иметь у себя. Искусство - это язык будущего постижения мира, через него подойдут к пониманию того, что ныне им недоступно. Художник творит, но творчество - удел человека, удел всех людей. И потому к великому творчеству жизни человечество придет через искусство. С его помощью планета станет садом цветущим и станет прекрасным все, что окружает человека и является плодом труда его рук, ибо прекрасное войдет в труд и сделает художественно красивым все, что выходит из рук человека.

[Irina]

Встретилась очень хорошая цитата, помогающая понять, что искусство может утончать восприятие. Конечно, такое искусство само не должно быть грубым:

ЕИР.10.10.1934. Можно ли ожидать от человека, который смотрит, не видя, и слышит, не слыша, глазам и ушам которого недоступны тончайшие тона и звуки в окружающей его природе, для которого земля всегда черная, горы зеленые или серые и все индусы и китайцы на одно лицо, а все звуки водопадов, рек и леса просто шум, можно ли ожидать, что он воспримет тончайшие энергии? Ведь первая основа каждого восприятия есть принятие его в сознание.

[Irina]

1963 г. 026. Ясность сознания зависит от накоплений. Растерянность, смутность, сумбур в ощущениях у неподготовленных.

Это сказано о Надземном. Но смутность и сумбур на картинах о чём может говорить? Живёт ли он в ощущениях художника? Это его видение мира или стремление ударить по обывателю, чтобы он потом с умным видом говорил: "Какая глубина мысли и проникновение в смысл... ...!"?

Поняла, что это делается из экономических соображений (у Пикассо, напр.) или (и) отсутствия способностей (у подавляющего большинства).

А критики искусства? Почему они балдеют от вида велосипедного седла + та часть, за которую мы держимся руками, когда это, выставленное в каком-нибудь престижном зале, называется "Бык"?
Тоже из экономических соображений или (и) отсутствия способностей к более тонкому восприятию?

[Irina]

Хочу познакомить вас с работами Сергея Панина:

[Рунгуна]

Спасибо, Ирина, за прекрасные пейзажи, за знакомство с художником, так тонко чувствующим Красоту природы и так просто и ясно несущего её людям.
Они напоминают мне пейзажи рано ушедшего талантливого художника Ф.Васильева.

Думаю, современные критики, падкие на всевозможные дурацкие, на мой взгляд, изыски, эти работы разнесут в пух и прах. Но истинным ценителям Прекрасного они непременно доставят наслаждение.

Еще раз спасибо за то, что галерея нашего форума пополнилась изумительными пейзажами.

[Irina]

Думаю, вас порадуют натюрморты Эдуарда Панова:

[Чайка]

Спасибо, Ирина, порадовала! Прекрасные картины, светлые такие, для души.

[Irina]

1965 г. 346. Трагедия воплощенных в том, что, всецело погружаясь в интересы личности и живя только ими, человек со смертью своей личности не оставляет себе ничего, чем бы мог жить он в Надземном, где исчезает и прекращается все, чем обычно живет на Земле человек. Глубочайшее значение искусства в том, что чувства, эмоции и переживания, связанные с ним, будучи явлениями чисто духовного порядка, переносятся в Мир Тонкий и служат для человека материалом, которым он как бы живет и который он углубляет, варьирует по заложенному в нем направлению.

[Irina]

Работы Валентина Короткова:

[Рунгуна]

Ах, какие восхитительные цветы у Эдуарда Панова!
Даже самой порисовать захотелось.
Смотришь на них и вспоминаются слова из "Озарения":
"...земные цветы – единственная связь живая Земли с Небом.
...Не шутя можно сказать, что в цветах оседает Небо на Землю".
Цветы, особенно в северных странах не всегда доступны созерцанию вживую.
А общение с цветами человеку необходимо.
И такие картины очень кстати. Они, как посредники между живыми цветами, человеком и небом.
Спасибо, Ирина, за эту радость общения с прекрасными творениями рук и сердца человеческого!

[Irina]

Оказалось, что очень нелегко отыскать что-то для раздела. Не только картины наших современников, но и любимой мной Л.Бродской (1910-1991). Перелистывала сайт за сайтом, но не видела фото её работ, а те очень немногие, что нашла, были не такого уж хорошего качества. Ещё поразило, что на аукционах распродаются её работы. Не музеи ли грабятся?

Те, кто совсем не знаком с художницей, могут составить какое-то впечатление по картинам:









Последняя картина пойдёт (или ушла?) с молотка!

[Irina]

1968 г. 170. От несовершенства мысли зависит и несовершенство творчества. Художник может продолжать создавать там (в Тонком Мире) прекрасные картины, но посредственный маляр далеко не пойдет. Земные желания и устремления создают соответствующие формы. Служители Красоты, мысля о прекрасном, украшают Мир Тонкий прекрасными формами мысли.

[Irina]

1969 г. 393. Борьба между добром и злом заключается в борьбе между Красотою и безобразием. Мысли о прекрасном могут создать и Красоту в окружающем.